下午去松園看了一檔名為「位差」的藝術展。我鮮少看展，這次會來的理由也很簡單，這檔展覽的簡介是我翻譯的，又辦在花蓮，總覺得非得親自走一趟才算完事。
仔細端看作品後，又聽完藝術家馨怡的解釋，我大約掌握到所謂的位差是什麼了，那是一種模糊地帶，介於所指與能指之間，介於將要和已經之間，介於記憶與回憶之間，介於情感與邏輯之間，介於人與靈魂之間。那是一種宛如隔霧看花的朦朧，又像一條漸近線的無奈，無限地接近，又永恆地遠離，你可以靠近，卻永遠無法抵達。藝術家古睖．久古的作品同樣奇特，生自於無聊與無用的創作，本是源於個人的觀看與想像，卻又無意間指向群體的共同經歷。他將結尾解構，分拆為一片片的明示與暗示，等待有人拾起碎片，拼湊成他理想的樣貌。觀者不知作者的意圖，面對一堆零散的碎片，勢必要捨棄對於創作的猜想與認知，不再套用任何邏輯和理論，從零慢慢堆疊，最後完成作者內心的那幅畫。
事實上，任何作者以外的人，只能無限接近，卻永遠無法完成，那張所謂的結尾。
任何形式的位差，似乎伸手可觸，卻又難以跨越，連作者也無法，儘管他們持續不懈地創作，也始終只能多靠近那一寸，自己的創意表達與內心情感的交疊。
宛如人與靈魂之間的距離，迷惘與解脫的間隔，彷彿千山萬水，不過一念之差。
那差，就是幾百世的輪迴。
