吳是閎把遺憾寫成歌:〈有些話來不及說〉背後,那份愛與來不及的告白

更新 發佈閱讀 6 分鐘

吳是閎近期推出全新創作單曲〈有些話來不及說〉,這首歌在正式問世之前,曾讓許多人以為是一首典型的失戀情歌,講的是和情人分手後留下的餘溫與遺憾。然而,真正坐下來和他聊起這首作品時,才會發現歌裡的情緒比愛情更深、更複雜,也更貼近生命裡那些不願回頭卻又揮之不去的瞬間。對吳是閎來說,這首歌不只是失戀,更藏著他與奶奶最後一段沒有機會好好說出口的故事。

vocus|新世代的創作平台

他說起這首歌的時候,語氣始終很平靜,但字裡行間卻有著難忽視的柔軟。〈有些話來不及說〉這個歌名,原本是他在失戀後寫下的情緒出口,那段時間他深陷情傷,因為不夠珍惜,讓一段感情走到終點。他想挽回,但已經沒有機會。對方封鎖了他,從他的世界完全離開。他想說後悔、想說對不起、想說還喜歡,卻沒有任何管道能傳達,那份「已經來不及」的感覺深深卡在他心裡。情緒最濃烈的時候,他開始寫這首歌,想著那些說不出口的話,卻沒想到命運在同一時間安排了另一個更難承受的失去。

就在他努力試圖走出感情低潮的那段期間,他最親的奶奶病危了。他坦言,當時的自己整個人被失戀的悲傷困住,看不見身邊真正重要的人。他以為等自己心情好一點,再去陪奶奶、再多聊幾句也不遲。他覺得時間還很多,機會還有,於是每次接到奶奶的關心電話,他常常只是心不在焉地回應幾句,就急著想結束通話。等他終於意識到事情的嚴重,想重新整理好心情、好好陪伴的時候,卻已經來不及了。沒有下一次,也沒有後悔或彌補的空間。甚至在錄音室錄這首歌時,他腦海裡浮現的不是某個情人的背影,而是病床旁那雙他沒有好好握住的手、電話那頭他敷衍帶過的那些句子。

也因為如此,他不希望聽眾把這首歌侷限在愛情裡。你可以想到前任、想到離開的朋友、想到分開的戀人,也可以想到那個你曾以為會永遠在身邊的人。對他而言,這首歌的「遺憾」是一種普遍而溫柔的重量。他說自己不希望大家聽歌時只被悲傷淹沒,他更期待那種能留在心裡、成為力量的感覺。

照片提供:杰思國際娛樂

照片提供:杰思國際娛樂

談到創作,他說自己的靈感大多來自真實生活,而且一定要在情緒完全消化之後才能動筆。他形容自己沒有辦法在情緒最濃烈的時刻就把傷口打開給人看,他必須先讓自己走過一段時間,或者至少能夠坦然面對那份痛,才願意用音樂把它寫下來。然而〈有些話來不及說〉卻是例外。那段情傷與失去奶奶的衝擊實在太強烈,使得他在還沒完全復原的時候,就忍不住把所有情緒和懊悔化成旋律與文字。

當被問到如果能回到過去,他最想回到哪一個與奶奶的片段時,他提起自己小時候住在雲林,奶奶偶爾會從台北來看他。有一次奶奶來住了兩個多禮拜,每天陪他玩、陪他聊天。等到奶奶要回台北的那一天,他哭得一塌糊塗,甚至抓著奶奶的手說:「不要走啦,要不然我跟你一起回去。」他笑著形容那時的自己覺得很浪漫,但現在回想起來,那份依賴和真心的捨不得,是他此生再也無法複製的情感。也是這段回憶,讓他在唱這首歌時,總是會忍不住想到那個再也回不去的年代。

經歷了失戀與失去家人的雙重打擊後,他說自己確實變了。「我覺得我變得更成熟,也變得更好。」那段痛苦迫使他開始學習照顧自己、學習珍惜身邊的人,也讓他更懂得如何在關係裡表達、如何在日常裡感謝。

談到音樂合作,他提到一直很欣賞 Gummy B 和熊仔,尤其在文字與押韻的處理上,是他覺得自己最弱、也最想進步的部分。他甚至曾私訊熊仔,希望對方能幫忙製作他當時剛寫好的一段饒舌。但傳訊息之後遲遲沒有回覆,他開始懷疑自己的勇氣,甚至想像熊仔的製作費大概很高,於是便把訊息悄悄收回。講到這段,他自己都忍不住大笑:「我之後才想到,他的訊息可能太多了,也許根本還沒看到。但我已經先自己嚇到,把訊息收回來。」

至於未來計畫,他說今年會陸續推出很多新作品。去年因為膝蓋韌帶斷掉,他有很長一段時間無法活動、無法工作,也因此久久沒有新歌發表。然而被迫停下來的那段時間,反而讓他開始用不同方式與音樂相處。因為只能躺著,他開始練吉他,從搜尋和弦、練指法開始,一點一滴慢慢努力。手指磨出繭、變厚,但他覺得至少自己學會了一個新的樂器,也算是意外的收穫。他把那段日子形容成「無聊當有趣」,但其實也能感覺到那是他努力不讓自己被低潮吞掉的一種方式。

