一個剛下值班的晴朗星期二午後，我走在勤美綠園道上，舒緩連續上班 24 小時的壓力。
之前經過這裡，往往是在週末騎著 YouBike，響著鈴聲，請前面絡繹不絕的行人讓出車道。 這次，我刻意放慢腳步，感受綠園道靜謐的一面。
在某個不經意的瞬間，我的目光被一座木造建築吸引——原來是去年底才落成的勤美術館。好幾次想要參觀，但假日被人潮包圍，讓人望之卻步；今天，正是最好的時機。
這座寧靜的美術館給我的感受是低調而溫暖。仔細觀察，木造屋頂與周圍的林木共生，大面積落地窗取代牆面，模糊了室內與室外的地景界線。穿過玻璃門時，不會覺得自己被封閉在一個建築空間裡，而像是踏入綠園道的另一段延伸。
我曾經有個疑惑：勤美術館的外觀看起來是一座不算大的單層建築，還包含餐廳，那麼展覽的空間不就非常有限嗎？
帶著這個疑問，我站在售票處，看見地板上有一個巨大的簍空設計通往下層，但因為角度的關係，無法窺探地下的樣貌。 我毫不猶豫地購票入場，開始在這座藏身於綠園道中的地下城盡情探索。
(此張圖片擷取自官方網站)
一邊緩緩走下旋轉樓梯，一邊想著：平常我沒什麼看展的習慣，擔心這次的主題會不會過於「抽象」，讓我難以領略其中的美感。
後來證明，我的擔心是多餘的。
當期展覽是 Nendo 設計事務所的《OUTLINES IN BETWEEN》。五個展區分別為「線、雲、紙、石、雨」，你會發現這些都是生活中隨處可見、常被視為理所當然的事物。然而，設計師透過保留這些元素最簡約的輪廓，刻意留白、模糊界線，勾起觀眾的好奇心，也留下無限的想像空間。
展區中，其中一區播放著設計師佐藤大（Oki Sato）的訪談影片，
其中一段話令人印象深刻：
旁白：
「一句話形容《OUTLINES IN BETWEEN》？」
佐藤大（Oki Sato）：
「如果要用一句話形容這個展覽，我想應該是：『發現看不見的事物時的喜悅』
這裡說的『看不見的事物』並非來自全然的未知，也不是全新的創造，而是一種潛藏於身邊的日常，被忽略的事物，當我們不經意發現他們時，那種驚喜的感受。」
這段話讓人會心一笑。原本我只是想從日常節奏中抽身，沒想到又悄然回到生活本身。
這次的旅程，我帶著覺知的眼光出發，慢下來，在熟悉中發現陌生。
走回綠園道，我看著雲，吹著風，重新品味平凡的日常。
