四月是春天的尾巴，你製定好今年的計劃了嗎？去看展覽refresh一下，更進一步實行自己的計劃吧！
藝術在公共領域是有怎樣的角色？藝術的表現可以有更加多的層面嗎？
藝術家透過藝術表達，讓我們細微地觀察在這個地方的特色和功效，進一步發揮他們的感受力和感知，透過轉化，呈現同一空間的多一層畫面。
🌿言猶在野
日期：2026 年4月10日至 2026年5月10日
地點：POINTSMAN 香港西營盤第二街119號
藝術家：鄭哈雷 、梁嘉文 、蘇鈺翔
策展人：小東
展覽以鄭哈雷、梁嘉文及蘇鈺翔和策展人小東以50至70年巴黎的Guy Debord（1931–1994）的城市考察方法飄移（Dérive）作為原野考察的實踐，思考城市的功能性和構成。飄移是城市街道作分段式觀察，拋棄慣常的路線與目標，打破對城市的既定印象。
展覽四人的緊密分享除了在展覽中以錄音及裝置呈現，也有小冊子紀錄了他們如果一起「書寫」和「思考」香港眾多層的「城市地貌」 。藝術家的觀察讓城市的面貌多了不同的層次，巧心地將各種不同的媒介重新雕琢，是打開觀察力的好視點和方式。我特別喜歡地上的木地板，以及展品散落在各個角落的微妙安排，感覺觀察的視覺帶有玩味地顛覆。
🌿《殿（後）》
場地：新界⼤江埔村四⼗三號
展期：202６年５⽉２⽇⾄５⽉３⽇（六、日）
晚上6:30 晚上8:15
票價：$208（https://art-mate.net/doc/94440）
適合1２歲以上⼈⼠欣賞
鄉⼟建築探訪 x 全新作曲場地限定演出
尋找錦田的地方記憶，關於空間探訪和觀察的進一步實踐。藝術家團隊透過親身訪問大埔村的包括七十年的原住⺠、天德宮第三代主持發和護法、經營復耕農莊之原住⺠以及大江埔村村長，經而以四個多月參考檔案處、政府3D open source、書藉、新聞、在地觀察。在錦田的天德宮，以音樂、場景、LIVE VJ，將這些感受和累積的資訊和更多知音人分享。《殿（後）》之夜的音樂為全新打造，演出加上演後餘慶，觀眾與鄉⺠在夜⾊下聚⾸的園後派對，兩天的表演將讓我們一同經歷這種遊走的視覺。走入⼀場關於「⾝份、記憶與時間」的場域特定（site-specific) 演出。
同一團隊早前的其他項目音樂展覽計劃「楞楞片羽：四埲牆下」亦是透過觀察城市的空間，「繪製文化地圖」（Cultural Mapping）的方式再思考，同樣為城市觀察加添了不同的維度和層次。
概念、研究及⽂本: 何映宜
⾳樂總監及作曲: 張浩銘
空間構作及演出技術設計: 梁倬榮
主視覺設計及現場影像: 郭家樂@Studio MARY
研究⽂案: 謝維
演出: 李健強 (⼩提琴)、盧⼒正 (鍵盤)、張浩銘 (電⼦樂)
🌿《話說我最近搵緊studio租...》林顯峰 （ft. 余樂思、黎家臻）
開放工作室、黑房免費使用（逢星期三至日）
展期： 2026年4月18日至5月8日（下午1時至7時）
地點： Thy Lab 旲堂（深水埗汝州街135號地下）
藝術家出發尋找自己的創作空間的時候，發現到這些空間的故事，並且擴展他個人的感受。這個展覽展出三個他所觀察的複合空間，藝術家林氏是建築系學生，畢業之後亦都到了法國等地進行半年以上的駐留，期間一直的創作主題都圍繞「瘢痕」的概念，在生活空間留下的痕跡。
林氏呈現的手法，除了有一些由他親手繪畫的切面圖，亦有他撰寫的訪問精選，邀請了另外兩位不同的插畫師合作，豐富了訪問的內容。他分享的三個空間包括位於爵士酒吧暨理髮店 Visage One、藝術家共居夬兒空間 c.95d8，以及深水埗社區內的放映空間 THY LAB 旲堂，當中切面圖的仔細繪畫其實是經過很多精心挑選，將空間的物件再陳列、篩選，然後放置在其中。
旲堂展場後方亦是即林氏的臨時工作室，開放免費的社區黑房可供參觀者學習沖曬黑白照片
小結
這些展覽最有趣的是，以觀察空間作為出發點，透過藝術蒸餾和提煉，再介入空間，甚至讓更多人去參與空間的文化建立和記憶。在新的時代需要更多想像，你又有想深入探討觀察的空間嗎？？
