大師，失敬！

上週六，日籍友人傳了好幾張去看展時拍攝的照片。
回訊問他：有名人？誰的作品？
他回：岡本太郎！超級有名！
我：我不認職耶！
他：全日本人都認識他！
我：但我是台灣人耶！
他：(回了我一個看起來無奈的貼圖)

岡本太郎是誰？

岡本太郎(1911-1996)

出生於日本神奈川縣， 18歲隨家人遠赴歐洲，進入巴黎大學進修。在感受到畢卡索作品的震撼中，尋找獨特的表達方式，與多位前衛藝術家和思想家深度互動，投身於前衛藝術運動。

除了在巴黎大學學習哲學和社會學外，他還師從馬塞爾·莫斯（Marcel Mauss）學習民族學，深化了後來成為岡本太郎藝術基礎的思想。

回到日本後，岡本太郎不僅作為戰後日本藝術的領導者，而且作為整個文化領域的挑釁者，挑戰當時仍為保守的日本藝術。

岡本太郎最有名的作品《太陽之塔》，是1970年大阪世博會的象徵，直到今天依然屹立在世博紀念公園的中心，並於2020年被登錄為有形文化財產。

他最有名的口號是「藝術就是爆炸」。

代表作品1-《太陽之塔》

《太陽之塔》是岡本太郎為日本首次主辦的世界博覽會（1970年3月15日至9月13日）所設計，世界博覽會正式名稱為「日本萬國博覽會」，展期共183天，地點在大阪，有77個國家參加、超過6400萬人次參觀。

「太陽之塔」是貫穿過去、現在和未來所產生的萬物能量象徵，高約70公尺，底部直徑約20公尺，兩臂長約25公尺。有三張臉孔，塔的頂部是金光閃耀象徵未來的「黃金之臉」、正面的「太陽之臉」象徵現在、背面的「黑太陽」象徵過去。

在博覽會當時主題館的地下展覽中，還展出了所謂第四張臉-「地底之太陽」的臉孔。據稱「地底之太陽」是一個巨大的展覽物，高約3公尺、全長約11公尺，但在博覽會結束後的拆除工作後將近50年，現在依然下落不明。

代表作品2-《明日的神話》

《明日的神話》是岡本太郎於1968年是為當時拉丁美洲最大的 44 層酒店創作的，該酒店在墨西哥城中心，為 1968 年墨西哥奧運會而建造，然而，客戶的業務狀況惡化，酒店並未完成。 這幅壁畫當時被移除，並隨著它在墨西哥各地移動而消失。 2003年，奇蹟般地發現了存放在墨西哥城郊區一個物資儲存區，當時作品已遭到破壞慘不忍睹。

後移回日本進行修復工程， 2008 年 10 月起，在東京都澀谷區澀谷 Mark City 的京王井之頭線的澀谷站和 JR 澀谷站。永久安裝在連接兩者的連接通道中。
《明日的神話》描繪的是原子彈爆炸的悲慘時刻。然而，這幅作品不僅僅是受害者的照片。它包含了岡本太郎欲傳達的強烈信息，即人們可以自豪地克服殘酷的悲劇。

岡本太郎的名言

我在巴黎
我學會了作為一個整體來生活。
不限於一種職業，例如畫家或雕塑家
作為一個人，作為一個整體，更廣泛地生活。
這就是我抓住的自由。
-《破牆之言》

今日的藝術不應該順利。
它一定不乾淨。
不要自在。
《今日的藝術》

藝術就是創造。 大家畫的必須做出來。
藝術屬於大眾。 藝術是免費的。
-《藝術前衛宣言》

藝術就是魔法。
人類生活的根本混亂以最清晰的形式展現出來。
就像有一面鏡子可以映出一個人的形像一樣，
用錯誤的手來詛咒心靈是藝術。
-《魔法的誕生》

特展資訊

展覧會- 岡本太郎
展出日期：2022.07.23 – 2022.10.02
展出地點：大阪中之島美術館　4F展示室

結語

岡本太郎的確是十分前衛且不受時代變遷而會被遺忘的藝術家，不論是在1970的日本或2022的今天。
其作品予人視覺上的色彩撞擊，用色大膽繽紛卻不媚俗，其中蘊藏的大量精神，多為鼓勵人們相信自己的力量，勇敢的站起，
他留給世人的不僅是影響了當時的日本藝術界，其多本著作中所表的思想精神在今日仍是十分具啓發性。

參考資料出處：

維基百科
大阪府日本万国博覧会記念公園事務所
明日の神話保全継承機構
大阪中之島美術館