每個人獨特的過去都會塑造獨特的自己。回頭訴說這些故事時，能重新建立自己與自己的連結，也能更認識現在的自己。
前言
8月看的戲了，遲遲沒發。大概是去年開始喜歡淺堤，同時也越來越喜歡戲劇與電影，因緣際會下看到了淺堤竟然要出演舞台劇，而且還是整個「樂團」，甚至用他們的歌作為故事的一部份。最近戲劇與音樂圈的跨域結合越來越常見，像鄭宜農、楊大正，都跨足音樂劇，但這是我第一次看到跟一整個「樂團」合作的，這令我好奇樂團跟劇場會如何結合，當下完全沒有猶豫就決定要來看。
打破第四面牆、縮短與觀眾的距離
從場外播放著台語歌曲的音響、前台接待、到入場後工作人員的周邊宣傳，讓整個氛圍是熱情、輕鬆的。空總平地、可飲食的場地特色多少也起了一點作用，不過上一回去看【妳歌】時，他們就是走較常見、讓觀眾沉澱的路線。覺得他們在前台也很用心，讓觀眾用輕鬆的狀態觀賞這個表演。
接著進到表演本身，我覺得阮劇團很擅長打破第四面牆，不是說只在舞台上跟觀眾互動這種常見的方法。最一開始劇團團長甚至就是直接坐在觀眾旁邊，接下來的讓觀眾喊cue、歡迎遲到觀眾、走進觀眾席表演、讓觀眾一同演出等，這些橋段的設計搭配開演前放鬆的氛圍，讓人更能享受他們準備的互動、自在的笑出聲來。不確定這是不是阮劇團一貫的風格，但以一個輕鬆的喜劇來說我覺得很棒，也縮短了觀眾與表演者的距離感。
這是我的故事，你的故事是？
這部劇很直接的關於「自己」，與其說台上的人是演員，不如說他們就是他們自己，淺堤團員用著他們熟悉的名字，品潔就是品潔。
故事從品潔訴說他對於家鄉的印象開始，「我是誰？我來自哪裡？」的問題，貫穿整部劇，隨著樂團成員一個一個的說出他們自己的故事，每個人逐漸變得立體，每個人講出來的主軸、在乎的事、面對的方式都很不一樣。如同姜峯楠在【真實的真相、感覺的真相】中寫的「我們說出來的故事會塑造我們的性格氣質」。
在看的時候，我也在想，如果是我，我會怎麼說我的故事，這20幾年，是哪些故事形塑了現在的我？
現場版MV
回到樂團與戲劇結合，我覺得滿厲害的，在空間設計上很巧妙地讓樂團的器材們融入舞台，保有樂團的完整性，也利用樂池的高低落差作出空間切割，而且作為淺堤的粉絲，我覺得劇本有為歌曲達到加成的效果，像是把歌視覺化出來了。
燈光設計也滿有創意的，配合夕陽、舞台、火車等等意象，有不同的主題色及手法，尤其喜歡在舞台上低角度的兩顆側燈，呈現出來的剪影讓舞台非常有MV感。
這是我第一次認識阮劇團、第一次看他們的作品，是非常喜歡的！
