[ The Blossoming of Dreams -- 跨域歷程記錄]
先前遲遲無法決定這學期的畫作系列主題，本來有一個新發現與好點子，但教授似乎不太瞭解我的用意，怕我拷貝沒新意。希望能有位更好的指導教授接受學生不同的觀點與做法，但我願意先將想法收起來，跟著教授的教法，信任她可以讓我學到不一樣的東西。這些日子重讀紅樓，許多畫面在我腦海，但場景好陌生，海堂花長什麼樣？什麼是「炕邊」？於是我決定畫紅樓，邊畫邊找資料，畫一幅算一幅，畫不下去也是可以換的。
畫作的基本分類，可以簡單分為以下三種：實物畫（Realistic），半抽象畫（semi-abstract）與抽象畫（abstract）。在沒學繪畫語言以前，一般的我們比較容易欣賞的是實物，因為可以從對物體的喜好與相似度，來評定欣賞與否；半抽象畫作，通常還可以看懂幾何圖案裡想說的是什麼，有些人想像力沒受死板教育扼殺，縱使沒學過繪畫語言，還能欣賞半抽象畫作，甚至是完全猜不出「畫什麼碗膏」的抽象畫作。不知道妳有沒有跟有這樣的朋友逛過美術館「那幾筆潑得亂七八糟的畫，我也可以做」。
一般而言，如果沒有經過熟練的基礎實物練習，是很難過度到半抽象與抽象的。我想到我們常聽的那句話：「見山是山，見山不是山，見山又是山。」沒學畫以前，可以簡單的畫棵樹，別人都知道那是一棵樹；學了畫之後，陷在樹的枝幹細節裡，怎麼都畫不好一棵自己覺得對的樹；等技巧純熟，如大師般用幾條筆韻，勾勒出來的樹，實在不叫人佩服。
因為熟悉電腦的原故，拿筆畫畫練功有時會很沮喪，一樣重複的屋簷彎度，電腦可以幾秒鐘就畫完，手功練得花幾個小時，若不是要走這條路，得要自己適可而止。這些日子連續趕老師的schedule，畫得有點怕了，不過既然要學，也不該白浪費時間。