最後,談到〈有些話來不及說〉真正的意義,他說這首歌不是寫給某個特定的人,而是寫給每一個曾經以為還有時間、卻在事後才明白「錯過就真的不會再來」的人。不管你想到的是誰,也不管那段關係留下什麼模樣,他希望你聽完這首歌後,能夠在心裡替自己補上一句來不及說的話。或許是「對不起」、或許是「謝謝你」、也可能只是一句「我想你」——那些曾經說不出口的,都能在音樂裡得到一個被完成的出口。

吳是閎把自己的傷口、懊悔、愛與失去,都放進了這首歌裡。於是〈有些話來不及說〉不再只是一首情歌,而是一份溫柔的提醒——珍惜永遠比以為有時間更重要。而那些來不及的瞬間,至少還可以在音樂裡被記住,被道別,也被治癒。


 🎧數位收聽


留言
avatar-img
音樂田園
0會員
9內容數
歡迎來到 音樂田園 🎶🌱 這裡分享好聽的新歌與值得關注的歌手, 讓音樂像小種子一樣在心裡悄悄發芽。 希望你每次來都能發現一首喜歡的歌。
音樂田園的其他內容
2026/03/21
音樂人史東Ston他的名字本身就是一個有趣的起點。大多數人習慣稱呼石頭為「Stone」,但史東刻意去掉了結尾的「E」,這個微小的改動不僅是為了記憶點,更隱含了他對生命狀態的觀察。在他眼裡,「Ston」是一個動詞,一種名為「石化」的迷人狀態。
Thumbnail
2026/03/21
音樂人史東Ston他的名字本身就是一個有趣的起點。大多數人習慣稱呼石頭為「Stone」,但史東刻意去掉了結尾的「E」,這個微小的改動不僅是為了記憶點,更隱含了他對生命狀態的觀察。在他眼裡,「Ston」是一個動詞,一種名為「石化」的迷人狀態。
Thumbnail
2026/03/20
「我是仰賴節奏工作的人。」這是鐵夫Dave對自己的評價。 這看似一句玩笑話,但卻實實在在地概括了他的人生軌跡。從舞者出身的他,如何一步步地從編舞開始,「誤入歧途」地做起了音樂,甚至創立了自己的舞蹈教育品牌——他的人生始終遊走在節奏、律動和身體之間。
Thumbnail
2026/03/20
「我是仰賴節奏工作的人。」這是鐵夫Dave對自己的評價。 這看似一句玩笑話,但卻實實在在地概括了他的人生軌跡。從舞者出身的他,如何一步步地從編舞開始,「誤入歧途」地做起了音樂,甚至創立了自己的舞蹈教育品牌——他的人生始終遊走在節奏、律動和身體之間。
Thumbnail
2026/03/20
從舞台到錄音室,刺刺胡峻豪總是在挑戰極限。相隔兩年,他帶著全新單曲《Back At 2 Me》回歸,展現出更成熟、更性感的一面。這首歌不只是節奏強烈的舞曲,更是一場「命中注定的告白」。
Thumbnail
2026/03/20
從舞台到錄音室,刺刺胡峻豪總是在挑戰極限。相隔兩年,他帶著全新單曲《Back At 2 Me》回歸,展現出更成熟、更性感的一面。這首歌不只是節奏強烈的舞曲,更是一場「命中注定的告白」。
Thumbnail
看更多
你可能也想看
Thumbnail
雲在天上飛,妳在風裡笑, 花影搖曳像妳的舞步輕飄。 若不是在夢裡曾經遇見, 怎會在月下把心事都燃燒。 一枝紅艷晨露裡盛開, 香氣飄過人潮不曾被掩蓋, 誰在遠方輕輕嘆息
Thumbnail
雲在天上飛,妳在風裡笑, 花影搖曳像妳的舞步輕飄。 若不是在夢裡曾經遇見, 怎會在月下把心事都燃燒。 一枝紅艷晨露裡盛開, 香氣飄過人潮不曾被掩蓋, 誰在遠方輕輕嘆息
Thumbnail
我寫了這篇《穿書穿到BE小說》的幕後特輯,是為了讓各位可以更加的了解這部作品是如何形成的。還有偷偷說一下,裡面還有小劇場的對話。 再此,也要感謝各位的支持與購買,也算是一個福利回饋給你們,希望你們會喜歡。 這部《穿書穿到BE小說》是我學生時期的作品,原名也不
Thumbnail
我寫了這篇《穿書穿到BE小說》的幕後特輯,是為了讓各位可以更加的了解這部作品是如何形成的。還有偷偷說一下,裡面還有小劇場的對話。 再此,也要感謝各位的支持與購買,也算是一個福利回饋給你們,希望你們會喜歡。 這部《穿書穿到BE小說》是我學生時期的作品,原名也不
Thumbnail
