同一片風景，在任何人眼裡都是不一樣的景緻。這不僅是攝影的奇妙，更是生命的奧秘所在。
抱著即興心態開始觀賞，以出乎預料的收穫作結。大學時期修讀 Media and Communication，看過的藝術創作多不勝數，在記憶的漩渦卻經已無從追索。惟看到 Franco Fontana 的作品，卻有一種難以言喻的熟悉感。
每個人心目中的美學都不一樣，可以做個順應潮流的「貼地」藝術家，都可以保留稜角傳遞個人的創作理念，一切都取決於你的選擇。Franco Fontana 顯然是走在後者的路途。60 年代興起「極簡主義」，他卻通過極端的視覺重力來顛覆大家對攝影的既定印象。
作品以自然風光及城市建築為主體。強而有力的色彩對比、奇特有趣的幾何視角，等於以另一種眼光重新演釋那些被我們輕率忽略的日常。山谷溪澗、高樓矮房能夠帶著富有詩意的生命力重生，正因為攝影其實也是 a matter of choice。必須有捨棄的決心，細節方能清晰浮現。這正好呼應 “Photography is just a part of yourself that goes to witness the world”，這是 Franco Fontana 的座右銘，亦是他對攝影所堅信的意義。
同一片風景，在任何人眼裡都是不一樣的景緻。這不僅是攝影的奇妙，更是生命的奧秘所在。
