《未知的首爾》以溫柔細膩的口吻，探討現代人普遍存在的焦慮、迷惘與自我懷疑，以及背後的失落，並透過主角們「未知」與「未來」的故事，點出療癒之道在於：接納與寬待自己。逃亡、躲藏、醞釀、連結、冒險、接著對事不對人，一步一腳印，走出讓我們自我設限的迷宮，最終找到屬於自己的完整與幸福。
5/5未知的首爾
《未知的首爾》以溫柔細膩的口吻，探討現代人普遍存在的焦慮、迷惘與自我懷疑，以及背後的失落，並透過主角們「未知」與「未來」的故事，點出療癒之道在於：接納與寬待自己。逃亡、躲藏、醞釀、連結、冒險、接著對事不對人，一步一腳印，走出讓我們自我設限的迷宮，最終找到屬於自己的完整與幸福。
5/5未知的首爾
國片《器子》以「器官買賣」為題，搭配巧妙的劇情反轉，展開一場暢快的復仇戲碼，恰到好處地創造娛樂張力，再以溫柔的方式讓故事落幕。使得復仇之路不只充滿憤怒，更能通往救贖，非常適合追求刺激與新鮮感的觀眾。
國片《器子》以「器官買賣」為題，搭配巧妙的劇情反轉，展開一場暢快的復仇戲碼，恰到好處地創造娛樂張力，再以溫柔的方式讓故事落幕。使得復仇之路不只充滿憤怒，更能通往救贖，非常適合追求刺激與新鮮感的觀眾。
本劇深刻探討網路社群的有毒男子氣概、紅藥丸理論如何影響青少年。從成長環境再到網路社群的交互作用，有毒陽剛文化是如何強化偏差價值觀，並導致悲劇發生。劇中父親角色亦展現創傷如何代代相傳，然後透過其自我和解的過程，呼籲社會重視情感教育及有毒男子氣概的轉型。
本劇深刻探討網路社群的有毒男子氣概、紅藥丸理論如何影響青少年。從成長環境再到網路社群的交互作用，有毒陽剛文化是如何強化偏差價值觀，並導致悲劇發生。劇中父親角色亦展現創傷如何代代相傳，然後透過其自我和解的過程，呼籲社會重視情感教育及有毒男子氣概的轉型。
本文精選2024年度十部精彩電影，從深刻的故事情節到令人思考的主題，這些作品不僅展現了當代電影的多樣性，還提供了在新年佳節觀看的完美選擇。每部電影都能引發觀眾的深層共鳴，讓我們一同探索這些影視作品中的情感與思想深度，預祝大家新年愉快！
本文精選2024年度十部精彩電影，從深刻的故事情節到令人思考的主題，這些作品不僅展現了當代電影的多樣性，還提供了在新年佳節觀看的完美選擇。每部電影都能引發觀眾的深層共鳴，讓我們一同探索這些影視作品中的情感與思想深度，預祝大家新年愉快！
《鬼才之道》透過主角同學的故事，並綜合幽默的敘事調性，進一步探討了生死之間的掙扎與人生的不完美。電影真摯反映無數自我懷疑者的內心掙扎，從渴望被認可到無奈地陷入失敗的循環。最終，電影以獨特的視角揭示了人們在死亡與重生之間如何找到解脫，並展現如何接納不完美，然後找到生命的意義。
4/5鬼才之道
《鬼才之道》透過主角同學的故事，並綜合幽默的敘事調性，進一步探討了生死之間的掙扎與人生的不完美。電影真摯反映無數自我懷疑者的內心掙扎，從渴望被認可到無奈地陷入失敗的循環。最終，電影以獨特的視角揭示了人們在死亡與重生之間如何找到解脫，並展現如何接納不完美，然後找到生命的意義。
4/5鬼才之道
追夢，不是浪漫的逃亡，而是一場荊棘中穿行的馬拉松。《驀然回首》提醒我們，追逐不僅會實現夢想，更能賦予生命意義，或者說，追逐本身就是目的。然而，無論前進動力來自何處，總會有不能避免的離別與失落。最終，電影提醒我們保持好奇之心之外，也不要輕易否定過去，才能在回首中，發現那個超越想像的自己。
