如果有一天,你只因為在街頭唱了一首歌,或者寫了一首不被當局允許的詩,你的家就此家破人亡,你會怎麼做?是選擇噤聲苟活,還是化身暗夜裡的幽靈,向這個體制發出不平之鳴?
這不是危言聳聽,而是台灣作家克里斯豪斯(Kris House)在系列小說《海盜電臺》中,為我們構築的近未來反烏托邦世界。這部揉合了「LGBTQ文學」、「臺灣島嶼記憶」與「現代社會現象」的精采傑作,絕對值得你在睡前泡一杯熱茶,跟著我一起慢慢咀嚼。
當自由成為違禁品:近未來台灣的反烏托邦社會
《海盜電臺》的故事背景設定在一個架空的近未來時代,在這個時空裡,台灣成為了一個高度威權體制的社會。政府為了維持表面的「穩定」,將審查制度發揮到了極致,極力打壓各種形式的藝術創作與公開表達。舉凡音樂、影視、書籍,所有能夠傳遞個人意志與思想的媒介,都必須經過官方嚴格的審核。
這不禁讓人聯想起台灣曾經走過的戒嚴時期。在真實的台灣歷史中,「地下電台(海盜電臺)」正是為了突破國民黨政府對廣播頻道的壟斷而誕生。當時許多黨外人士,藉由未經合法申請的地下電台秘密批評時政,成為了打破言論箝制的重要管道。《海盜電臺》巧妙地借用了這個歷史意象,但將舞台搬到了近未來的科技社會,主角們使用的不再只是傳統廣播,而是更具視覺衝擊力的「影像劫持」。
在書中,作者透過虛構的極權壓迫,喚醒了我們對於歷史的共鳴。誠如書評所言,戒嚴時期社會瀰漫的恐懼,讓許多藝術家如陳澄波、黃榮燦等人,因為堅持創作而犧牲了生命。白色恐怖曾在台灣的藝術與創作上劃下一道難以挽回的傷痕,而《海盜電臺》正是用文字,再次向那個壓抑的時代、以及所有為自由犧牲的前輩們致敬。

從失去一切到成為「Caroline」:主角許至清的救贖之路
故事的男主角許至清,正是這個殘酷體制下的受害者與倖存者。他的父親創作了一首歌曲,這首歌意外在一次抗爭行動中被群眾選為代表曲。就因為這首「不合時宜」的音樂,許至清全家遭到了政府的無情迫害,最終落得家破人亡的悲慘下場。
孑然一身的許至清,在某天於捷運月台等車時,看見了懸吊螢幕上突然播出一部未經官方認可的動畫短片。這部短短兩分鐘的影片,講述了一名高中生因遭受霸凌而自殺的真實事件,伴隨著溫柔女聲念誦遺書,用最溫暖的色彩描繪出最殘酷的暴行。這部影片的最後,署名為「Caroline 製作」。

「我想替失去聲音的人說出他們的故事,我想在這個籠子上撞出一個洞,讓真相能夠見光。」帶著這樣的信念,許至清毅然決然地加入了這個名為「Caroline」的地下創作者組織。
Caroline 是一個非暴力的藝術游擊隊,他們搜查社會上被掩蓋的不公不義,將其製作成紀錄片,然後透過駭客技術「劫持」公共螢幕與媒體頻道進行非法放送。在這個掌權者隻手遮天的國度裡,Caroline 試圖藉由輿論的力量,讓真相見光,動搖那些腐敗的共犯結構。在這裡,許至清結識了一群與他有著相似傷痛經歷的夥伴,他們在一次次的危險任務中萌生了革命情感,成為了彼此沒有血緣的家人。

直視深淵的雙眼:揭開社會最陰暗的角落
《海盜電臺》分為上、下兩冊,作者克里斯豪斯透過不同的「檔案(Film)」帶領讀者層層深入這個社會的黑暗面。
在上冊中,故事聚焦於 Caroline 製作的兩部紀錄片。 第一部是「Film No. 001:彩虹之上」,講述一名正值青春年華的女子,被強行安上精神失常的病名,秘密監禁於醫療機構中。她究竟捲入了什麼見不得光的事件,讓高層不惜動用一切資源也要將她徹底封口?第二部則是「Film No. 002:蔚藍大海」,探討一所高中校園內連續發生的學生意外死亡憾事。校方堅決否認疑點、師長有難言之隱、同學驚懼得三緘其口,在巨大的共犯結構下,Caroline 必須剝開層層謊言,找出那不可告人的祕密。

