Design in a Real World. Olympus + Urania by Pietro Franceschini. ph: Dario Borruto
夏季敢去意大利托斯卡尼看展嗎？在歐陸暴熱的時節裡，設計展（尤其是戶外的）最大的挑戰不外是氣候！但落戶在義大利最美區域内的瑪麗別墅 (Villa Marie) 的《Design in a Real World》會不會已找到了解方？
什麽好看
標榜為「托斯卡尼設計」專屬的設計展，《Design in a Real World》（現實世界中的設計）取名雖給人非常「廣泛」的印象，但現實卻非常「利基」。根據策展人 Jonathan Bocca 表示，展覽的策劃是爲了頌揚設計與托斯卡納地區的聯繫，因此不少參展設計師（包括他自己）乃出身並工作於此。托斯卡尼也是歷史上豐富的工藝遺產的代名詞。正如展覽標題所暗示，該區域——亦即「現實世界」——正與城市和工業設計的構造、人工且常常狂熱的特徵形成了對比。因此，展覽的重點就來自於更慢活、更接地氣、更具反思性的手工藝視角，既體現了設計師的作品，也體現了人口稠密的城市中心以外的生活。
展覽之源
由名爲 VESTIGIA 的團體所主辦——一開始還誤以爲是在米蘭策劃過《Romantic Brutalism》展覽的 Visteria Foundation——其實是成立於意大利的一家與收藏級設計和當代藝術領域相關的新企業，它探索物品、地點和人之間的深層聯繫，力求在工藝界、義大利設計師和托斯卡納地區之間創造協同效應。 而其策展人喬納森·博卡 (Jonathan Bocca) 則是出生於 1998 年，是一位來自托斯卡納盧卡的波蘭裔義大利雕塑設計師。他畢業於佛羅倫薩的 IED，並在學習期間就讀於倫敦的UAL。他的創作之旅始於 Fabrica 研究中心，如今他正在研究和使用新材料創作能夠改變設計感知方式的雕塑和物品。
好奇的是
在沃爾諾 (Vorno，距離托斯卡尼首府佛羅倫斯大約 2 小時) 附近的瑪麗別墅 （Villa Marie），是一座歷史悠久的 18 世紀住宅。基於業主 Marleen 和 Luc Van Marcke 的遠見和承諾，它恢復了原有的輝煌。展覽所在的別墅不僅有尊貴私人住宿的提供外，其「露天藝廊」中的設計也希望與地域融為一體，讓每件作品都代表著與自然的對話。當然，這并非獨特的策展方式——早在 2023 年，英國的查茲沃斯莊園也曾有過類似的（更多點這裡）。誠如 Jonathan Bocca 所言：「 展覽展示了一系列新的和現有的項目，選擇這些項目是因為它們與當地的聯繫以及與工藝實踐的密切關係，而且這些作品在別墅的戶外空間展出時，也能體現了物質性、關懷和對無常的尊重。」
最佳設計
以身作則的 Jonathan Bocca 帶來了 Tradizione II、 Labirinto 和 Camelia 三件雕塑感的設計，其實隱藏著功能：尤其像 Tradizione II 所内置的一盞照明和一張小桌子。設計所采用的生產技術，乃來自當地盧卡（Lucca）城鎮卓越的手工紙藝傳統。紙是一種深深紮根於這座城市歷史的材料，至今它仍然是這文化遺產的獨特元素。相同地，Camelia 則是是對別墅所在地沃爾諾村的致敬；該地區的山茶花以難以栽培而聞名，甚至已在當地生長了幾個世紀。這件作品是一盞象徵性的燈，是花園天然圓形劇場的一扇明亮的窗戶。走向該區域時，遊客注意到樹籬中有一個空隙：一朵山茶花閃閃發光，展現出前方的奇觀。