5/5驀然回首
追夢，不是浪漫的逃亡，而是一場荊棘中穿行的馬拉松。《驀然回首》提醒我們，追逐不僅會實現夢想，更能賦予生命意義，或者說，追逐本身就是目的。然而，無論前進動力來自何處，總會有不能避免的離別與失落。最終，電影提醒我們保持好奇之心之外，也不要輕易否定過去，才能在回首中，發現那個超越想像的自己。
5/5驀然回首
臺灣電影《愛的噩夢》透過荒唐的奇幻故事勾勒關係當中的控制、盲目與自私。故事觀點聚焦在男主角，讓男主角擁有大量的內心獨白，但未給予視聽者主人翁的具體背景。電影試圖營造一種「貼近又疏離」的觀影感受，進一步去象徵主人翁的盲目與被動。跳脫固有愛情片框架，對親密關係的各種陰影提出反諷與警惕。
臺灣電影《愛的噩夢》透過荒唐的奇幻故事勾勒關係當中的控制、盲目與自私。故事觀點聚焦在男主角，讓男主角擁有大量的內心獨白，但未給予視聽者主人翁的具體背景。電影試圖營造一種「貼近又疏離」的觀影感受，進一步去象徵主人翁的盲目與被動。跳脫固有愛情片框架，對親密關係的各種陰影提出反諷與警惕。
當社會一窩蜂地追尋效率、成就與進步時；主角平山反其道而行，選擇留在原地，放任時代穿過自己。他獨自沉醉於傻瓜相機、文庫本、音樂卡帶的魅力，並因為清潔工作，成日與屎尿為伍，卻又不見一絲可憐。在這太過喧囂、繁華的年代裡，平山展現了完全不同的遲暮人生，但就算不合時宜，依然不卑不亢，從容踏出優雅的慢活步伐。
5/5我的完美日常
當社會一窩蜂地追尋效率、成就與進步時；主角平山反其道而行，選擇留在原地，放任時代穿過自己。他獨自沉醉於傻瓜相機、文庫本、音樂卡帶的魅力，並因為清潔工作，成日與屎尿為伍，卻又不見一絲可憐。在這太過喧囂、繁華的年代裡，平山展現了完全不同的遲暮人生，但就算不合時宜，依然不卑不亢，從容踏出優雅的慢活步伐。
5/5我的完美日常
電影未曾明確交代嬰兒的生理性別，那是被刻意留白的謎題。大腦作為器官，象徵了意識本身，同樣是中性的，直到那顆大腦被放入成年女性的肉身中。那些有關於女性的規訓，隨之降臨，如禿鷹一般東啃西咬。電影巧妙模糊貝拉（前世肉體）的原性別，藉以闡明性別的作用力，不只跟生理相關，更重要的是，又被放入怎麼樣的環境。
4/5可憐的東西
電影未曾明確交代嬰兒的生理性別，那是被刻意留白的謎題。大腦作為器官，象徵了意識本身，同樣是中性的，直到那顆大腦被放入成年女性的肉身中。那些有關於女性的規訓，隨之降臨，如禿鷹一般東啃西咬。電影巧妙模糊貝拉（前世肉體）的原性別，藉以闡明性別的作用力，不只跟生理相關，更重要的是，又被放入怎麼樣的環境。
4/5可憐的東西
自從前年夏天搬到台中之後，我離電影的距離就越來越遠。少了影展，少了可以從容看片的台北檔期，那些成天繞著電影打轉的生活軌跡，彷彿像是上輩子。但我還是還是相信著電影。本文將會依序介紹十部2023年的個人電影，每部作品都有它的柔軟與尖銳，正好觸及了我這一年的所思所感，分享給你。
自從前年夏天搬到台中之後，我離電影的距離就越來越遠。少了影展，少了可以從容看片的台北檔期，那些成天繞著電影打轉的生活軌跡，彷彿像是上輩子。但我還是還是相信著電影。本文將會依序介紹十部2023年的個人電影，每部作品都有它的柔軟與尖銳，正好觸及了我這一年的所思所感，分享給你。