在追查校園霸凌案的過程中,書中拋出了一個直擊靈魂的沉重叩問:「為什麼在有人被傷害的當下沒有人願意幫忙,在他們成為故事之後卻能夠吸引這麼多人停下腳步?難道人的生命要在成為故事之後才有價值嗎?」 這些故事不僅僅是小說情節,更像是一面鏡子,映照出現實社會中常見的旁觀者效應與體制失能。
而到了下冊,劇情迎來了更為驚險的轉折。 在「Film No. 003:凝視深淵」中,政府御用的知名導演團隊,竟藉著職務之便走私大量違禁品。然而,這次的行動卻因為過去錯綜複雜的牽連,導致 Caroline 的行跡徹底曝光。為了保護成員安全,組織被迫宣告暫時解散。 情治單位順藤摸瓜找上門來,成員們遭到無情審訊,中心人物的首領「鄭楚仁」更被拘禁,音訊全無。在四面楚歌、近乎全面潰敗的絕境下,許至清與夥伴們面臨了人性最大的考驗。面對生與死、背叛與忠誠,這群血肉之軀終究來到了可能被永遠「噤聲」的時刻。

樂天的反烏托邦:在壓抑中綻放的人性微光
或許聽到這裡,你會覺得這是一部充滿絕望、苦大仇深的小說。但《海盜電臺》最特別的地方在於,作者克里斯豪斯為我們呈現了一種「樂天的反烏托邦」。
不同於傳統反烏托邦文學那種從頭到尾令人窒息的壓抑感,《海盜電臺》走的是一條充滿親切感與日常煙火氣的路線。作者自稱是「心硬不起來的小作者,喜歡科幻和遊走在框架之外的人們的故事,如果作品能提供相遇的讀者一點慰藉或陪伴就太好了」。
因此,我們在書中不僅能看到殘酷的鬥爭,更能看到充滿台灣味的日常風景。夥伴們之間的閒聊鬥嘴、聚餐飲酒,甚至是插科打諢,都讓這些宛如「超級英雄」的地下成員,展現出真實而可愛的「凡人感」。正如推薦序中所說:「無論在多麼艱困的環境下,人們還是要吃食、打鬧與認認真真談戀愛。」
說到戀愛,這部作品的另一個亮點是其 LGBTQ 的元素。作者並沒有刻意將這部分放大為唯一的焦點,而是將其自然地融入劇情中。書中那位帥氣的「跑酷大男孩」與充滿魅力的「女裝大佬」之間暗潮洶湧的互動與調情,絕對能讓喜歡這類題材的讀者在沉重的劇情中,嚐到一絲令人會心一笑的甜意。
在絕望的深淵中,作者保留了希望的火種。書中有句話說得極好:「沒有什麼人是不會改變、不會墮落的,善是一次次有意識做出的固執選擇。」 這群小人物在逆境中固執選擇的「善」,正是整部作品最令人動容的核心。

致自由,致明天
《海盜電臺》不只是一本科幻輕文學,它更是一封寫給台灣、寫給自由的書。對於擁有自由的我們來說,或許很難想像連伸出援手都必須再三權衡、人與人之間的信任薄如冰的世界。然而,透過許至清與 Caroline 的故事,我們深刻體會到,自由從來都不是從天而降的,而是無數人付出代價爭取而來的。

「你們都有自己的力量,都有自己的聲音。」 這是《海盜電臺(下)》書封上的一句標語。不管世界多麼黑暗,只要還有人願意挺身而出,只要還有人願意相信彼此,那股要求真相與自由的電波,就永遠不會被徹底切斷。
這套由高寶出版、克里斯豪斯撰寫、麥克筆先生繪製絕美封面的《海盜電臺》,絕對是一部能讓你時而屏息、時而微笑,讀完後內心充滿力量的作品。如果你也對這類探討體制、人性、以及帶點賽博龐克與台灣本土風情的反烏托邦故事感興趣,千萬不要錯過這套書。






















