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爵士標準曲搜查隊:Low Key Lightly (Duke Ellington)

更新 發佈閱讀 4 分鐘

最近非常喜歡這首Duke Ellington的作品"Low Key Lightly"。在Duke高達上千首的作曲量以及被傳誦的許多作品來說,其實這首並不算有名,版本也非常少。原曲出處是Duke為電影《Anatomy of a Murder》所寫的電影配樂,收錄在與電影同名的專輯《Anatomy of a Murder》中。

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這部在1959年上映的黑白電影,劇情確實跟謀殺案相關。依我的年紀沒看過是相當正常,不過根據我找到的資料,這部電影在美國還沒經歷動盪的60年代、民風相對保守的時期出現,劇中有許多直白的對話讓當時的人可能會難以接受(註1)。有趣的是,Duke在電影中其實有軋上一腳。劇情中,身為辯護律師的主角在失意之際經常彈鋼琴自娛,其中一幕他就與樂團領班「Pie Eye」共同彈琴。而這位Pie Eye,當然就是咱們爵士樂圈的主角Duke了。

回到音樂。實際上如果你聽完整張專輯會發現,這個名為"Low Key Lightly"的曲目旋律出現在好幾個不同的track中,例如 "Midnight Indigo"、"Grace Valse"、"Haupe"。只是每個track演奏旋律的配器不同:"Low Key Lightly"是小提琴,"Midnight Indigo"是低音豎笛,"Grace Valse"變成三拍且由薩克斯風組吹奏和聲並讓鋼琴大量即興、"Haupe"則是薩克斯風。然而或許因為"Low Key Lightly"是這堆曲目中第一次出現的track,後人要重新演繹這首作品時就直接以此為名了。

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這首曲目雖然註明是Duke所寫,但個人認為不是Duke受到他的寫曲搭檔Billy Strayhorn所影響,就是其實是由Billy所寫的。A段開頭四小節中,第一小節與第三小節的和弦最為明顯。這樣帶有全音階色彩的和弦,就如Billy Strayhorn在他自己創作的"Chelsea Bridge"、"A Flower is a Lovesome Thing"的使用一樣,變成像是Strayhorn的註冊商標般。而最後一個A結尾從Emaj7取代E7,半音降至Ebmaj7的手法,也同樣在"A Flower is a Lovesome Thing"出現過。並且,Duke在慢歌的作曲風格一直以來是偏甜美的,而Billy的總是帶有些陰鬱的氣質:當然與兩人各自習慣使用的和弦行進有關係囉。因此,上述的懷疑雖難以證實,卻其來有自。

如同上述,這首曲目的版本非常少。我自己最喜歡的是薩克斯風手Chris Cheek在專輯《Blue Cruise》的詮釋,我的採譜也比較是基於他的版本(Cheek的旋律詮釋非常彈性,在此主要是採他版本的和弦)。他的版本十足讓我想起為何當初我自己的專輯想要找他錄製的原因:就是旋律性呀!

另有一個版本是瑞典古典小提琴手Ellen Nisbeth重新演繹Ray Nance在Duke的版本中的小提琴演奏,原版本詮釋,但是想當然爾Ellen是專業古典訓練的小提琴手,音色比Ray Nance高級許多:然而Nance是即興的,只能說各擅勝場了!

還有個版本出現在另一部電影《Living Out Loud》中(由Queen Latifah、Danny DeVito),但改成中板搖擺風,我就不是那麼喜歡了。這首曲子是需要緩慢發展的意境啊!

最後,來聽聽整張《Anatomy of a Murder》的專輯吧:

(註1)https://www.ritagiang.com/article.php?id=504



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林華勁的沙龍
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《紐約發生蛇摸爵士?》試圖捕捉20年來爵士樂發展的脈絡,從先前世代的影響、年輕音樂家的創見、新興的爵士風格一路介紹到當前音樂家的優勢與困境。10多年來累積聆聽當代爵士樂的經驗,也持續閱讀國外的文本,我找出自己的見解,試圖為我所熱愛與著迷的這些音樂梳理出方向,讓更多不得其門而入的樂迷得以體會並欣賞。
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