白中帶黃的弓毛，猶如陳列在博物館透明玻璃展示櫃裡的象牙，以完美角度降落在銀灰色的弦上，咖啡色弓桿隨著食指的施壓向下貼緊，弓毛便像小狗咬著骨頭般緊扣著弦，卻又不失原有的彈性。右手肘向一旁滑去，慢慢地抬起，進而帶動整隻手臂，弓隨之拂過琴弦，好似母親纖細修長的手指輕撫著孩兒的頭，但又是那麼的精準，以一箭穿心之姿筆直通過圓滑而有弧度的琴面，音柱震動，一股力量醞釀於音箱之中，勢力不斷擴大，直至充斥在所有木頭的縫隙，渾厚而扎實的樂音自二個f孔流洩而出，共鳴透過琴身下方烏黑的尾針滲透到地表之下，又向上竄至天花板，剎那間，彷彿整間房子都「嗡嗡嗡」地在顫動......
僅僅一個看似簡單的音，實際上背後卻蘊含了如此繁複的發聲過程，就這麼一個音，我練了五年，相較於那些表面華麗、有許多點綴與裝飾的音符，它才是真正的「困難」，如純金般稀有，要經過長時間的淬鍊，不斷耗損精神與心力，只為造就最純粹的一個音。在褪去一身的光鮮亮麗後，它沒有音階的高低起伏，沒有抖音和滑音的變化多端，沒有快速音群緊鑼密鼓的節奏，在這樣的情況下，要如何帶來和華麗樂音相同或者更勝一籌的震撼?
開始學琴的前半年，每天的練習始於最單純的空弦練習，同時也終止於此，一遍遍地上演，周而復始。當時的我總覺得練空弦很無聊、很簡單，沒有挑戰性，常心想:「別人都會拉小星星了，怎麼只有我還在練空弦?」但漸漸地，過了一年、兩年，我突飛猛進，幾乎以光速在進步，去參加各式各樣的比賽，擁抱大大小小的獎盃，以前在拉「小星星」的那些人早就連我的車尾燈都看不到了，這時才知道老師的苦心------我的實力都源自過往那些令人厭煩的空弦練習。唯有事先打下扎實的基礎，才能安心順利地成長茁壯。
最單純的一個音，陪我走過五年豐富多彩的人生，伴我從青澀到成熟，從懵懂無知到聰慧懂事，更讓我從一個吊車尾的小毛頭一路殺到成為領頭羊。五年來，由自己的心出發，去感受、去發現，如何讓發出的聲音最漂亮、清澈如毫無雜質的甘泉?如何
經由「本色出演」，將大提琴最原始的樣貌------低沉渾厚的音色完美呈現?學琴至今，雖以演奏過不少繁華的大曲子，卻還是永遠無法忘懷大提琴的根本-------那最單純的一個音。
