2026年3月11日受佳音電臺「藝文生活家」節目邀請專訪，我從日本談到臺灣，從國家文化政策談到美術館藝術教育，提出一些對當代文化制度的思考。
在當代社會中，藝術常被視為專業領域或文化消費的一部分，人們多半在展覽、演出或特定文化活動中接觸藝術。倘若從公共文化的角度來看，藝術不應該只是少數人理解和參與的領域，而是必須成為日常生活的一部分，與社會經驗、公共討論與個人情感產生連結。要讓藝術重新回到社會生活之中，關鍵在於回應當前文化制度與社會結構中的幾項問題。首先，是文化治理制度的僵化。許多文化機構在行政體系之下運作，雖然能維持公共性，但也容易受到官僚制度與政策變動的限制。當文化政策缺乏長期規劃和制度延續時，美術館與文化機構往往只能以短期計畫方式運作，難以累積深厚的文化資本。因此，建立更具彈性的治理制度，例如，強化專業治理、增加文化機構的營運自主性，以及推動長期文化政策規劃，將有助於美術館與文化機構更積極回應社會需求，使藝術能真正融入公共生活。
其次，是藝術與社會之間逐漸形成的距離。藝術語言往往具有高度專業性，一般民眾在面對展覽或藝術作品時，可能感到難以理解或參與。此時，「文化中介」的角色便顯得格外重要。研究員、策展人、導覽員、藝術教育等人員也就不只是知識傳遞者，他們更像是文化轉譯者，能將專業藝術語言轉化為日常生活可以理解的內容，並透過導覽、對話與公共活動，讓觀眾和藝術建立更深層的連結。透過這些中介機制，藝術便不再只是展示品，而是能成為社會交流與公共討論的媒介。
第三，是美術館教育功能仍有待深化。許多美術館在社會大眾的印象中仍主要是展示藝術作品的場所，但在許多國家，美術館同時也是重要的公共教育機構。透過工作坊、課程、討論會與跨領域活動等，美術館可以成為終身學習的場域，使藝術教育不再局限於學校體系，而能延伸至整個社會。當人們在不同年齡與人生階段都能透過文化機構持續接觸藝術，藝術便會逐漸成為生活經驗的一部分。
第四，是超高齡社會帶來的文化需求變化。隨著人口結構逐漸老化，文化政策也急需要回應高齡者在精神生活與社會參與上的需求。藝術活動能提供情感交流、心理療癒與社會互動的機會，因此發展超高齡藝術教育、藝術療癒與數位博物館等措施，不僅能提升超高齡者的生活品質，也能使藝術成為促進社會關懷的重要資源。
最後，是公民文化參與制度仍不夠成熟。藝術若只存在於專業體系之中，社會大眾便只能以觀眾身分接觸文化。然而，當民眾能以志工、社區策展人或文化參與者的角色加入文化活動時，藝術便會逐漸融入公共生活。例如，透過藝術志工制度、社區文化計畫與公共討論平台，民眾能參與文化轉譯與文化生產，使藝術從專業領域走向社會共享的文化資源。
總體來說，讓藝術重新回到社會生活之中，不只是增加展覽或文化活動，而是一項涉及制度、教育與社會參與的長期文化工程。當文化治理制度更加開放與穩定，當文化中介能有效連結藝術與大眾，當美術館成為終身學習的公共場域，同時文化政策能回應高齡社會並促進公民參與時，藝術便能逐漸從專業領域回到日常生活之中，成為社會對話、文化理解與公共想像的重要力量。
佳音電臺「藝文生活家」節目收聽：
Podcast 藝文生活家 https://artsandliterature.firstory.io/
重播（隔週二上午10:00-11:00/桃園GoGoRadio 電台FM104.3 ）： https://gogoradiofm1043.com.tw
佳音電台官網/下載區/點選＂藝文生活家＂ http://www.goodnews.org.tw/content.php?view_group=1...
