圖文 YH.CC
線稿擱置了一週，今日才能完成上色，速度相較以往緩慢許多，單看成品結果其實差異不大，但在實作過程中，感受筆觸明顯比往常更扎實篤定，上色過程閱讀到更多細節，下筆後無法再修改的部分，更清楚下回可以改進的地方。而先前準備的參考影片內容，在「審美昇華」裡提到「創意」在你我內底本自具足，由創意源頭呈現在作品中，有審美活動呼應，在審美回饋中會迸發更多創意，由此往外擴張更多...。
YH.CC@水彩練習W71線稿
想起跨域專題裡的書摘《為自己出征》( Robert Fisher, 1998)，摘錄武士在知識之堡時所聽聞：「如果人能夠常常安靜下來，接受和欣賞，而不是跑來跑去地想抓住甚麼，那個時候，他們就會真正瞭解由心而生的野心是甚麼」，以及「由腦而生的野心可以帶來美觀的城堡，也可以帶來雄偉的馬匹，但是由心而生的野心還可以帶來快樂」。閱讀這朵綻放的夏荷，完成至W71，想起這份由心而生的野心，那是「綻放的理由」。
YH.CC@水彩練習W71, 26x18cm, AUG2024 (構圖參考網路攝影)
🎨水彩自學參考影片
📝審美(aesthetic)，也稱美學，最初的意義是「對感官的感受」，是哲學底下的分支，一門研究美的本質與意義的學科，具備嚴謹的體系與架構，並非個人感受的主觀認知判定，而是有嚴密邏輯架構的「美學活動」，與藝術、文化密不可分，不只能幫助個人自我提升，甚至是整個社會的發展，亦對經濟發展大有幫助。
📝 德國製造，重視文化與藝術的重要性，「德國製造聯盟」創始人之一 奧斯特豪斯(Karl Ernst Osthaus, 1874-1921)提出企業與藝術家合作可提高產品文化價值，不僅民族生活融入藝術精神可提升國家整體價值與尊嚴，並提高經濟實力，增加市場競爭力。
📝 德國文學評論家 姚斯(Hans Robert Jauss, 1921-1997)提出審美三部分：
1.創造能力：創造性意識，能激發創造力與想像力，對生活的獨道見解，提高問題解決能力。藝術作品展現作者對世界的理解，創意不侷限在藝術創作；審美活動幫助訓練創造性思維，跳出慣性僵固的思考模式。
2.感知能力：接受性意識擴展我們的知覺並啟發思考能力，提升我們的感受能力，在生活中洞察更多可能。審美經驗幫助我們處理存在「非現實世界」與「現實世界」之間的差異與不協調，在與藝術作品「無形的對話」中，可學到無法單靠語言所感知的體悟。
3.情感宣發的能力：對事物提出判斷或認同的能力，藉由一個事物或作品與情感相連結，在作品中獲得成就感與滿足感，並增加自信。
📝 傳統與現代像走路時，一腳在前一腳在後，後腳跟踩穩，前腳跨出，就會有未來。
📝 教育是讓孩子的天賦得到自由，孩子的美感能力、想像力、創造力是潛在競爭力。
📝 真正的國際化是教導孩子熱愛自己的土地，同時具有辨別異同的能力去讚賞別人。
- TED｜Ethan Hawke - 允許自己發揮創造力 Give yourself permission to be creative 中文字幕
📝 美國演員 Ethan Hawke 回顧生涯中幾個重要生命時刻與深刻體悟，鼓勵人們發掘自己的創造力，「人類的創造力是大自然在我們身上的展現(Human creativity is nature manifest in us)」，創意是一股朝氣活力，是人類療癒彼此的方式，透過表達自己見證彼此共同的人性；而在勇敢表達自我前，需先瞭解自己，如能接近所愛、追隨所愛，便能揭示「你是誰」並再向外擴張。他在熱愛的戲劇中體悟：「我的經歷，並沒有我所想像的那麼獨特，我和這些人(角色)有好多共同點，於是開始意識到我們全都連結在一起」。 -- 最後有彩蛋~🎶
There is no path till you walk it.
開始走 才有路
