韓國新生代導演金太陽的首部劇情長片，男主角由洪常秀御用演員夏成國擔綱演出，女主角李明河則因此片獲得百想藝術大賞提名最佳新女演員。因此在上映之前就令人期待。
導演表示，他想重現楊德昌、王家衛，以及許秦豪導演在𝟗𝟎年代拍攝膠卷時的質感。所以在調色時，沒有跟隨現在流行的明亮風格，而是保留陰影與暗部的深度與厚度。在大銀幕上播放時，特別能看出顆粒感和年代感。主要拍攝地點則選在乙支路至鐘路一帶，新舊交織，就像處在時間之河的正中央。〈𝐍𝐨𝐭𝐡𝐢𝐧𝐠 𝐀𝐟𝐭𝐞𝐫 𝐀𝐥𝐥〉收錄在「張基河與臉孔們」的最後一張專輯的最後一首歌，是樂團和樂迷們的道別之作。無論電影裡或專輯中，都像是在溫柔地對觀眾和聽眾說:「沒事的，這一切都沒什麼的。因為我們一定還會再相見的。」
不管是對攝影美學的追求、拍攝地點的設定，還是歌曲的選擇，都能看出這位年輕導演的老派靈魂。
「看似停滯不前的我們，其實在迴旋之中悄然移動。」
故事分成三段，鏡頭拍下女主角人生的不同時期，在首爾光化門一帶，和不同朋友的漫步漫談。時間在流逝，物換星移時有；也有些景物如故；而有些我們以為會變的，如本要拆除的「李舜臣銅像」，多年後仍矗立，便有歲月靜好之感。「像這樣轉一圈，感覺像是回到原地，但還是會有些微的改變。」男主角在第一段故事說的時鐘比喻，點明了片旨。
「《迷望》並不試圖解答宏大的命題。我更希望觀眾能從我們日常生活中，隨機浮現的情緒與想法中產生共鳴，透過這些細微但重要的時刻，體會生命中大部分時間的真正意義。」誠如導演金太陽所說，電影的重點擺在生活中微小但確切的那些須臾。中文片名《迷望》，取「迷茫之際的望想」之意。片中的三個章節則運用韓文同音多義，第一段<迷妄>，和前任在路上重遇，兩人平靜的對話，回望過去、交換近況，復歸兩條平行線；第二段<未忘>，女主角的主管陪她走到地鐵站，夾混著玩笑、謊言跟真心的，是兩人微妙的自我揭露跟試探；第三段<彌望>，女主角和第一個故事的男主角，以及朋友三人，因為共同好友的告別式，再度聚首。那個座落在老巷裡的咖啡廳，令人安心地一直存在著。現在先說再見，但請不要感傷。因為人生還長著，而我們尚無法預知造化的巧妙。
初看本片，就像順口飲下淡淡的開水，正因沒有味道，每個人都在口中嚐出了一點，只有自己知道的滋味。他人不曾走過，無法明白，因此人生這首歌我們只能唱給自己聽。
