
突然發現,今年入圍的片子居然看了不少─去年還真勤勞啊~
接下來還會整理一篇「奧斯卡私心獲獎名單」,
在這之前先來回顧當時看完這些電影記下的文字。
暴蜂尼亞Bugonia
入圍:最佳影片/最佳女主角:艾瑪·史東/最佳改編劇本/最佳原創配樂
影論傳送門⮕生而為人,我很抱歉
☞哪來的黑色喜劇,本片是徹底的悲劇
☞主題/剪輯/配樂/美學,是導演的早期回歸
☞角色們的「道歉」,各有怎樣的意義
☞結局的死亡究竟揭示怎樣的意念
F1電影 F1
入圍:最佳影片/最佳剪輯 /最佳音效/最佳視覺效果
影論傳送門⮕公式.無解
☞套用公式的成功範例
☞為何不該拿本片與<捍衛戰士:獨行俠>相較
☞片名<F1>透露哪些訊息
☞但套錯公式卻讓本片註定成不了類型佳作
橫衝直闖Marty Supreme
入圍:最佳影片/最佳導演/最佳男主角/最佳原創劇本/最佳剪輯/最佳攝影/最佳藝術指導/最佳服裝設計/最佳選角
影論傳送門⮕現代唐吉軻德
☞與<失速夜狂奔>、<原鑽>可合稱「奔跑三部曲」
☞本片褪去美國夢濾鏡,精準投射當代美國人性格
☞主角的「輸到脫褲」,是從主體淪為客體
☞權力結構本質形成無法出人頭地的死胡同
一戰再戰One Battle After Another
入圍:最佳影片/最佳導演: 保羅·湯瑪斯·安德森/最佳男主角: 李奧納多·狄卡皮歐)/最佳男配角: 班尼西歐·狄·托羅/最佳男配角: 西恩·潘/最佳女配角: 泰雅娜·泰勒/最佳改編劇本/最佳攝影/最佳剪輯/最佳原創配樂/最佳音效/最佳美術設計
影論傳送門⮕失敗者的偉大勝利
☞原文片名的文字韻味
☞母親,大半段空白的存在,是隱藏的「母」題
☞如何從角色的首登場解析「三個父親」形象
☞革命,不是勝利、不是恨
情感的價值 Sentimental Value
入圍:最佳影片/最佳導演:尤沃金·提爾/最佳女主角:蕾娜特·萊茵斯薇/最佳男配角:史戴倫·史柯斯嘉/最佳女配角:艾兒·芬妮與英嘉·伊布思朵特·李拉歐斯/最佳國際電影/最佳原創劇本/最佳剪輯
影論傳送門⮕理解價值之先,得先付出的代價
☞房屋是記憶的容器,住在屋裡的人是情感的容器
☞有舞台恐懼症的女主角,唯一渴望父親的關注
☞不只談父女,也是創作者與作品的隱喻
☞姊妹如同一組對倒;女明星則成為反面鏡像
罪人Sinners
入圍:最佳影片/最佳導演:萊恩·庫格勒/最佳男主角:麥可·B·喬丹/最佳男配角:戴洛·林多/最佳女配角:烏米·莫薩庫/最佳原創劇本/最佳攝影/最佳剪輯/最佳藝術指導/最佳服裝設計/最佳化妝與髮型設計/最佳音效/最佳視覺效果/最佳原創配樂/最佳原創歌曲
影論傳送門⮕開口唱歌,才能講述自己的故事
☞本片和導演首部電影<奧斯卡的一天>的相似之處
☞「吸血鬼」有什麼隱喻
☞片中的音樂元素象徵了什麼
☞為何「原創」如此重要
只是一場意外 It Was Just an Accident
入圍:最佳國際影片/最佳原創劇本
影論傳送門⮕等待果陀
☞片名精準點出自圓其說的心理機制
☞本片,不是復仇電影
☞日常中豢養的惡,使仇,不再是能被指認的個體
☞片末的抉擇,不是訴求放下與原諒
藍月終曲Blue Moon
入圍:最佳男主角:伊森·霍克/最佳原創劇本
影論傳送門⮕金馬速寫
媽的踹爆你If I Had Legs I'd Kick You
入圍:最佳女主角:蘿絲·拜恩
影論傳送門⮕與洞共生
☞如何看待近期多部電影呈現的母職崩解
☞透過特寫、音效把本片打造成恐怖片
☞洞」象徵家庭關係的破滅、詭異的寄生關係
☞「好希望有人能夠責怪」的重要性
凶器Weapons
入圍:最佳女配角:艾美·麥蒂根
影論傳送門⮕恐怖片.當代魂
☞如何解讀本片的拍法與真相
☞片中的大人角色象徵哪些社會問題
☞鏡頭語言刻意放大觀眾的盲目
☞本片與<混沌少年時>、<香水>、<鬼店>、«蒼蠅王»等文本關聯
國寶Kokuho
入圍:最佳妝髮設計
影論傳送門⮕血與骨
☞擺脫以「菊花與劍」的符號化解讀日本
☞韓裔日籍導演李相日的身分正是「純粹日本性」的再定義
☞劇情呈現日本近代史,亦呈現二戰後的民族文化精神的轉向
☞復仇不在武力,轉為美學的實踐
穿越地獄之門
入圍:最佳國際影片、最佳音效
影論傳送門⮕再無人間,也再無地獄
☞如同《出埃及記》在曠野聆聽神諭
☞銳舞如賦靈的狂喜,是一種當代的宗教儀式
☞邊緣人、殘疾者、跨性別選角,象徵對肉體限制、存在意義、社會價值的脫逃
☞片中父與子的意象,和人類與天父關係的斷裂

