臨摹和內化哪個好呢?
老師準備了外頁空白的筆記本,讓他們隨意畫自己想要的封面。這些筆記本在日後都將會是獨一無二的封面。
在上面的畫中歐歐一眼就認出小朋友的畫包含了之前的幾個課程主題~
由此可證之前的上課內容在小朋友身上達到內化並運用。
大朋友發揮了他的擅長,臨摹畫。
一個是照著圖片畫,一個是將腦中的記憶翻出運用。
有時會思考究竟哪個好?
但不論是照著畫或是憑過去的記憶畫出都是歐歐嘗試了無數次還是達不到事,只能做二個作品各有千秋、各有擅長領域。
留言
Q歐歐的沙龍
14會員
122內容數
喜歡天馬行空、喜歡閱讀、喜歡在穩定中求變化、喜歡美美的東西也喜歡被動收入,若有相同喜歡的都歡迎分享唷。
你可能也想看
「書其實就只是已經寫入文本的筆記本而已 (本はすでにテキストが入ったノートである)。」
「買了筆記本後，都會寫入一些東西，而「書」其實就只是寫了許多內容的筆記本。」
「讀者買了書，其實就是看了作者的筆記，形成了讀者與作者之間的對話。」
「當你買了書以後，把書當作素材，去創作能代
「書其實就只是已經寫入文本的筆記本而已 (本はすでにテキストが入ったノートである)。」
「買了筆記本後，都會寫入一些東西，而「書」其實就只是寫了許多內容的筆記本。」
「讀者買了書，其實就是看了作者的筆記，形成了讀者與作者之間的對話。」
「當你買了書以後，把書當作素材，去創作能代
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
閱讀是用自己的步調走入他人的意念之中、是用獨有的生命體驗揉入另一種生命經驗、是用屬於自己的姿勢躍入一池腦海的暢遊。這種私人的體驗，以一種佇立的方式等著每個獨特的姿態與之共振。我也喜歡它與不同靈魂、心智震盪出的不同結果，既開放、又慈悲，能服貼於各種速度與狀態。
閱讀是用自己的步調走入他人的意念之中、是用獨有的生命體驗揉入另一種生命經驗、是用屬於自己的姿勢躍入一池腦海的暢遊。這種私人的體驗，以一種佇立的方式等著每個獨特的姿態與之共振。我也喜歡它與不同靈魂、心智震盪出的不同結果，既開放、又慈悲，能服貼於各種速度與狀態。
寫書評同時是自癒的，因為從結論中能看到很多原本啟發你下筆的思緒痕跡，這些飄渺得如幽靈的思緒，最後有賴於文字的媒介來獲得肉身，有了輪廓而變得可理解、可看見。他們終於可以下凡與人互動，不再囚禁在那細小的腦袋，只有你懂他們的好。你的腦袋亦因經歷了一次激烈的整理而變得輕盈。
寫書評同時是自癒的，因為從結論中能看到很多原本啟發你下筆的思緒痕跡，這些飄渺得如幽靈的思緒，最後有賴於文字的媒介來獲得肉身，有了輪廓而變得可理解、可看見。他們終於可以下凡與人互動，不再囚禁在那細小的腦袋，只有你懂他們的好。你的腦袋亦因經歷了一次激烈的整理而變得輕盈。
之前聽說過一些說法，認為做筆記要用自己的話寫下來，才能加深理解，因此會認為直接照抄的筆記不是好的方式
但真的這樣嗎？其實不一定，下面提出幾個看法：
之前聽說過一些說法，認為做筆記要用自己的話寫下來，才能加深理解，因此會認為直接照抄的筆記不是好的方式
但真的這樣嗎？其實不一定，下面提出幾個看法：
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
背景：從冷門配角到市場主線，算力與電力被重新定價
小P從2008進入股市，每一個時期的投資亮點都不同，記得2009蘋果手機剛上市，當時蘋果只要在媒體上提到哪一間供應鏈，隔天股價就有驚人的表現，當時光學鏡頭非常熱門，因為手機第一次搭上鏡頭可以拍照，也造就傳統相機廠的殞落，如今手機已經全面普及，題
背景：從冷門配角到市場主線，算力與電力被重新定價
小P從2008進入股市，每一個時期的投資亮點都不同，記得2009蘋果手機剛上市，當時蘋果只要在媒體上提到哪一間供應鏈，隔天股價就有驚人的表現，當時光學鏡頭非常熱門，因為手機第一次搭上鏡頭可以拍照，也造就傳統相機廠的殞落，如今手機已經全面普及，題
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。