有別於傳統王道漫畫，《葬送的芙莉蓮》雖以「魔王與勇者」作為敘事背景，卻把時間拉長，並把節奏放緩，專注於那些肉眼無法窺見的內在經歷細細描繪。是故，即便作品刻劃了精湛的戰鬥情節，但重點始終不僅止於誰勝誰負。而在橫跨千年的舞台裡，又以角色的時區變奏，最令人動容。
有別於傳統王道漫畫，《葬送的芙莉蓮》雖以「魔王與勇者」作為敘事背景，卻把時間拉長，並把節奏放緩，專注於那些肉眼無法窺見的內在經歷細細描繪。是故，即便作品刻劃了精湛的戰鬥情節，但重點始終不僅止於誰勝誰負。而在橫跨千年的舞台裡，又以角色的時區變奏，最令人動容。
近期上架 Netflix 的漫改韓劇《精神病房也會迎來清晨》，由朴寶英領銜主演，聚焦精神疾病這項主題，細膩且治癒地講述了一段段康復的故事，甚至以宏觀的角度闡述：疾病帶來的衝擊，何以經常不僅止於情緒，更會威脅到一個人的生存。
當然，參照診斷手冊，精神疾病高達數百種，光靠一部影集本就不可能盡數介紹
近期上架 Netflix 的漫改韓劇《精神病房也會迎來清晨》，由朴寶英領銜主演，聚焦精神疾病這項主題，細膩且治癒地講述了一段段康復的故事，甚至以宏觀的角度闡述：疾病帶來的衝擊，何以經常不僅止於情緒，更會威脅到一個人的生存。
當然，參照診斷手冊，精神疾病高達數百種，光靠一部影集本就不可能盡數介紹
每當談到吉卜力，多數人聯想的可能都是充滿活力的那一面，所謂溫馨、奇幻、綺麗的世界。然而，實際走入電影奇觀之後，卻又會發現裡面的角色，往往活得過於辛苦，令人感到不捨、心疼，甚至因此產生共鳴。而這正是吉卜力在敘事上的魅力，或者說吉卜力世界的另一面，除了生離死別之外，角色還得迎擊生命的各種殘酷⋯⋯
每當談到吉卜力，多數人聯想的可能都是充滿活力的那一面，所謂溫馨、奇幻、綺麗的世界。然而，實際走入電影奇觀之後，卻又會發現裡面的角色，往往活得過於辛苦，令人感到不捨、心疼，甚至因此產生共鳴。而這正是吉卜力在敘事上的魅力，或者說吉卜力世界的另一面，除了生離死別之外，角色還得迎擊生命的各種殘酷⋯⋯
有人會說：世界的瘋狂，來自於它無法允許異常。近期上映的日本電影《怪物》則以懸疑但又通透的方式，緩緩道述一則有關於放逐的故事。自始至終，作品從未打算討伐任何人，詭譎的蛛絲馬跡也不過是圈套，誘人掉入善惡的滑坡，再讓觀眾為自己的輕率感到羞恥與震驚。畢竟，如果不夠完美就是怪物，那麼人人都會是獸。
有人會說：世界的瘋狂，來自於它無法允許異常。近期上映的日本電影《怪物》則以懸疑但又通透的方式，緩緩道述一則有關於放逐的故事。自始至終，作品從未打算討伐任何人，詭譎的蛛絲馬跡也不過是圈套，誘人掉入善惡的滑坡，再讓觀眾為自己的輕率感到羞恥與震驚。畢竟，如果不夠完美就是怪物，那麼人人都會是獸。
狗尾續貂，往往是人們對於續集作品的既定印象，非但沒有吸引更多觀眾進場，還因此流失原有支持者，最後搞到黯然退場。實際攤開電影產業史，為了炒短線、榨乾作品價值，輕率擴張故事，結果打壞名聲、資金回收失敗的案例比比皆是，族繁不及備載。然而，近日上映的《蜘蛛人：穿越新宇宙》卻是成功的抗命者，叫好又賣座！
狗尾續貂，往往是人們對於續集作品的既定印象，非但沒有吸引更多觀眾進場，還因此流失原有支持者，最後搞到黯然退場。實際攤開電影產業史，為了炒短線、榨乾作品價值，輕率擴張故事，結果打壞名聲、資金回收失敗的案例比比皆是，族繁不及備載。然而，近日上映的《蜘蛛人：穿越新宇宙》卻是成功的抗命者，叫好又賣座！
