本集一人原畫回，相當無敵的一集
各種好看且有意思的構圖
這集也有想當多的眼神描寫以及臉部特寫!
值得注意的是相比起上集，這集中的構圖相當注重縱深的角色調度
以及有意讓角色的視線不看向鏡頭而給了很多非常規的仰視以及中全景鏡頭。
個人認為這種強調空間與角色互動的構圖增加了生活的空氣感!
本次拉片中，我想從最簡單的開始，注意景別改變帶來的鏡頭意圖上的變化。
好喜歡這集的柄...
不過話雖如此一些遠景的省略還是會讓人出戲
開場的這段
沒有直接定場鏡頭，而是由酒瓶特寫，接著偏近的對話鏡頭開始。
不過其實第二個鏡頭也能大致讓觀眾了解出空間關係了。
通過眼神表達出了郡上學姊的弱氣感
雖然並沒有特定角色的心理描寫或是主觀的鏡頭，但是能很明顯的感覺到這一段的重點，或是說觀眾帶入的對象是郡上學姊。
個人認為，第三的鏡頭產生了很大的作用，遠景有增加客觀性，因為我們不能直接觀察到角色的表情，只能看到動作。
接者給了中景上移，展示寮長收到酒很開心的表情，加上星星的特效，閃閃亮亮~
這兩卡我說不出來為什麼，就是有種客觀感，至少我作為觀眾的視角還是停留在郡上學姊上。以下是一些我的猜測
1. 寮長的反應很預料之中
2. 基本沒有預備動作，很順的接過酒表現開心(客觀)。
3. 沒有眼睛的特寫表示驚訝之類的反映(主觀鏡頭)，看向酒或是注視酒(客觀)。
4. 情節上，我們比較能帶入郡上學姊(?
PS:可能是星星的特效，給人一種作品在告訴觀眾，這個很可愛、"注視"的感覺，這種注視增加了客觀的感覺，同時增加了"注視著這個角色"的角色的帶入感，此處是郡上學姊正在注視寮長。
換而言之，星星特效更像是，郡上學姊對寮長的"主觀看法的具現化"。
第五張，雖然是學姊的臉部特寫，但是除了學姊的反應之外。
通過上下文以及眼神，我們在這的鏡頭中還能了解到"她在看著寮長"。
泡泡特效，添增了戀愛腦的感覺，一定程度上代替角色心聲，將角色的「主觀感受可視化」。(單純表情可能只有能傳達，她客觀上很開心的事實。)
我認為這是增加觀眾帶入感的重點。
總的來說，這種鏡頭往往帶有主觀鏡頭/主觀感受滲入客觀畫面。
至於第四張的星星特效，相比起粉紅泡泡，更多的有"符號化評價"的客觀感。
星星、閃光、亮晶晶，通常更像是在說：
- 這個人現在很耀眼
- 這一刻很可愛／很迷人
- 這個表情是高光時刻
- 角色魅力被強調了
也就是說，星星不一定是在模擬某人的內心，而更像是作品本身在對觀眾下判斷：
「她現在很可愛」
所以會覺得它比較「客觀」，其實是因為它帶有一種敘事者或演出者直接加註解的味道。
總的來說，星星與泡泡都是在具象化學姊的想法，前者增加了寮長這個"被注視者"的客觀性，後者增加了學姊的主觀性。
因此，在這段中，我們做為觀眾，會下意識帶入學姊。
一組蒙太奇。抽菸喝酒的特寫(強調動作)。
特寫換成近景=鏡頭含意改變
景別的改變了甚麼含意:
簡單來說: 特寫: 強調局部動作 to 近景: 說明整體狀態
特寫時，重點是角色此刻正在做什麼，具體動作。
切到中景後，資訊突然變多了：
- 她整個坐姿
- 身體傾斜
- 手上拿著菸
- 桌上的煙灰缸、打火機、物件配置
- 空間氣氛
這時候就不是只看「喝一口」這個動作，而是開始看這個人現在整體是什麼狀態。
例如：慵懶、微醺、頹、放鬆、成熟。
在介紹完角色狀態後，此時角色開口說話。(又沒說出口了~)
全景，定場鏡頭+引入新角色
這段一樣是先動作再引入空間關係。
這說明導演意圖讓觀眾先注意角色的動作(有種...開幕雷擊的感覺...美少女在喝酒抽菸)。
接著才給出空間等更多複雜的資訊。
這樣可以突出重點，並竟本作的重點是美少女啊!!!