若說易卜生的《玩偶之家》為 19 世紀的女性,開啟了一扇離家的窄門,那麼《海妲.蓋柏樂》展現的便是門後的窒息世界。本篇文章由劇場演員 Amily 執筆,同為熟稔文本的演員,亦是深刻體察制度縫隙的當代女性,此文所看見的不僅僅是崩壞前夕的最後發聲,更是女人被迫置於冷酷的制度之下,步步陷入無以言說的困境。
Thumbnail
若說易卜生的《玩偶之家》為 19 世紀的女性,開啟了一扇離家的窄門,那麼《海妲.蓋柏樂》展現的便是門後的窒息世界。本篇文章由劇場演員 Amily 執筆,同為熟稔文本的演員,亦是深刻體察制度縫隙的當代女性,此文所看見的不僅僅是崩壞前夕的最後發聲,更是女人被迫置於冷酷的制度之下,步步陷入無以言說的困境。
Thumbnail
本文深度解析賽勒布倫尼科夫的舞臺作品《傳奇:帕拉贊諾夫的十段殘篇》,如何以十段殘篇,結合帕拉贊諾夫的電影美學、象徵意象與當代政治流亡抗爭,探討藝術在儀式消失的現代社會如何承接意義,並展現不羈的自由靈魂。
Thumbnail
本文深度解析賽勒布倫尼科夫的舞臺作品《傳奇:帕拉贊諾夫的十段殘篇》,如何以十段殘篇,結合帕拉贊諾夫的電影美學、象徵意象與當代政治流亡抗爭,探討藝術在儀式消失的現代社會如何承接意義,並展現不羈的自由靈魂。
Thumbnail
我坐在天台邊緣,雙腳懸在二十三樓的虛空中,手機螢幕反覆亮起又熄滅。 那些未接來電全都是同一個名字,就像夜空中固執的星星,明明遙不可及,卻始終不肯消失。 身旁的酒瓶滾動,發出空洞的聲響。 我想起今天下午被老闆當眾羞辱的場面,想起那群朋友背後的竊竊私語,又想起銀行催繳單上猩紅的數字。 四十多歲的我,
Thumbnail
我坐在天台邊緣,雙腳懸在二十三樓的虛空中,手機螢幕反覆亮起又熄滅。 那些未接來電全都是同一個名字,就像夜空中固執的星星,明明遙不可及,卻始終不肯消失。 身旁的酒瓶滾動,發出空洞的聲響。 我想起今天下午被老闆當眾羞辱的場面,想起那群朋友背後的竊竊私語,又想起銀行催繳單上猩紅的數字。 四十多歲的我,
Thumbnail
「叩叩叩!」靈靈 有點用力地敲著 心心 的房門:「喂~心心 妳一早房裡就傳來啊啊啊的音樂聲是怎樣?」心心 沒有回話...靈靈接著說:「聽音樂不能戴著耳機聽嗎?我房間就在妳隔壁欸,開小聲點不可以嗎?」心心 隔著房門對著姐姐說:「姐,妳可不可以不要打擾專業音樂製作人正在專注作曲中嗎?」 「專妳個頭
Thumbnail
「叩叩叩!」靈靈 有點用力地敲著 心心 的房門:「喂~心心 妳一早房裡就傳來啊啊啊的音樂聲是怎樣?」心心 沒有回話...靈靈接著說:「聽音樂不能戴著耳機聽嗎?我房間就在妳隔壁欸,開小聲點不可以嗎?」心心 隔著房門對著姐姐說:「姐,妳可不可以不要打擾專業音樂製作人正在專注作曲中嗎?」 「專妳個頭
Thumbnail
全新版本的《三便士歌劇》如何不落入「復刻經典」的巢臼,反而利用華麗的秀場視覺,引導觀眾在晚期資本主義的消費愉悅之中,而能驚覺「批判」本身亦可能被收編——而當絞繩升起,這場關於如何生存的黑色遊戲,又將帶領新時代的我們走向何種後現代的自我解構?
Thumbnail
全新版本的《三便士歌劇》如何不落入「復刻經典」的巢臼,反而利用華麗的秀場視覺,引導觀眾在晚期資本主義的消費愉悅之中,而能驚覺「批判」本身亦可能被收編——而當絞繩升起,這場關於如何生存的黑色遊戲,又將帶領新時代的我們走向何種後現代的自我解構?
Thumbnail
長期以來,西方美學以《維特魯威人》式的幾何比例定義「完美身體」,這種視覺標準無形中成為殖民擴張與種族分類的暴力工具。本文透過分析奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫的舞作《轉轉生》,探討當代非洲舞蹈如何跳脫「標本式」的文化觀看。
Thumbnail
長期以來,西方美學以《維特魯威人》式的幾何比例定義「完美身體」,這種視覺標準無形中成為殖民擴張與種族分類的暴力工具。本文透過分析奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫的舞作《轉轉生》,探討當代非洲舞蹈如何跳脫「標本式」的文化觀看。
追蹤感興趣的內容從 Google News 追蹤更多 vocus 的最新精選內容追蹤 Google News