假如翻開電影史，可以發現，每個時代都有自己的驕傲與輝煌。挺過末日預言的千禧後電影，不僅站在巨人的肩膀上，更受惠於網路世代降臨，藉由各種視窗，乘著光影，將專屬 21 世紀的難題跟觸動送往觀眾心底 。本文，則將聚焦分享因應「21世紀百大電影」活動所投下的十部佳作！
假如翻開電影史，可以發現，每個時代都有自己的驕傲與輝煌。挺過末日預言的千禧後電影，不僅站在巨人的肩膀上，更受惠於網路世代降臨，藉由各種視窗，乘著光影，將專屬 21 世紀的難題跟觸動送往觀眾心底 。本文，則將聚焦分享因應「21世紀百大電影」活動所投下的十部佳作！
常世，容納了所有的時態，過去、現在以及未來，環環相扣，正好交織出療傷的起點與終點。早在旅程開始前，迷路的心，就已擁有它的歸處，只不過隨著時間而斑駁、泛黃，失去了原本該有的光彩，因而需要透過言靈的力量，再度刷上名為希望的篤定。
常世，容納了所有的時態，過去、現在以及未來，環環相扣，正好交織出療傷的起點與終點。早在旅程開始前，迷路的心，就已擁有它的歸處，只不過隨著時間而斑駁、泛黃，失去了原本該有的光彩，因而需要透過言靈的力量，再度刷上名為希望的篤定。
每一個早熟的孩子，背後都有一位受傷的父母。《日麗》的美，來自於遺憾，也來自於它的平鋪直述，我們終究無法回到過去，因此格外需要一趟精神上的逆行之旅，方好記得那些斑駁的疼痛，以及每一個令人又愛又恨的冬夜，進而懂得暖晨的珍貴，還有它何以讓人眷戀，甚或是剎那何以成就永恆。
每一個早熟的孩子，背後都有一位受傷的父母。《日麗》的美，來自於遺憾，也來自於它的平鋪直述，我們終究無法回到過去，因此格外需要一趟精神上的逆行之旅，方好記得那些斑駁的疼痛，以及每一個令人又愛又恨的冬夜，進而懂得暖晨的珍貴，還有它何以讓人眷戀，甚或是剎那何以成就永恆。
《我的鯨魚老爸》銳利，卻又具備撫平傷痕的細膩，賦予遭到邊緣化的他者，述說自身故事的機會，而不是以勵志減肥史，取巧意淫查理的肥腫，再以狹隘的克服障礙敘事結構，滿足大眾對於正向成長的病態執著。電影要能打動人心，除了能量豐沛的詮釋、戲碼，更得投入穿透奇觀外皮的凝視，好以建構深刻之外，同時足夠深邃的關懷。
《我的鯨魚老爸》銳利，卻又具備撫平傷痕的細膩，賦予遭到邊緣化的他者，述說自身故事的機會，而不是以勵志減肥史，取巧意淫查理的肥腫，再以狹隘的克服障礙敘事結構，滿足大眾對於正向成長的病態執著。電影要能打動人心，除了能量豐沛的詮釋、戲碼，更得投入穿透奇觀外皮的凝視，好以建構深刻之外，同時足夠深邃的關懷。
愛情，作為亙古的創作主題，總能輕易擾動觀者情緒。在光譜年代，所謂愛情，自然不再侷限於男女間的風花雪月，那些猛烈難言的情感與壓抑，同樣渴望發聲的舞台。於是，隨著情愛關係定義更新，同志群體跳出萬年配角的命運，轉身成為電影焦點，引領整個世界一起見證：愛，何以純粹，但又矛盾。
愛情，作為亙古的創作主題，總能輕易擾動觀者情緒。在光譜年代，所謂愛情，自然不再侷限於男女間的風花雪月，那些猛烈難言的情感與壓抑，同樣渴望發聲的舞台。於是，隨著情愛關係定義更新，同志群體跳出萬年配角的命運，轉身成為電影焦點，引領整個世界一起見證：愛，何以純粹，但又矛盾。