此外，如果一開始就先給全景，把房間和人物位置都交代完，
接著又切去特寫看抽菸、喝酒、表情， 那麼等新角色進場時，往往又得再回到比較大的景別，讓觀眾重新確認：
- 新角色從哪裡進來
- 她和原角色的距離
- 兩人現在怎麼共處在同一空間
這樣可能會讓觀感不流暢也說不定(?
除此之外，景別縮小有種，客觀到主觀的感覺。
此時在引入新角色可以有"打斷主觀世界"的感覺。
這其實也行，例如:
特寫時(思考中)，新角色發出聲音打斷主觀世界，然後學姊驚訝，回頭看，再切成全景引入角色。
全景，第二個角色登場之後，兩位角色馬上有了互動。
所以這個全景除了定場，也有關係建立的功能。
切成近景，說明: 強調角色表情(反應)
(她從學姊的樣子中察覺異常，於是試探性地關心。)
近景， 強調角色動作(抽菸、思考中...)
- 沉默
- 側面構圖帶來的封閉感
- 視線暫時不直接面向對方
- 先把觀眾拉回她自己的節奏裡
補充: 側面構圖帶來的"封閉感"
1. 不在正面交流
2. 像在自己的世界裡
3. 臉部資訊被控制(較難讀懂表情)
這裡重點不只是「她在抽菸」，而是她沒有立刻回答。
鏡頭用抽菸這個動作，把停頓做得有內容(不只是單純的沒有動作)。
停頓的用意:
- 沉默中的醞釀
- 回應前的停頓
- 將內在思考外化為動作
- 用抽菸這個動作延長情緒節奏
總結來說是: 反應鏡頭＋停頓鏡頭＋情緒蓄勢鏡頭
景別擴大，接近中景，發出邀請
此時，前景出現了另一個角色的身體。
說明: 她自己的狀態(思考中) 轉換成 雙人關係
此處的切換景別我覺得是為了表現「從醞釀，過渡到表態。」
- 上一鏡重點是內在停頓與局部動作
- 下一鏡要進入真正的語言表達
- 所以鏡頭景別稍微放開，讓人物從「內在狀態」轉成「對外行動」
換句話說，"思考完後"的感覺。
切換成房子的空鏡頭，這可能有幾個功能：
- 場景轉換 / 段落收束。
把室內曖昧、私密的對話暫時包起來，形成一個段落。 - 外部定場(重新告訴觀眾「這件事發生在哪裡」)。
把剛剛那段互動重新放回整棟建築的外部，讓觀眾從室內情緒稍微抽離。
(讓觀眾從人物情緒裡退一步) - 留白與餘韻。
因為前面其實是角色之間比較微妙的一次邀請，切到外觀，會讓那句話的餘味被保留下來，而不是立刻又塞進更多人物反應。
補充:讓觀眾從室內情緒稍微抽離
但一切到房子外面，人物不見了，情緒張力會暫時鬆開。
觀眾會從「貼著角色」變成「在外面看這件事」。
這樣增加的客觀感，就是我說的稍微抽離。
接著進OP
這一段描寫了角色們找路到到達目的地的過程。
以寫著"歡迎來到佚父路"地圖看板開始。
告知了觀眾: 場景已經從前面的室內，切換到秩父的外部公共空間。
遠景，交代空間。
根據台詞，角色們在找路。
角色們過了馬路，或者說"穿越場域/過渡"。
相對於之前，這次沒有從近景或是特寫開始。
而是從遠景，一個比較客觀的鏡頭開始，之後景別慢慢變小。
說明這次: 鏡頭優先建立空間與行動方向，而不是角色的內在情緒。
由於上一個鏡頭是以一個建築物的鏡頭結尾
將觀眾抽離角色主觀情緒。
所以這裡做為接續，要從客觀的遠景慢慢帶回中、近景會比較自然
同樣是要找路，如果是中、近景的話，可能重點會跑到角色動作
例如: 看手機(地圖)、看像周圍等。
那樣的話，觀眾會解讀成: 角色如何找路，而不是: 她們正在移動
感覺這種中近景的找路的鏡頭
通常是用在離目的地比較近的地方，
此時當角色看相周圍時就會在畫面中揭示目的地。
中景，兩位角色入畫
說明從「環境重點」轉向「角色重點」
中景觀眾能看到更多角色的資訊，例如動作等...