突然發現,今年入圍的片子居然看了不少─去年還真勤勞啊~
接下來還會整理一篇「奧斯卡私心獲獎名單」,
在這之前先來回顧當時看完這些電影記下的文字。
暴蜂尼亞Bugonia
入圍:最佳影片/最佳女主角:艾瑪·史東/最佳改編劇本/最佳原創配樂
影論傳送門⮕生而為人,我很抱歉
☞哪來的黑色喜劇,本片是徹底的悲劇
☞主題/剪輯/配樂/美學,是導演的早期回歸
☞角色們的「道歉」,各有怎樣的意義
☞結局的死亡究竟揭示怎樣的意念
F1電影 F1
入圍:最佳影片/最佳剪輯 /最佳音效/最佳視覺效果
影論傳送門⮕公式.無解
☞套用公式的成功範例
☞為何不該拿本片與<捍衛戰士:獨行俠>相較
☞片名<F1>透露哪些訊息
☞但套錯公式卻讓本片註定成不了類型佳作
橫衝直闖Marty Supreme
入圍:最佳影片/最佳導演/最佳男主角/最佳原創劇本/最佳剪輯/最佳攝影/最佳藝術指導/最佳服裝設計/最佳選角
影論傳送門⮕現代唐吉軻德
☞與<失速夜狂奔>、<原鑽>可合稱「奔跑三部曲」
☞本片褪去美國夢濾鏡,精準投射當代美國人性格
☞主角的「輸到脫褲」,是從主體淪為客體
☞權力結構本質形成無法出人頭地的死胡同
一戰再戰One Battle After Another
入圍:最佳影片/最佳導演: 保羅·湯瑪斯·安德森/最佳男主角: 李奧納多·狄卡皮歐)/最佳男配角: 班尼西歐·狄·托羅/最佳男配角: 西恩·潘/最佳女配角: 泰雅娜·泰勒/最佳改編劇本/最佳攝影/最佳剪輯/最佳原創配樂/最佳音效/最佳美術設計
影論傳送門⮕失敗者的偉大勝利
☞原文片名的文字韻味
☞母親,大半段空白的存在,是隱藏的「母」題
☞如何從角色的首登場解析「三個父親」形象
☞革命,不是勝利、不是恨
情感的價值 Sentimental Value
入圍:最佳影片/最佳導演:尤沃金·提爾/最佳女主角:蕾娜特·萊茵斯薇/最佳男配角:史戴倫·史柯斯嘉/最佳女配角:艾兒·芬妮與英嘉·伊布思朵特·李拉歐斯/最佳國際電影/最佳原創劇本/最佳剪輯
影論傳送門⮕理解價值之先,得先付出的代價
☞房屋是記憶的容器,住在屋裡的人是情感的容器
☞有舞台恐懼症的女主角,唯一渴望父親的關注
☞不只談父女,也是創作者與作品的隱喻
☞姊妹如同一組對倒;女明星則成為反面鏡像
罪人Sinners
入圍:最佳影片/最佳導演:萊恩·庫格勒/最佳男主角:麥可·B·喬丹/最佳男配角:戴洛·林多/最佳女配角:烏米·莫薩庫/最佳原創劇本/最佳攝影/最佳剪輯/最佳藝術指導/最佳服裝設計/最佳化妝與髮型設計/最佳音效/最佳視覺效果/最佳原創配樂/最佳原創歌曲
影論傳送門⮕開口唱歌,才能講述自己的故事
☞本片和導演首部電影<奧斯卡的一天>的相似之處
☞「吸血鬼」有什麼隱喻
☞片中的音樂元素象徵了什麼
☞為何「原創」如此重要
只是一場意外 It Was Just an Accident
入圍:最佳國際影片/最佳原創劇本
影論傳送門⮕等待果陀
☞片名精準點出自圓其說的心理機制
☞本片,不是復仇電影
☞日常中豢養的惡,使仇,不再是能被指認的個體
☞片末的抉擇,不是訴求放下與原諒
藍月終曲Blue Moon
入圍:最佳男主角:伊森·霍克/最佳原創劇本
影論傳送門⮕金馬速寫
媽的踹爆你If I Had Legs I'd Kick You
入圍:最佳女主角:蘿絲·拜恩
影論傳送門⮕與洞共生
☞如何看待近期多部電影呈現的母職崩解
☞透過特寫、音效把本片打造成恐怖片
☞洞」象徵家庭關係的破滅、詭異的寄生關係
☞「好希望有人能夠責怪」的重要性
凶器Weapons
入圍:最佳女配角:艾美·麥蒂根
影論傳送門⮕恐怖片.當代魂
☞如何解讀本片的拍法與真相
☞片中的大人角色象徵哪些社會問題
☞鏡頭語言刻意放大觀眾的盲目
☞本片與<混沌少年時>、<香水>、<鬼店>、«蒼蠅王»等文本關聯
國寶Kokuho
入圍:最佳妝髮設計
影論傳送門⮕血與骨
☞擺脫以「菊花與劍」的符號化解讀日本
☞韓裔日籍導演李相日的身分正是「純粹日本性」的再定義
☞劇情呈現日本近代史,亦呈現二戰後的民族文化精神的轉向
☞復仇不在武力,轉為美學的實踐
穿越地獄之門
入圍:最佳國際影片、最佳音效
影論傳送門⮕再無人間,也再無地獄
☞如同《出埃及記》在曠野聆聽神諭
☞銳舞如賦靈的狂喜,是一種當代的宗教儀式
☞邊緣人、殘疾者、跨性別選角,象徵對肉體限制、存在意義、社會價值的脫逃
☞片中父與子的意象,和人類與天父關係的斷裂