該如何開始談論一個關於海、關於海中物，以及家鄉情感的課程呢？
台灣是一座海島，與海的互動是日常。漁村、港口、海邊……都是圍繞在我們生活周遭的風景，依賴海洋維生的工作從未消失，但我們對海洋的理解，卻常停留在表面。我們真的了解海嗎？我們是否曾深入探問過自己與海之間的情感關係？閱讀達悟海洋文學作家夏曼·藍波安的作品時，我第一次意識到，海洋不只是地理環境，而是文化與身體的一部分。他說我的身體就是海洋文學，並強調「身體先到的文學」，認為達悟人的生命節奏與海洋同步，文學透過身體落地。在他的文字中，海洋是敘事主軸，而人只是順應潮汐而生的存在。這種把自然視為主體的世界觀，讓我強烈感受到一種謙遜而深沉的海洋情感，也讓我重新思考我們如何在教育中談論海洋。
夏曼藍波安作品
這樣的感受，在我訪談高雄彌陀一位返鄉青年後變得更加具體。他選擇返鄉養魚，同時經營咖啡館，並培養下一代對水產養殖的理解與技術。從他身上，我看到的不只是職業選擇，而是一個人被土地與海洋滋養後，反過來守護家鄉的過程。成長裡的生活經驗，構成了他想留下來的理由，也長出了地方得以延續的力量。
對許多人而言，蘭嶼是個很遠的小島，彌陀是地圖上一個小黑點，甚至未曾聽聞；但對在那裡長大的人來說，蘭嶼的海、蘭嶼的月亮與潮汐、蘭嶼的男人女人魚，還有彌陀的魚塭、夜晚提早熄滅的路燈、受空軍機場限高的建築，以及中正路上煮虱目魚丸的味道，都構成了難以取代的記憶與情感。這種地方感，是外來者難以模仿與再現的，都市人如我站在外面張看，永遠是個外人。
訪談過程中曾提及韓劇《海岸村恰恰恰》裡的公辰漁村，返鄉青年說戲裡的漁村生活其實就是他們的日常。後來我特地去看了這齣劇，想了解漁村的日常生活是如何，才發現戲裡呈現的漁村與都市非常不同，明明節奏慢、人口簡單、有點不便利的物質環境等等都不是生存的有利條件，但奇怪的是，卻會讓人感到一種嚮往。
海岸村恰恰恰劇照(截至官網)
我想，並不是嚮往勞動力本身，而是一種好像在都市裡找不到的生活型態。在那個生活型態裡，人跟人之間關係緊密，誰是誰？家裡有哪些人？最近發生什麼事？……村民大致都知道。小地方，每個人都有一個位置，在別人的心上。
帶著戲劇給我的感覺，我再次回想蘭嶼與彌陀，它們既不是都市中心，也不是經濟重鎮，甚至非常的邊陲。地方不大，人口不多，街道簡單而直接，但也正因如此，人活在這樣的地方，是容易被看見的。韓劇《海岸村恰恰恰》的女主角最終愛上公辰這個地方。她被治癒的，不全是無敵海景或是緩慢節奏，而是那裡的人——那些會多問一句、會主動靠近、會把他人生活放進心裡的人。
海洋漁村的魅力，也許正來自於這種看似簡單的生活方式。人與人關係緊密，土地環境也是如此。依賴海洋維生，使人不得不長時間觀察天象與海象：風向的變化、潮汐的起落、月亮的圓缺、海洋的細微顏色變化、季節的更迭……，這些都不是書本上的知識，而是反覆經歷之後，刻進身體裡的記憶。人不是用理解去認識自然，而是用生活去回應它。。
夏曼·藍波安曾提到，達悟人描述傍晚，並不說太陽下山，而是說「太陽下海」。這樣的語言，本身就帶著觀看世界的視角。沒有手錶的人，會從太陽離開海平線的高度，去推估當下的時辰；沒有精密儀器的人，卻能準確感知風與潮的變化。
在這樣的生活裡，時間不是被切割的刻度，而是隨著自然緩慢流動的節奏。人貼著大地與海洋過日子，每一個判斷、每一次選擇，都建立在與環境長期共處的經驗之上。
也因此，那些看似簡單的日常，其實一點也不簡單。那是一種與自然長時間磨合之後，才得以形成的生活智慧。而這樣的生活，讓人感到踏實——不是因為它沒有不確定，而是因為人始終知道，自己正站在與天地相連的位置上。
這樣的智慧，正是我在海洋教育中最想帶給學生的部分——不是只認識海洋，而是理解人如何在海的邊緣生活，並與之長久相處。
海洋教育
這些閱讀與訪談的經驗，讓我逐漸意識到：海洋不只是自然科學或產業議題，它同時也是文化、情感與地方記憶的集合體。因此，我開始思考，是否能透過一系列課程，讓學生從文學、影像與在地產業的交會之中，重新理解海洋與自身的關係。
於是，「吹海風系列」的海洋教育課程便在這樣的提問與感受之中逐漸成形。
