書名：《UNITED ARROWS 選品店天王》
作者：栗野宏文
出版日期：2022/06/02
作者簡介
1953年出生於美國紐約紐約市。回日本後在東京世田谷長大。1978年進入 BEAMS 工作，歷經店長、網購店長、採購、各類監製等工作後擔任企劃部長一職。1989年成立 UNITED ARROWS，擔任常務董事並兼任銷售部長、採購負責人，現為UA高級顧問，負責擬定策略方案。一身挺拔西裝加白長髮是他著名的形象，在時裝界擁有舉足輕重的地位。他說過，男人穿搭並不是要全身名牌，而是追求服裝的比例和剪裁，且不論年紀都要保持身形的優美線條。
流行時尚的方向其實就是社會變遷
從賣的最好的尺寸看出流行變化
在2000年初期時，在 UNITED ARROWS 中是S號賣得最好，那時往往是L號留在架上，可以看出在男性消費者中，流行窄版的衣服。但經過一段時間之後，L號也漸漸開始賣得動，到近幾年，反而是S號會留在架上。
雖然這件事可以視為流行變化的輪廓，作者也認為跟壓力和紓壓有關。現今的社會壓力沉重，大家都會想要紓壓，因此就會想要穿寬鬆一點的衣服，不想穿太緊身的。或許這和近年來流行 Oversize 的衣服和寬褲有關，穿起來是真的很舒服！
流行時尚與永續
在現代，時尚產業依舊是地球上排名第二糟糕的產業，僅次於能源產業。比方說種植棉花，栽種上會對土壤產生莫大的傷害，也需要大量的水。衣服的染料也大都有毒性，會造成河川及土地的汙染。
快時尚與奢侈品牌
快時尚是指可以在很短的時間將時裝週中展出的潮流服飾推出的商業模式。快時尚的製造商為了降低成本，幾乎不會使用天然的材料，大都採用聚酯纖維或尼龍等化學纖維，埋入土裡也無法快速分解，明顯會對環境造成破壞。在大量生產下的衣服，若賣不出去往往會選擇跳樓大拍賣，或是打包起來稱斤論兩的送往發展中國家，甚至是直接燒毀。
在日本，如果大量的衣物留在倉庫裡是要課稅的，所以最後只能選擇直接燒毀，而世界各個大國幾乎都有類似的規定。
在奢侈品牌方面，因為降價求售會導致價值下降，所以這些品牌也有燒毀商品的流程，這是相當令人感到衝擊的事實。
要怎麼變時髦？
第一步是「不要再買了！」
在買衣服前，先好好思考，試穿看看眼前這件是否適合自己。我們要知道，買衣服的滿足感，與找到適合自己單品的那種充實感，兩者雖然相似，但本質上卻有很大的不同。
你可以準備一面全身鏡，站在鏡子前思考，「為什麼這件適合自己？」、「為什麼我會這麼喜歡？」、「為什麼穿這件衣服出去的時候會被稱讚？」
時髦的展現源自於自我探索、自我認識，以及展現自我，而這些都與自我肯定有關
在我們表現出真實自我的過程中，就能呈現出良好的品味，而最重要的關鍵是你想成為什麼樣的人？你希望別人怎麼看待你？
流行的基本要素是顏色及平衡兩相搭配起來的結果，所以我們要先從適合自己的顏色開始嘗試，同時也要找到屬於自己的平衡感。在這過程中很多人會過度在意別人的眼光，卻不去探究自己在本質上適合哪些東西，更不願意好好的面對自己。
我們要能透過自己的感受去生活，對任何事都不抱偏見與先入為主的觀念。透過穿著打扮的搭配，一方面保有自己的堅持，另一方面則是可以繼續展現自我，而時尚就在此之中。
不要讓打扮變成一件痛苦的事
「跟他相處起來很舒服，讓人覺得心情很好，雖然不記得他身上穿了什麼，不過倒是留下了很好的印象」，這種穿搭方式，作者認為或許這不是正確答案，卻是探究正確答案時的一個重要提示。因為要讓人感到舒服愉快，最大的前提就是自己必須是一個心情愉悅的人。而人們穿著打扮，不就是為了要讓自己還有周圍的人開心嗎？
日本的流行時尚
為何日本的時尚元素如此獨特且有趣呢？