《未知的首爾》以溫柔細膩的口吻，探討現代人普遍存在的焦慮、迷惘與自我懷疑，以及背後的失落，並透過主角們「未知」與「未來」的故事，點出療癒之道在於：接納與寬待自己。逃亡、躲藏、醞釀、連結、冒險、接著對事不對人，一步一腳印，走出讓我們自我設限的迷宮，最終找到屬於自己的完整與幸福。
5/5未知的首爾
《未知的首爾》以溫柔細膩的口吻，探討現代人普遍存在的焦慮、迷惘與自我懷疑，以及背後的失落，並透過主角們「未知」與「未來」的故事，點出療癒之道在於：接納與寬待自己。逃亡、躲藏、醞釀、連結、冒險、接著對事不對人，一步一腳印，走出讓我們自我設限的迷宮，最終找到屬於自己的完整與幸福。
5/5未知的首爾
國片《器子》以「器官買賣」為題，搭配巧妙的劇情反轉，展開一場暢快的復仇戲碼，恰到好處地創造娛樂張力，再以溫柔的方式讓故事落幕。使得復仇之路不只充滿憤怒，更能通往救贖，非常適合追求刺激與新鮮感的觀眾。
國片《器子》以「器官買賣」為題，搭配巧妙的劇情反轉，展開一場暢快的復仇戲碼，恰到好處地創造娛樂張力，再以溫柔的方式讓故事落幕。使得復仇之路不只充滿憤怒，更能通往救贖，非常適合追求刺激與新鮮感的觀眾。
本劇深刻探討網路社群的有毒男子氣概、紅藥丸理論如何影響青少年。從成長環境再到網路社群的交互作用，有毒陽剛文化是如何強化偏差價值觀，並導致悲劇發生。劇中父親角色亦展現創傷如何代代相傳，然後透過其自我和解的過程，呼籲社會重視情感教育及有毒男子氣概的轉型。
本劇深刻探討網路社群的有毒男子氣概、紅藥丸理論如何影響青少年。從成長環境再到網路社群的交互作用，有毒陽剛文化是如何強化偏差價值觀，並導致悲劇發生。劇中父親角色亦展現創傷如何代代相傳，然後透過其自我和解的過程，呼籲社會重視情感教育及有毒男子氣概的轉型。
本文精選2024年度十部精彩電影，從深刻的故事情節到令人思考的主題，這些作品不僅展現了當代電影的多樣性，還提供了在新年佳節觀看的完美選擇。每部電影都能引發觀眾的深層共鳴，讓我們一同探索這些影視作品中的情感與思想深度，預祝大家新年愉快！
本文精選2024年度十部精彩電影，從深刻的故事情節到令人思考的主題，這些作品不僅展現了當代電影的多樣性，還提供了在新年佳節觀看的完美選擇。每部電影都能引發觀眾的深層共鳴，讓我們一同探索這些影視作品中的情感與思想深度，預祝大家新年愉快！
《鬼才之道》透過主角同學的故事，並綜合幽默的敘事調性，進一步探討了生死之間的掙扎與人生的不完美。電影真摯反映無數自我懷疑者的內心掙扎，從渴望被認可到無奈地陷入失敗的循環。最終，電影以獨特的視角揭示了人們在死亡與重生之間如何找到解脫，並展現如何接納不完美，然後找到生命的意義。
4/5鬼才之道
《鬼才之道》透過主角同學的故事，並綜合幽默的敘事調性，進一步探討了生死之間的掙扎與人生的不完美。電影真摯反映無數自我懷疑者的內心掙扎，從渴望被認可到無奈地陷入失敗的循環。最終，電影以獨特的視角揭示了人們在死亡與重生之間如何找到解脫，並展現如何接納不完美，然後找到生命的意義。
4/5鬼才之道
追夢，不是浪漫的逃亡，而是一場荊棘中穿行的馬拉松。《驀然回首》提醒我們，追逐不僅會實現夢想，更能賦予生命意義，或者說，追逐本身就是目的。然而，無論前進動力來自何處，總會有不能避免的離別與失落。最終，電影提醒我們保持好奇之心之外，也不要輕易否定過去，才能在回首中，發現那個超越想像的自己。
