其一
竹林小居又夢迴
暗夜危欄倚聽風
軟玉柔傾依懷背
秀荑笑指鬧心砰
其二
幾度風來夜雨滴
心頭漣漪卷瀾濤
原以冰心激無浪
卻是寒窗阻雲霄
其三
凌晨鬧鐘尚未鳴
呆望捲簾外芒侵
依偎笑鬧夢裡畫
青跡倩影筆下情
其四
白夕清風擺青葉
燕雀綠椏穿梭戲
老枝獨守風雨焰
孤影眾嬉繪如憶
其五
子夜桌前床邊影
青跡流痕雕珠玉
氤氳情霧周身旋
逍遙紅塵繞心曲
七言 五首
更新 發佈閱讀 1 分鐘
留言
莫測小築
65會員
521內容數
隨緣取記，分享於人。述者無所意，讀者自有心。
莫測小築的其他內容
2025/05/03
江城子•夢
卷簾昱日翠林迎，
麗天空，緩風行。
身後輕依，此刻盡柔情。
短暫凡生何注目？卿擁我，我懷卿。
纏綿些許止應停，
室清平，樂無窮。
打住歡愉，入世受虛名。
但轉虛名成富裕，身寡志，為卿爭。
2025/05/03
江城子•夢
卷簾昱日翠林迎，
麗天空，緩風行。
身後輕依，此刻盡柔情。
短暫凡生何注目？卿擁我，我懷卿。
纏綿些許止應停，
室清平，樂無窮。
打住歡愉，入世受虛名。
但轉虛名成富裕，身寡志，為卿爭。
2025/05/02
天光乘雲來，巨影蔭身周。
周身無長物，維心衷可修。
紅葉綠葉相交織，枯枝笑迎往來客。
漸行漸遠不相送，靜待年年四風色。
水到可以使渠成，不到亦可飲雨露。
無渠不妨行岸沿，隨心順應踏漫步。
青春不回往事易，赤子搖葉若無垠。
輕杯淺酌天上露，莞爾靜觀眼前人。
天上露不過須臾，眼前人只在故憶。
2025/05/02
天光乘雲來，巨影蔭身周。
周身無長物，維心衷可修。
紅葉綠葉相交織，枯枝笑迎往來客。
漸行漸遠不相送，靜待年年四風色。
水到可以使渠成，不到亦可飲雨露。
無渠不妨行岸沿，隨心順應踏漫步。
青春不回往事易，赤子搖葉若無垠。
輕杯淺酌天上露，莞爾靜觀眼前人。
天上露不過須臾，眼前人只在故憶。
2025/04/29
聽聞
樂逍遙，迎清風，
飄遙無根處，懷千思萬念，卻無語。
枉相思。
久無聯，但聽聞，
情心竟活絡，望白雲青天，遙難握。
空歡喜。
後記：
（1）千思萬念止筆下，幾欲見面卻無語，枉我相思。
（2）空歡喜，也是曾歡喜。善。
2025/04/29
聽聞
樂逍遙，迎清風，
飄遙無根處，懷千思萬念，卻無語。
枉相思。
久無聯，但聽聞，
情心竟活絡，望白雲青天，遙難握。
空歡喜。
後記：
（1）千思萬念止筆下，幾欲見面卻無語，枉我相思。
（2）空歡喜，也是曾歡喜。善。
你可能也想看
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
背景：從冷門配角到市場主線，算力與電力被重新定價
小P從2008進入股市，每一個時期的投資亮點都不同，記得2009蘋果手機剛上市，當時蘋果只要在媒體上提到哪一間供應鏈，隔天股價就有驚人的表現，當時光學鏡頭非常熱門，因為手機第一次搭上鏡頭可以拍照，也造就傳統相機廠的殞落，如今手機已經全面普及，題
背景：從冷門配角到市場主線，算力與電力被重新定價
小P從2008進入股市，每一個時期的投資亮點都不同，記得2009蘋果手機剛上市，當時蘋果只要在媒體上提到哪一間供應鏈，隔天股價就有驚人的表現，當時光學鏡頭非常熱門，因為手機第一次搭上鏡頭可以拍照，也造就傳統相機廠的殞落，如今手機已經全面普及，題
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