作者認為日本的服飾會如此多元有趣的原因，除了作為背後重要支柱的設計師品牌以外，還有日本沒有像是西方國家般的階級社會，以及日本的時尚流行中沒有性方面的誘惑。
在階級社會中誕生的西洋服飾，比如說像是緊身胸衣，或是從短裙延伸而來的蓬裙，很大的成分是為象徵權威而生的產物，大大地露出了肩膀和背部，裡頭蘊含了性方面的誘惑元素。
而日本的服飾中幾乎沒有性誘惑的成分，也因此，和服才會有西洋服飾沒有的亮點。除去性方面的觀點後，設計師就可以用設計上或衣服上的創意來一決勝負，創造出「與性誘惑大異其趣的價值」。
為何日本沒有自有的奢侈品品牌？
奢侈品牌本是為歐洲的上流社會所打造的物品，附帶著階級社會的意義。但在日本的職人世界中，製造出的東西僅僅是產品，購買產品時，階級是派不上用場的。比起表面看起來奢侈虛華的商品來說，「完成度高」或是「使用起來非常地方便」的物品，是日本人更為重視的要素。
而時尚社交對日本人來說效益非常薄弱，比起社交性質的邀約，由衷地說：「有一家店的東西很好吃，我們一起去吧。」這才更貼近日本人的心意。
日本的知名設計師
書中舉出了4位有名的日本設計師：
1. *三宅一生
創辦同名品牌 ISSEY MIYAKE，結合個人的哲學思想，創造獨特的織料和服裝，被稱為「布料魔術師」。身為廣島核爆的受害者之一，由於體驗過戰爭的可怕，不希望這個世界再次受到破壞，因此他才會投入創造美麗的事業，成為時尚設計師。
2. 高田賢三
創辦品牌 KENZO，品牌崇尚輕鬆愉快和自由，結合了東方文化的沉穩與拉丁民族的熱情，創造出活潑、優雅的風格。年紀輕輕就到巴黎闖天下，並且成功佔有一席之地。當時大量生產的成衣只有上流階級才買得起，因此他開發了大多數人都能穿的衣服，在店面就買得到，是相當偉大的貢獻。
3. 山本耀司
創立同名品牌 Yohji Yamamoto，其設計風格是比黑還要黑的衣服，而且外型看起來就像和服一樣，能讓人感受到日本特有的*侘寂美學，或是和服的那種端莊感。
4. 川久保玲
創辦品牌 COMME des GARÇONS，其設計是這個世代中最能讓人感受到「街頭文化」。她將品牌設計與既有的西歐傳統服飾版型切割開來，無懼風險、保持創意、持續挑戰，這些特質使得品牌成為熱銷品牌，獲得消費者的信賴，確定自身獨一無二的價值。
*侘寂：Wabisabi，不完美的美學，是一種可接受短暫和不完美為核心的日式美學。有時被描述為「不完美的、無常的、不完整的」。在現代生活精神面的體現中，沒有什麼能長存、是完成的、是完美的。能接受這三個事實，就能接受知足是一種成熟的快樂。
*三宅一生於2022年8月5日逝世：中央社。
讀後感
一直以來都對日系服飾品牌很有興趣，除了常見的 UNIQLO 和 GU 外，我最喜歡的品牌是 SENSE OF PLACE。以前就有聽過 UNITED ARROWS 這個品牌，後來得知 UA 同時也是志祺七七熱愛的品牌，正好在看到這本書的時候，覺得可以藉由這本書來認識它。
本書從社會潮流和 UA 的理念開始，作者描述他對穿著的研究想法，以及他眼中的日本品牌是如何創造出如此多元有趣的環境，並以未來趨勢結尾。作為服裝的供應商，作者一直在思考如何能跟社會整體產生更多的連結，如何能在社會中創造更多有趣的事物與人們分享。「人」或是「與人有所連結的所有事物」才是最重要的。
看完之後，對於 UA 和日本的服飾文化有了更多的認識，在這裡推薦給對日系服飾品牌有興趣的朋友！
若你對 UNITED ARROWS 或是日系服裝產業有興趣，想要看到更詳細的解說，歡迎購買《UNITED ARROWS 選品店天王》
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