這三個月,我帶幾個孩子一起跑了一輪《西遊記寫作》的 PBL。
一開始,其實我沒有把它想成一門「寫作課」。更像是:用《西遊記》這個孩子熟悉、也有畫面感的文本,帶他們進去聊故事、聊人物、聊情節、聊為什麼這樣寫會好看。
可是,十二週走完,我回頭看整個過程,才慢慢看清楚:
我們表面上是在聊《西遊記》,實際上,孩子是在一點一點長出「寫故事、看結構、做表達」的能力。
而且,這種長法,不是坐在那裡硬學作文技巧,不是先背什麼起承轉合、修辭手法、段落大意,而是在一次又一次的討論裡,把故事裡真正重要的東西,慢慢講出來、看出來、用出來。
這也是這一輪最讓我驚喜的地方。不是孩子突然變得很會寫,而是他們開始知道:
故事不是亂講的,人物不是隨便放的,情節不是想到哪裡寫到哪裡,好看的故事,背後其實有骨架、有設計、有推進。
這些東西,一旦孩子自己講出來,後面寫作就不再只是「擠字數」而已。
一、這三個月,我們到底做了什麼?
很多人會以為,帶孩子讀經典,就是讀內容、講知識、做理解。
但我們這一輪不是這樣。
我們做的事情比較像:先把《西遊記》裡的故事拆開,再把裡面的結構、角色、情節推進、前後呼應、高潮安排,一點一點拉出來,最後再讓孩子用自己的語言,重新講一次、套一次、創編一次。
也就是說,不是我講給孩子聽,而是我把問題丟出去,讓孩子在討論裡自己長出理解。
例如:我們會聊,
為什麼一個故事不能太平?
為什麼主角一定要有目標?
為什麼很多精彩的情節都不是只出現一次,而是會三次、一次比一次更厲害?
為什麼高潮通常不會放在最後一秒,而是會在接近後段的地方爆開?
為什麼有些角色一出場,你就知道他有戲?
為什麼有些情節刪掉,整個故事就垮了?
這些東西,如果直接當作文課在教,孩子很容易覺得抽象、無聊、聽不進去。
但放進《西遊記》裡,他們就接得住。
因為《西遊記》本來就好玩,角色鮮明、衝突夠強、畫面夠大,孩子先是被故事吸進去,
後面才慢慢發現:啊,原來故事是這樣被搭起來的。
二、這一輪最明顯長出來的,不只是「比較會講」
如果只看表面,你會覺得孩子只是比較能說。
但其實不是。
這三個月裡,孩子長出來的東西,我自己回頭看,大概分成幾層。
第一層:他們開始不只是「講內容」,而是會講「怎麼看」
這是最早出現的變化。
一開始,很多孩子的回答其實還是停留在:
這個人很厲害!
這段很好笑!
這個妖怪很壞!
孫悟空很強!
可是慢慢地,他們開始會講:
我覺得這裡好看,是因為前面有鋪墊。
這裡如果少掉,後面就不成立了。
這一段不是只是在打妖怪,是在把故事推到下一步。
這個角色不是來湊熱鬧的,他是有作用的。
當孩子開始這樣說的時候,
他其實已經不只是「在看故事」,
而是在開始看故事的結構了。
這個轉變很大。
因為很多孩子不是不會寫,而是他根本不知道什麼叫做「一個故事是被搭起來的」。
一旦他看見這件事,他後面不管是寫作文、講故事、做創編,腦袋裡都會比較有路。
第二層:他們開始知道,故事要往前推,不是原地繞圈,這一點我覺得非常重要。
很多孩子講故事的時候,最大問題不是沒想像力,
而是他會一直停在一個畫面裡,或者一直重複同一種狀況,故事不會動。
但這一輪裡,我們一直在討論:
主角到底想要什麼?
他遇到什麼阻礙?
為什麼這一難比前一難更難?
哪一段是真正把故事推高的?
哪一個地方是不能刪掉的「必要情節」?
孩子慢慢就會知道:故事不是有事件就好,而是要有推進。
不是一直有事情發生,而是要有「越來越往前」的感覺。
這對寫作很關鍵。
因為寫不下去的孩子,很多時候不是詞不夠,
而是他根本沒有「推進感」。
這一層一長出來,他講故事就開始不一樣了。
第三層:他們開始會看見角色不是擺著好看的,這一塊其實是後面越跑越清楚的。
我們聊主角、配角、反派、幫手,
聊《西遊記》裡為什麼孫悟空會變成真正的主角,聊角色的目標、個性、功能,聊角色不是來站位置的,而是要推故事的。
孩子就開始知道:一個角色不是長得很酷就夠了,不是有名字、有能力就夠了,而是他到底在故事裡做了什麼。
他是來幫主角的?