5/5驀然回首
追夢，不是浪漫的逃亡，而是一場荊棘中穿行的馬拉松。《驀然回首》提醒我們，追逐不僅會實現夢想，更能賦予生命意義，或者說，追逐本身就是目的。然而，無論前進動力來自何處，總會有不能避免的離別與失落。最終，電影提醒我們保持好奇之心之外，也不要輕易否定過去，才能在回首中，發現那個超越想像的自己。
5/5驀然回首
臺灣電影《愛的噩夢》透過荒唐的奇幻故事勾勒關係當中的控制、盲目與自私。故事觀點聚焦在男主角，讓男主角擁有大量的內心獨白，但未給予視聽者主人翁的具體背景。電影試圖營造一種「貼近又疏離」的觀影感受，進一步去象徵主人翁的盲目與被動。跳脫固有愛情片框架，對親密關係的各種陰影提出反諷與警惕。
臺灣電影《愛的噩夢》透過荒唐的奇幻故事勾勒關係當中的控制、盲目與自私。故事觀點聚焦在男主角，讓男主角擁有大量的內心獨白，但未給予視聽者主人翁的具體背景。電影試圖營造一種「貼近又疏離」的觀影感受，進一步去象徵主人翁的盲目與被動。跳脫固有愛情片框架，對親密關係的各種陰影提出反諷與警惕。
當社會一窩蜂地追尋效率、成就與進步時；主角平山反其道而行，選擇留在原地，放任時代穿過自己。他獨自沉醉於傻瓜相機、文庫本、音樂卡帶的魅力，並因為清潔工作，成日與屎尿為伍，卻又不見一絲可憐。在這太過喧囂、繁華的年代裡，平山展現了完全不同的遲暮人生，但就算不合時宜，依然不卑不亢，從容踏出優雅的慢活步伐。
5/5我的完美日常
當社會一窩蜂地追尋效率、成就與進步時；主角平山反其道而行，選擇留在原地，放任時代穿過自己。他獨自沉醉於傻瓜相機、文庫本、音樂卡帶的魅力，並因為清潔工作，成日與屎尿為伍，卻又不見一絲可憐。在這太過喧囂、繁華的年代裡，平山展現了完全不同的遲暮人生，但就算不合時宜，依然不卑不亢，從容踏出優雅的慢活步伐。
5/5我的完美日常
電影未曾明確交代嬰兒的生理性別，那是被刻意留白的謎題。大腦作為器官，象徵了意識本身，同樣是中性的，直到那顆大腦被放入成年女性的肉身中。那些有關於女性的規訓，隨之降臨，如禿鷹一般東啃西咬。電影巧妙模糊貝拉（前世肉體）的原性別，藉以闡明性別的作用力，不只跟生理相關，更重要的是，又被放入怎麼樣的環境。
4/5可憐的東西
電影未曾明確交代嬰兒的生理性別，那是被刻意留白的謎題。大腦作為器官，象徵了意識本身，同樣是中性的，直到那顆大腦被放入成年女性的肉身中。那些有關於女性的規訓，隨之降臨，如禿鷹一般東啃西咬。電影巧妙模糊貝拉（前世肉體）的原性別，藉以闡明性別的作用力，不只跟生理相關，更重要的是，又被放入怎麼樣的環境。
4/5可憐的東西
自從前年夏天搬到台中之後，我離電影的距離就越來越遠。少了影展，少了可以從容看片的台北檔期，那些成天繞著電影打轉的生活軌跡，彷彿像是上輩子。但我還是還是相信著電影。本文將會依序介紹十部2023年的個人電影，每部作品都有它的柔軟與尖銳，正好觸及了我這一年的所思所感，分享給你。
自從前年夏天搬到台中之後，我離電影的距離就越來越遠。少了影展，少了可以從容看片的台北檔期，那些成天繞著電影打轉的生活軌跡，彷彿像是上輩子。但我還是還是相信著電影。本文將會依序介紹十部2023年的個人電影，每部作品都有它的柔軟與尖銳，正好觸及了我這一年的所思所感，分享給你。
