攝影師之眼：數位攝影的思考、設計和構圖
「你如何建構一張照片、照片裡包含哪些東西、造型彼此之間的關聯、空間怎樣填補，全部的東西要如何融成一體。」
拋開攝影器材的討論、比較，這本書回歸到攝影最原始的「構圖」方法，這本書是攝影領域非常推薦入門的書，讀完後也確實覺得對學習構圖非常有幫助。
前三章對我來說算是比較基本的攝影構圖技巧，像是第一章關於視框的裁切、分割視框、地平線，第二章偏向設計原則提到了對比、平衡、動態張力、節奏、透視等，第三章延伸出圖形元素例如單點、多點、斜線、曲線、三角形等。第四章加入光線的元素提到了明暗對比、色彩，算是在後製時比較有機會調整的細節。第五章與第六章進到一些比較抽象的心法，像是攝影意圖以及攝影過程。
以下將稍微記錄這次閱讀比較有感觸的構圖方式，不過這本書很值得反覆閱讀，也許下次重新閱讀又會有更多啟發了！
視框
- 最常見的片幅規格為 3:2 橫式，攝影家按下快門時可以多利用場景物品安排讀者視線，直幅或橫幅可以取決於當下的構圖哪一個更能平衡。（這幾年隨著社群流行，大家似乎更習慣看到直照片。）
- 以交叉創造抽象感
- 填補視框：照片中主體越大，細節越清楚，更能帶來臨場感。（具體應用仍取決於攝影師洗呈現的重點）
- 分割視框
- 地平線
- 框中有框：濫用此方法將淪為老套！但可以加強透視，像是樹後面的房子、橋後的建築物等等
設計基本原則
- 對比：除了色彩、還有材質、數量、水平垂直等都是很好的應用
- 平衡
- 動態張力：像插畫一樣，動態線是好工具
- 節奏：反覆或類似的主體會更有動感
- 透視與空間深度：善用點光源、讓遠方模糊都可以更加強透視
圖形與攝影元素
- 單點、多點
- 水平、垂直線、斜線、曲線
- 目光方向：畫面中人物的視線方向也能帶來方向性
- 三角形構圖
- 圓形、矩形構圖
小結
從六年前買了一台單眼相機之後開始習慣帶著相機記錄生活與旅行，無形中在練習拍照的時候也訓練自己不少構圖的能力，這本書又再次系統化整理了一次，並提供不少精美的攝影照片作為範例。整體而言，這本書很值得每一個喜歡攝影的同好在家中收藏一本，相信會作為拍照時很好的構圖參考書。