來製造麻煩的?
來讓主角成長的?
還是來讓衝突升高的?
這種理解一旦出來,後面孩子自己創編角色的時候,就比較不會空。
角色會比較像一個「活的東西」,而不是只是隨便放一個名字進去。
第四層:他們開始知道,寫作不是想到哪裡寫到哪裡,這一層,其實是整輪跑完之後,我自己最有感的。
因為我們後面聊到的,已經不是只有故事內容,而是包括:
起承轉合、
三段式、
故事山、
前後呼應、
必要情節、
高潮安排、
章回分布、
角色配置、
世界觀設定、
時間線安排。
這些東西,本來看起來都很像大人的寫作課內容。
可是當孩子是從熟悉的文本裡,一次一次討論出來,他就不會覺得這是理論。
他會覺得:
喔,原來寫故事是有方法的。
原來作者不是想到什麼就寫什麼。
原來一部小說,真的可以先設計、再寫。
這時候,
寫作這件事在孩子心裡,就不再只是「作文作業」,而開始有一點像創作了。
三、不同孩子,長出來的東西其實不一樣
這一輪很有意思的一點是:
不是每個孩子都長成同一個樣子。
有的孩子會很快抓到結構,講話開始有層次、有邏輯,甚至會自己把一段故事拆成幾個部分來講。
有的孩子比較慢,但他開始願意講,願意進場,從原本只會講幾句,慢慢能接上骨架,把一小段故事說完整。
也有的孩子本來就比較會說,這一輪之後,他不是只會說更多,而是開始會說得更準。
這很重要。
因為我後來越來越清楚一件事:
孩子不是只能用一種方式成長。
有的孩子先長結構,
有的孩子先長表達,
有的孩子先長參與感,
有的孩子先長出「原來我可以講」的信心。
而這些,都是很真實的能力。
也都是後面寫作、閱讀、表達會慢慢接上的底。
四、這一輪對我最大的提醒是:好的寫作,不是先教技巧
以前很多人一想到寫作,
第一反應就是:
要不要先教孩子修辭?
要不要先教段落?
要不要先教開頭結尾怎麼寫?
要不要先教他怎麼用漂亮句子?
但這一輪走下來,我自己的感覺反而是:
真正比較早該長出來的,不是技巧,而是孩子對故事的感覺。
他要先感覺到:
什麼叫推進,
什麼叫角色有作用,
什麼叫情節不能刪,
什麼叫高潮,
什麼叫呼應,
什麼叫一個故事有骨架。
這些有了,技巧後面才有地方可以掛。
不然很多時候,孩子學到的只是幾個空的寫作名詞,但真正拿到一個題目時,還是不知道怎麼動筆。
所以如果問我,這十二週最有價值的是什麼?
不是孩子背了多少寫作術語,而是他們開始能從讀故事,慢慢走到「看見故事是怎麼做出來的」。
五、我最後才看清楚:我們其實不是在上閱讀課,也不只是寫作課
走完這一輪,我自己的感覺很強烈:
這三個月,不只是孩子在長。
我自己也在重新理解,什麼叫做真正對孩子有幫助的學習。
我們表面上是在讀《西遊記》,
但實際上,孩子在長的是:
閱讀理解力、
結構感、
角色感、
口語表達、
創編能力,
還有一種很重要的東西——
把腦袋裡的東西,慢慢說清楚的能力。
這些能力,不只用在作文。
它會用在:
他怎麼說一件事、
怎麼講自己的想法、
怎麼組織一段內容、
怎麼面對一個複雜的題目。
所以後來我自己會覺得:
原本只是想帶孩子聊《西遊記》,
最後長出來的,其實是一整條寫作與表達的能力線。
而且這條線,不是靠硬教。
是靠一次又一次,把孩子真正帶進故事裡,
再慢慢把故事背後的結構拉出來。
這也是我現在越來越相信的一件事:
孩子不是不能學深,而是要有一個進得去的入口。
有了入口,很多原本看起來很高的東西,他其實是接得住的。
六、十二週結束,不是結束,而是另一個開始
這一輪《西遊記寫作》走完,我最確定的不是「我們上完了一套課」。
而是:
孩子真的可以透過這種方式,
慢慢長出寫作能力。
不是突然變厲害,
不是一下子就能寫出多漂亮的文章,
而是他腦袋裡開始有骨架了,
開始有推進感了,
開始知道角色有功能,
開始知道故事不是亂來的。
這些東西,一旦開始長,
後面不管是作文、創編、閱讀、口語表達,
都會慢慢接起來。
所以如果要我用一句話來總結這十二週,
我會說:
我們原本只是一起聊《西遊記》,但最後真正長出來的,是一套孩子能帶得走的寫作能力。
而這,才是我覺得最值得的地方。






