乍看像是英國設計師 James Shaw 的「軟性」塑料，又像是荷蘭設計師 Audrey Large 3D 打印設計的「揮灑」——但都誤會大了——這一「生長系列」的原料，實為「塑化定型」的布料！
所謂的「生長」，根據 File Studio 創辦人顧凡琦所描述，來自於自然藤蔓的隨機生長狀態。而當他在試圖通過作品傳達藤蔓生長過程的瞬間，來表達對自然力量的敬畏。「生長是充滿能量的，他象徵著生命的活力與時間的印跡，此系列作品將視覺上柔軟的生長形態轉化為充滿力量的支撐結構。作品製作過程中的不確定性使每件作品都具有唯一性，讓使用和觀賞變的專屬和有趣。」他說。
材料的肌理成為概念的重要載體——在這些作品中，「蔓藤」就宛如植物自由的生長過程， 進行著交錯，捆綁，纏繞等方式而取得結構和支撐。其製作過程，便是將原本柔軟、無定形的紡織纖維材料在特殊處理後而變得堅硬且「定型」。觀者首先會被作品的外觀吸引，誤以為這些交錯纏繞的形態仍保持著原有的織物柔軟性，但當靠近或觸碰時，卻發現它們已經變得堅硬，如同藤蔓在攀附生長中逐漸木質化的過程。「生長」這一主題並非自然界無序的蔓延，而是經過材料的重塑，展現出結構的穩定性與內在張力。
這一材料實驗不僅延續了藤蔓的生長邏輯——從柔軟的新生狀態到穩定的支撐結構，同時也回應了自然界中「時間賦形」（form shaped by time）的概念。就像植物在生長過程中因環境與時間的作用而逐漸硬化、適應新的生存狀態，顧凡琦的作品通過人工塑化的方式再現了這一動態過程，使時間性成為作品的內在結構之一。
其概念，也被歸納為一種「觸覺悖論」（haptic paradox）——亦即， 從視覺到觸覺的反差帶來「欺騙」，這一種微妙的不確定性，也使作品在感知層面具備了更強的張力。他表示：「視覺吸引、觸感反差與驚喜體驗, 都是創作者通過材料探索實現的思考成果。我想傳遞的是真實或許超越表像的存在, 鼓勵人們保持對材料的好奇，不被固有認知所束縛。」
About File Studio
創立於廈門的 File Studio，是一個基於產品，裝置藝術去表達材料和設計邏輯，並通過分析材料轉化為細緻的視覺效果及策略，來詮釋方法和材料多樣性的研究型工作室。創辦人顧凡琦，是一位擁有跨學科設計背景的藝術家和設計師， 希望能通過作品邏輯與社會，自然或人產生共鳴。工作室作品曾獲得紅點設計獎，臺灣金點設計獎等，也被個人藏家和畫廊收藏。
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