有別於傳統王道漫畫，《葬送的芙莉蓮》雖以「魔王與勇者」作為敘事背景，卻把時間拉長，並把節奏放緩，專注於那些肉眼無法窺見的內在經歷細細描繪。是故，即便作品刻劃了精湛的戰鬥情節，但重點始終不僅止於誰勝誰負。而在橫跨千年的舞台裡，又以角色的時區變奏，最令人動容。
有別於傳統王道漫畫，《葬送的芙莉蓮》雖以「魔王與勇者」作為敘事背景，卻把時間拉長，並把節奏放緩，專注於那些肉眼無法窺見的內在經歷細細描繪。是故，即便作品刻劃了精湛的戰鬥情節，但重點始終不僅止於誰勝誰負。而在橫跨千年的舞台裡，又以角色的時區變奏，最令人動容。
近期上架 Netflix 的漫改韓劇《精神病房也會迎來清晨》，由朴寶英領銜主演，聚焦精神疾病這項主題，細膩且治癒地講述了一段段康復的故事，甚至以宏觀的角度闡述：疾病帶來的衝擊，何以經常不僅止於情緒，更會威脅到一個人的生存。
當然，參照診斷手冊，精神疾病高達數百種，光靠一部影集本就不可能盡數介紹
近期上架 Netflix 的漫改韓劇《精神病房也會迎來清晨》，由朴寶英領銜主演，聚焦精神疾病這項主題，細膩且治癒地講述了一段段康復的故事，甚至以宏觀的角度闡述：疾病帶來的衝擊，何以經常不僅止於情緒，更會威脅到一個人的生存。
當然，參照診斷手冊，精神疾病高達數百種，光靠一部影集本就不可能盡數介紹
每當談到吉卜力，多數人聯想的可能都是充滿活力的那一面，所謂溫馨、奇幻、綺麗的世界。然而，實際走入電影奇觀之後，卻又會發現裡面的角色，往往活得過於辛苦，令人感到不捨、心疼，甚至因此產生共鳴。而這正是吉卜力在敘事上的魅力，或者說吉卜力世界的另一面，除了生離死別之外，角色還得迎擊生命的各種殘酷⋯⋯
每當談到吉卜力，多數人聯想的可能都是充滿活力的那一面，所謂溫馨、奇幻、綺麗的世界。然而，實際走入電影奇觀之後，卻又會發現裡面的角色，往往活得過於辛苦，令人感到不捨、心疼，甚至因此產生共鳴。而這正是吉卜力在敘事上的魅力，或者說吉卜力世界的另一面，除了生離死別之外，角色還得迎擊生命的各種殘酷⋯⋯
有人會說：世界的瘋狂，來自於它無法允許異常。近期上映的日本電影《怪物》則以懸疑但又通透的方式，緩緩道述一則有關於放逐的故事。自始至終，作品從未打算討伐任何人，詭譎的蛛絲馬跡也不過是圈套，誘人掉入善惡的滑坡，再讓觀眾為自己的輕率感到羞恥與震驚。畢竟，如果不夠完美就是怪物，那麼人人都會是獸。
有人會說：世界的瘋狂，來自於它無法允許異常。近期上映的日本電影《怪物》則以懸疑但又通透的方式，緩緩道述一則有關於放逐的故事。自始至終，作品從未打算討伐任何人，詭譎的蛛絲馬跡也不過是圈套，誘人掉入善惡的滑坡，再讓觀眾為自己的輕率感到羞恥與震驚。畢竟，如果不夠完美就是怪物，那麼人人都會是獸。
狗尾續貂，往往是人們對於續集作品的既定印象，非但沒有吸引更多觀眾進場，還因此流失原有支持者，最後搞到黯然退場。實際攤開電影產業史，為了炒短線、榨乾作品價值，輕率擴張故事，結果打壞名聲、資金回收失敗的案例比比皆是，族繁不及備載。然而，近日上映的《蜘蛛人：穿越新宇宙》卻是成功的抗命者，叫好又賣座！
狗尾續貂，往往是人們對於續集作品的既定印象，非但沒有吸引更多觀眾進場，還因此流失原有支持者，最後搞到黯然退場。實際攤開電影產業史，為了炒短線、榨乾作品價值，輕率擴張故事，結果打壞名聲、資金回收失敗的案例比比皆是，族繁不及備載。然而，近日上映的《蜘蛛人：穿越新宇宙》卻是成功的抗命者，叫好又賣座！
