我知道它已經出來很久了，但基於我對查理考夫曼的尊敬與愛，加上對這部電影的期待，讓我遲遲沒有看，所以將近一個月前，我選在自己生日那天看了這部電影，就算生日本身已經沒什麼特別的事了，也會因為看了查理先生的電影而變得特別。
故事中女主角跟著男友要去男友老家，打從上路女主角不斷自我拷問的心聲：「我想結束這一切，這樣下去有什麼意義，我不知道這段感情何去何從……」明明我也不知道她發生什麼事了，但這一句話就像是從一篇痛苦的日記抓出來貼上去一樣，我或許會形容它是某種暗黑能量的拼貼大會，而她的男友在一旁像是聽到或感受到了什麼卻又一直不明說，片中很多不斷重複的設計，女主角看手機前一定要戴眼鏡，男友老家那隻一直在甩頭的狗，女主角說她晚上有事要回家，男友說沒事他後車廂有雪鍊，但雪越來越大天越來越黑，這就是我認識的查理考夫曼的風格，把焦慮化成用來感受的電影語言。
女主角回不了家，因為故事的支線一直變來變去長成不同的樣子，特別到了男友老家之後一切的一切都顛三倒四，一開始是人的說的話變來變去，到後來狀態，跟年紀都在變，連女主角的職業好像也變了，我記得有一段在飯桌上，男友的父母問她平常都畫什麼畫，而她說她嘗試在作品灌注一種”內在性“，她在她畫的風景裡嘗試表達她當下的感受，當她要表達孤單，她不會在畫裡面畫一個孤單的人，而是她孤單時刻所見的景象，當我們看到那幅畫的時候，便會直接感受到孤單。不曉得，可能看的人當下就獲得這種感受，而成為了一個孤單的人吧。
沒有一種情緒是本來就在風景中的，風景帶來的感受源自於人，就像是放在這部電影裡的那些情緒，帶給我某種意識變的混沌的感覺，看似一團污濁充滿矛盾，但又巧妙的呼應。就像看到這，我想起了他們在前段路途中聊天時（不著邊際的聊到狂犬病毒感染到人身上之後）所說的：「……萬物都想存活，病毒只是萬物的一份子。即使是虛假的、差勁的電影片段也想存活，它們在你的腦內滋長，取代真實的念頭……這才是他們危險之處。」
然後前面女主角所說的她畫的那些畫，後來出現在男友老家的地下室，上面的簽名是男友的名字，這種錯亂跟自我認知的懷疑不斷的在這部片出現，像夢一樣。夢是潛意識嗎？是平行世界？還是靈魂的投射？但總之她被眼前的感受困住了，好想結束這一切，對了，女主角的名字也是變來變去，最後Credit裡面她的署名是”young woman”，因此有些人也會討論這個角色是不是根本不存在，從頭到尾是男生的一場夢。我真的不知道，老實說每一場戲的表現都不寫實，這樣到最後一場也都是假的吧？但是不管是男主角還是女主角，他們在一團混沌當中不斷被腦中的噪音左右，卻渴望尋找出路，他們說出口的話跟傳達出來的能量，在看的過程中都很真實。
「神不會給我們我們負荷不了的。」
「那神還算仁慈。」
明白自己走在道上，卻難以實踐。《我想結束這一切》的故事裡那些沒有交代的謎，跟那些所謂“看不懂”的，我想他可以很複雜，但是我認為真的很多時候重點不該放在搞懂，太多時候我們以為明白了道理或是背後的原因會讓自己比較好過，或是沒那麼不安，但是卻忘記很多事情是沒有正確答案的，我們只能選擇我們想相信的，或是好好的坐下來，欣賞眼前的風景，感受自己的感受，不是放棄掙扎，而是領悟了沒有必要掙扎。所以，我想結束這一切。
（以上是電影看完的感受隨筆，原著小說買了但還沒看，看完之後會有新的感想，也許會再分享。）
