阿喀郎‧汗《陌生人》
當年引薦阿喀郎的大師對談時說：「正是因為是阿喀郎，一切就對了。」
幼年時令他困擾的身分認同與文化議題，成就他的創作養分與藝術指標。
印度卡達克古典舞蹈
西方現代舞技法訓練
巨型滑梯的舞台
中西並存的樂音
留聲機或探照器
鼓聲槍聲鈴鐺聲
泥土繩索鐵腳鍊
最好看的是身體
繩索象徵一戰時期殖民地士兵架設的電纜，是束縛，是無法回家的死結。
人類樂於鬥爭
人類擅長犧牲
受詞都是他者
回顧歷史得到反覆驗證
2019/11@國家戲劇院
【舞台有光】Akram Khan: XENOS
更新 發佈閱讀 1 分鐘
留言
我的脾氣不好但有專業微笑的沙龍
1會員
12內容數
我的脾氣不好但有專業微笑的沙龍的其他內容
2024/11/24
異地的新生，又老了。
2024/11/24
異地的新生，又老了。
2024/11/14
渡過來京的首次9度，無雨，體感比臺北寒流溫暖一些。
2024/11/14
渡過來京的首次9度，無雨，體感比臺北寒流溫暖一些。
2024/11/07
京都11月，街景綠中帶點紅，銀杏微微變色。
2024/11/07
京都11月，街景綠中帶點紅，銀杏微微變色。
你可能也想看
2009年由Mats Ek編舞，兩位國際知名分別是時年61歲的《飛越蘇聯》俄籍美國舞蹈家 米哈伊爾·巴雷什尼科夫，與時年55歲的《卡門》西班牙-瑞典舞者 安娜·拉古納連襟演出，這兩位有些年紀的舞者，卻用精湛的演出與準確的身體語言，在這35分鐘的戲碼裡，讓我的視覺美感上了大大的一課。
2009年由Mats Ek編舞，兩位國際知名分別是時年61歲的《飛越蘇聯》俄籍美國舞蹈家 米哈伊爾·巴雷什尼科夫，與時年55歲的《卡門》西班牙-瑞典舞者 安娜·拉古納連襟演出，這兩位有些年紀的舞者，卻用精湛的演出與準確的身體語言，在這35分鐘的戲碼裡，讓我的視覺美感上了大大的一課。
從此起彼落的「你聽我講」開始，四位表演者輪流話聲，形成一種有序的銜接感。在開場之後，一條與麻繩類近的「織帶」隨即出現，並貫穿了整部舞作。織帶的原料是紡織纖維，可以是天然也可以是人工的，這樣的性質和語言有著幾分相似──語言作為繩子般的存在，一方面帶有危險而可以傷人，另一方面也存在著各式各樣的可能。
從此起彼落的「你聽我講」開始，四位表演者輪流話聲，形成一種有序的銜接感。在開場之後，一條與麻繩類近的「織帶」隨即出現，並貫穿了整部舞作。織帶的原料是紡織纖維，可以是天然也可以是人工的，這樣的性質和語言有著幾分相似──語言作為繩子般的存在，一方面帶有危險而可以傷人，另一方面也存在著各式各樣的可能。
陳祈知（表演藝術評論台．專案評論人）
2019舞蹈秋天 阿喀郎汗《陌生人》彩排記者會意象
戰爭做為藝術表現的主題，在文學、視覺藝術、戲劇、電影領域不勝枚舉，然而在舞蹈領域，舞作多半探討人與自我或他者之間的內在戰爭、人性衝突、情感糾結⋯⋯等等，較少直陳戰爭對人類造成威脅、傷害的作品。例如碧娜‧鮑
陳祈知（表演藝術評論台．專案評論人）
2019舞蹈秋天 阿喀郎汗《陌生人》彩排記者會意象
戰爭做為藝術表現的主題，在文學、視覺藝術、戲劇、電影領域不勝枚舉，然而在舞蹈領域，舞作多半探討人與自我或他者之間的內在戰爭、人性衝突、情感糾結⋯⋯等等，較少直陳戰爭對人類造成威脅、傷害的作品。例如碧娜‧鮑
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
當氣候變遷、海平面上升，森林王子毛克利變成氣候難民，從印度來到了倫敦。這座現代化城市已被大自然收回，路上空無一人，被各種動物佔據，化為原始叢林。編舞家阿喀郎以難民之眼溫柔地傾訴一則關於地球未來的寓言。
當氣候變遷、海平面上升，森林王子毛克利變成氣候難民，從印度來到了倫敦。這座現代化城市已被大自然收回，路上空無一人，被各種動物佔據，化為原始叢林。編舞家阿喀郎以難民之眼溫柔地傾訴一則關於地球未來的寓言。
大家都一窩蜂的跑到「大師班」，直到能操十四國語言，直到能將提琴結他玩弄於股掌之中。只是，大家都忘掉了，自己真正喜歡的，到底是甚麼；自己，究竟是甚麼。
大家都一窩蜂的跑到「大師班」，直到能操十四國語言，直到能將提琴結他玩弄於股掌之中。只是，大家都忘掉了，自己真正喜歡的，到底是甚麼；自己，究竟是甚麼。
來自泰國孔敬的國際導演-阿比查邦，第一部實驗短片作品《子彈》，即是難以在第一時間咀嚼的堆疊影像，但隨著展場的影片一個個在腦內發酵，回頭再看一次，可以理解這位喜愛神秘主義的導演，早在年輕時己欲透過層層疊疊的影像交織出「記憶即是穿越時空的子彈」，好似不斷堆疊累積的鏽蝕、葉脈、骨骼、等等無盡穿梭的人生片刻
來自泰國孔敬的國際導演-阿比查邦，第一部實驗短片作品《子彈》，即是難以在第一時間咀嚼的堆疊影像，但隨著展場的影片一個個在腦內發酵，回頭再看一次，可以理解這位喜愛神秘主義的導演，早在年輕時己欲透過層層疊疊的影像交織出「記憶即是穿越時空的子彈」，好似不斷堆疊累積的鏽蝕、葉脈、骨骼、等等無盡穿梭的人生片刻
背景：從冷門配角到市場主線，算力與電力被重新定價
小P從2008進入股市，每一個時期的投資亮點都不同，記得2009蘋果手機剛上市，當時蘋果只要在媒體上提到哪一間供應鏈，隔天股價就有驚人的表現，當時光學鏡頭非常熱門，因為手機第一次搭上鏡頭可以拍照，也造就傳統相機廠的殞落，如今手機已經全面普及，題
背景：從冷門配角到市場主線，算力與電力被重新定價
小P從2008進入股市，每一個時期的投資亮點都不同，記得2009蘋果手機剛上市，當時蘋果只要在媒體上提到哪一間供應鏈，隔天股價就有驚人的表現，當時光學鏡頭非常熱門，因為手機第一次搭上鏡頭可以拍照，也造就傳統相機廠的殞落，如今手機已經全面普及，題
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。