假如翻開電影史，可以發現，每個時代都有自己的驕傲與輝煌。挺過末日預言的千禧後電影，不僅站在巨人的肩膀上，更受惠於網路世代降臨，藉由各種視窗，乘著光影，將專屬 21 世紀的難題跟觸動送往觀眾心底 。本文，則將聚焦分享因應「21世紀百大電影」活動所投下的十部佳作！
假如翻開電影史，可以發現，每個時代都有自己的驕傲與輝煌。挺過末日預言的千禧後電影，不僅站在巨人的肩膀上，更受惠於網路世代降臨，藉由各種視窗，乘著光影，將專屬 21 世紀的難題跟觸動送往觀眾心底 。本文，則將聚焦分享因應「21世紀百大電影」活動所投下的十部佳作！
常世，容納了所有的時態，過去、現在以及未來，環環相扣，正好交織出療傷的起點與終點。早在旅程開始前，迷路的心，就已擁有它的歸處，只不過隨著時間而斑駁、泛黃，失去了原本該有的光彩，因而需要透過言靈的力量，再度刷上名為希望的篤定。
常世，容納了所有的時態，過去、現在以及未來，環環相扣，正好交織出療傷的起點與終點。早在旅程開始前，迷路的心，就已擁有它的歸處，只不過隨著時間而斑駁、泛黃，失去了原本該有的光彩，因而需要透過言靈的力量，再度刷上名為希望的篤定。
每一個早熟的孩子，背後都有一位受傷的父母。《日麗》的美，來自於遺憾，也來自於它的平鋪直述，我們終究無法回到過去，因此格外需要一趟精神上的逆行之旅，方好記得那些斑駁的疼痛，以及每一個令人又愛又恨的冬夜，進而懂得暖晨的珍貴，還有它何以讓人眷戀，甚或是剎那何以成就永恆。
每一個早熟的孩子，背後都有一位受傷的父母。《日麗》的美，來自於遺憾，也來自於它的平鋪直述，我們終究無法回到過去，因此格外需要一趟精神上的逆行之旅，方好記得那些斑駁的疼痛，以及每一個令人又愛又恨的冬夜，進而懂得暖晨的珍貴，還有它何以讓人眷戀，甚或是剎那何以成就永恆。
《我的鯨魚老爸》銳利，卻又具備撫平傷痕的細膩，賦予遭到邊緣化的他者，述說自身故事的機會，而不是以勵志減肥史，取巧意淫查理的肥腫，再以狹隘的克服障礙敘事結構，滿足大眾對於正向成長的病態執著。電影要能打動人心，除了能量豐沛的詮釋、戲碼，更得投入穿透奇觀外皮的凝視，好以建構深刻之外，同時足夠深邃的關懷。
《我的鯨魚老爸》銳利，卻又具備撫平傷痕的細膩，賦予遭到邊緣化的他者，述說自身故事的機會，而不是以勵志減肥史，取巧意淫查理的肥腫，再以狹隘的克服障礙敘事結構，滿足大眾對於正向成長的病態執著。電影要能打動人心，除了能量豐沛的詮釋、戲碼，更得投入穿透奇觀外皮的凝視，好以建構深刻之外，同時足夠深邃的關懷。
愛情，作為亙古的創作主題，總能輕易擾動觀者情緒。在光譜年代，所謂愛情，自然不再侷限於男女間的風花雪月，那些猛烈難言的情感與壓抑，同樣渴望發聲的舞台。於是，隨著情愛關係定義更新，同志群體跳出萬年配角的命運，轉身成為電影焦點，引領整個世界一起見證：愛，何以純粹，但又矛盾。
愛情，作為亙古的創作主題，總能輕易擾動觀者情緒。在光譜年代，所謂愛情，自然不再侷限於男女間的風花雪月，那些猛烈難言的情感與壓抑，同樣渴望發聲的舞台。於是，隨著情愛關係定義更新，同志群體跳出萬年配角的命運，轉身成為電影焦點，引領整個世界一起見證：愛，何以純粹，但又矛盾。