展覽名稱｜《燼光之城──文明之後的迴響》
展覽日期｜2026.3.21（六）-2026.7.12（日）
城市就是人類自身的寫照，她們的多樣面貌及複雜性便是人類自身意識的延伸。城市其實如同一面鏡子，映射出我們的自尊、夢想、道德、恐懼、慾望及墮落。歡迎來到燼光之城：在文明的火焰被捻熄前夕的迴響之處。
第一次來忠泰美術館看展，但有看過之前忠泰美術館在別處舉辦過的平田晃久建築展、挑戰-安藤忠雄展，這裡離從光華商場走過來不遠，忠泰美術館定位為在城市與生活中心的美術館，確實蠻貼切的。
- 影片
- 決戰境外系列 梅丁衍 -- 於2000年的創作決戰境外系列，以荒謬的電腦繪圖拼貼回應當時的國防政策。擅長政治及歷史寓意創作的藝術家結合當時新興的電腦繪圖技術，並挪用官方宣傳雜誌的印刷影像，嘗試描述後冷戰氛圍之下的臺北。
- 水痕 馬克．薩瓦圖斯 -- 藝術家喜歡在馬尼拉各處挖掘古董明信片。由於菲律賓長期有大量的海外移工，不少明信片上遺留的文字記載著移工對於異國城市的嚮往及對親友的思念。隨著馬尼拉都會圈的淹水日益頻繁，藝術家的明信片收藏也遭受波及。藝術家受此經驗影響，開始親手一一抹除他所收藏的明信片。這組《水痕》不僅象徵著記憶的喪失，也暗喻了全球暖化的氣候危機。
- 巴黎計畫 塞巴斯蒂安．摩爾多萬 -- 創作於羅馬尼亞加入歐盟的前一年2006年。藝術家手持代表「告別巴黎」的路牌，在破敗的首都布加勒斯特到處遊蕩，象徵了後共產時期的經濟困境。對於羅馬尼亞人而言，巴黎不僅是熱門的海外工作地點，更是象徵著美好生活及憧憬的應許之地。藝術家幽默地認為，為何不讓我們居住的城市立刻就成為「巴黎」？
- 居所：（在某處）另一個國家計畫 伊莎貝爾&艾佛雷多．阿奎禮贊 -- 長期以其移民經驗想像都市的可能性。藝術家首次將其著名的《另一個國家計畫》系列作品移師至臺北進行駐地創作：他們常使用最簡便的紙箱作為媒材，並邀請當地社群共同參與。此次臺北版的創作為藝術家及其親友成立的藝術團體The Fruitjuice Factori Studio一同創作，並邀請中山女高同學及忠泰集團的同仁，共同建造出屬於臺北居民的想像之城。這是一座山谷蜿蜒、充滿水塔及高架橋的島嶼之城，亦是從小居住於呂宋島北岸的艾佛雷多．阿奎禮贊所想像的「彼岸之島」。台灣紙箱堆疊超壯觀
- 外送舞者星球 金雅瑛 -- 震撼於Covid-19期間，僅存外送員於諾大且空蕩的首爾城之中奔馳。藝術家於是想像一座位於未來，由演算法所控制的首爾城。在這座城市之中，被稱為「舞者」的外送員不停地在兩點之間的最短距離上快速移動。
- 大馬士托邦系列 艾哈姆．賈布爾 -- 真實的戰爭不僅是新聞畫面上的火光，更多的是居民在黑暗之中默默忍受的困境。敘利亞藝術家艾哈姆．賈布爾長期受困於大馬士革，但他仍舊透過網路社群平台發表其超現實作品。從早期的復古風格科幻拼貼創作，一直到此次最新創作的大馬士托邦系列幻想未來科技極權的大馬士革，藝術家的科幻創作不僅是戰時生活的精神逃逸，更是對於戰爭及社會的預言式控訴。
- 貨幣、戒指 Elom 20ce、致穎、格雷戈爾．卡斯帕 -- 藝術家長期關注非洲大陸上的全球化議題。藝術家們這次將視角望向西非最大數位廢棄物處理集散地，迦納的阿格博格布洛謝以及西非重要汽車零件拆卸及交易地：奈及利亞的拉迪波。這些社區承受著先進國家（包括臺灣在內）大量生產之後的廢棄產品，卻必須要在缺乏防護及安全的情境下為了生計而進行各種拆卸及撿拾的工作。此次展出阿格博格布洛謝的工匠如何將數位廢棄物中的貴金屬重新打造成傳統戒指，而藝術家「Elom 20ce」則穿著薩滿儀式服裝，設法在拉迪波的汽車零件集散市集中尋找「被拋棄的聲音」。
- 異鄉異客、世界級城市 阿布都．哈里克．阿濟茲 -- 斯里蘭卡藝術家阿布都．哈里克．阿濟茲的作品長期探討全球化與在地之間的關係，其創作〈異鄉異客〉結合了家庭影帶和流行文化元素，嘗試討論在全球化之中大量流向中東的南亞勞動力。藝術家透過家族相簿、家人的訪談、傳統及流行符號，透過蒙太奇式的拼貼與自身的成長歷程交織成特殊的影音敘事。
- 幻影之城──第一章：斷裂 -- 林書楷、韋恩．艾希莉 混合實境藝術作品，體驗從觀者面前的一座微縮巷弄街景開始──這座模型置於桌面中央，取材自臺南的城市空間。隨著作品展開，巷弄逐漸崩解、消融，街景的碎片飄浮進周遭空間。觀者可親手拾取這些虛擬碎片，將它們組裝成一艘小型太空船，將巷弄的殘骸轉化為一種脆弱卻可通行的載具。推薦必體驗~
陽台城市文明 - 久違之都 藝術家因早年家中被都更的震撼經驗，進而發展出超現實風 格的《陽台城市文明》繪畫系列
- HK2019 黃海欣 -- 創作靈感來源於日常生活中的事件和情境，她捕捉那些饒有趣味又令人尷尬的瞬間，並著重描繪各種引人入勝的情節或戲劇性的氛圍，作品中能看見她試圖強調安逸世代的生命之輕。同時，也試圖呈現給觀眾生命中美麗與怪異的片刻、人的幽默性與悲劇性、生命的宏偉和人類的脆弱。
- 誰為始何為終 蔡坤霖 -- 忠泰美術館委託臺灣藝術家蔡坤霖的創作，嘗試結合其過往田野調查經歷探討臺北的水系。藝術家在臺北水系的水源地福山、直至新店溪及市區的圳道進行水下聲音及土壤的採集。被燒製成陶器的土壤不僅象徵了臺北的水文，更與人工的PVC管互相穿梭，體現出臺北圳道及鐵道互相交織，以及城市開發與自然環境之間錯縱循環、互為因果的關係。
- 有意義又特別的展覽，生活在城市中會遺忘過往的經歷，藝術家們用不同視角帶領看見不同面貌。
- 看完展填線上問卷可以抽小禮物，美術館周邊價格不貴，一樓旁還有家咖啡店，憑門票有折扣。
