也許電影就只是如同海報，男主角海俊（朴海日飾）與女主角瑞萊（湯唯飾）像是戀人，又同時是警察與嫌犯關係，因為跟蹤蒐證成為一種戀情，於是證物又如同被記錄下來的「誓言」昭示著，戀愛與犯罪某種程度無可被證明「真正」存在，只能從線索推論下判定的一體兩面，於是《分手的決心》就如同《竊聽風暴》在蒐證與愛情這兩條線中相互曖昧、纏繞與辯證關係，並以「迷霧」的歌聲中貫穿全場。
又如同，不只一次聽導演講過，不在意電影的藝術性，只想讓人更多人感受故事本身。卻很奇怪的看到朴贊郁嘗試在這個已經不太新奇的故事類型中，盡可能展示不被框限的影音敘事，於是在攝影、剪接、特效與聲音（對白、音效、音樂）的互文中，嘗試以靈活，甚至炫目影音（A/V）感，內化成一種新的感受性，而非徒具空泛的「效果」。
也許就必須從相對於其他三位韓國當代揚名國際影壇的導演（若加上金基德算 四個）風格的鮮明，相較之下明顯朴贊郁作品較難以歸類，硬要說的話，追求某種「異色詭情」，於是在影像上表現更加不受拘束（比起同樣題材難以歸類的奉俊昊比較會有更多的寫實感畫面）。
《分手的決心》前段在「可以更自由」的在音畫的節奏性當中，偶爾放慢腳步插入角色動作與性格甚至帶點喜感的氛圍，並在韓國電影擅長的犯罪懸疑劇本脈絡下，快速的交代案件處理步驟。同時又必須抱著電影只看一遍的新鮮感，面對突如其來的快速轉換的劇情（如男主角忽然面對其他案件），導演利用繁複的音畫組合展示不同時空的疊合、交錯，技術性的表現敘事上新的可能性，在前段「可以更自由」的含糊、曖昧，如迷霧般，而到了電影中後段主控權漸漸必須讓渡以內容為主，無法擺脫劇本上繁雜，與電影時間上積累，必須讓觀眾「看懂」，讓人入戲進入男女主角的情感糾葛（註）。
男主角因為辦案失眠，睡不著的夜晚乾脆去跟監辦案，從電影一開始某種科學、醫學的數字感敘述無非是透露出男主角的中年危機。懸疑犯罪電影框架中若失去了刑事案件，像是等同於告老還鄉，失去活力。而警察與嫌犯之愛，就如同導演作者對於創作的關係，除了像是男主角一樣陷入工作與愛情的中年危機。《分手的決心》或許藉由東亞歷史脈絡下，以來自中國女子的謎樣感，解構已經成為當代韓國電影傳統的懸疑犯罪電影類型，甚至像是宣告它的中年危機。
（註）
也許《失控救援》（You Were Never Really Here)是一個比較好的對比，在強調音畫的感受性與點到為止的內容，成功地利用情節與情節之間強化了影像和聲音的感受性，以至於模糊了形式與內容的疆界。