- 學姊拿著手機，看地圖
- 女主手背在後面，乖乖地跟著
學姊停下腳步並發出聲音，將場面從持續移動的尋路狀態，轉入“發現某物”的停頓。
女主也隨之停下，使兩人的視線與注意力在此刻被同步。
兩人視線看相畫面左上，暗示觀眾下一個鏡頭要展示的東西。
個人注意到的點(有點過度解讀): 延遲揭示
- 前一鏡角色眼神看左上
- 觀眾會預期下一個鏡頭直接展示她們看的東西
- 但下一鏡沒有展示目標物，而是把角色放到左上，讓觀眾先注意角色
- 然後再透過角色的位置與視線，把觀眾導到招牌
最後，切成全景，將兩位角色與招牌一併納入畫面，完整呈現她們發現目標的結果，同時也讓鏡頭從先前較貼近角色視線的狀態，退回到較整體、較客觀的觀看位置，作為這一小段場景的收束。(結果確認 + 場面收束)
接下來場景進入酒店內
以酒鋪外觀鏡頭承接上一段的“發現”
先給了場景空鏡頭，建築物的鏡頭，說明具體場所"酒館"。
接續上一段的酒館找排，確認目的地。
特寫，臉部表情
相比起直接放店內全景。
先給了女主的反應
和之前一樣，將重點放在美少女上。
強調了女主的表情，主觀感受。
說明重點不是酒館內部長什麼樣，而是女主很興奮。
內容揭示鏡頭，酒的特寫
接著跟隨女主的視角，以三張鏡頭，展示了陳列著的商品。
由於是隨著女主的特寫，酒的展示更加「主觀化」了一點。
我認為這組鏡頭的功能有幾個：
- 回答女主為什麼驚訝
- 讓觀眾理解這家店的賣點
雖然畫面未必是主觀鏡頭，更像是在告訴觀眾店裡的內容。
但觀眾會傾向把後面看到的一切，和女主的驚訝連起來。
可以說，演出想要藉由這個鏡頭告訴觀眾
"這個地方有多厲害 / 對女主來說多新鮮"
用三個鏡頭展示大量的酒，呼應了女主那句「有好多酒呀」
此外，這幾個鏡頭都不是單純的靜止幀。
而是有攝像機的搖動，強化了"視線掃過"酒館的感覺。
店內全景
定場，交代角色位置與空間關係
- 把角色正式放進這個空間
- 將前面的局部展示整合成完整場所
總結來說這段的「外—人—物—物—物—內部全景」
像是跟著女主來認識這是甚麼地方。
而不是客觀介紹這裡是什麼地方。
中景，展示兩人互動以及對話。
兩人面部表情以及肢體動作有足夠的訊息量能讓觀眾觀察。
中景在這裡的功能是:
- 讓兩人的關係保持在同一個互動場域裡
- 同時看到說話者與聽話者
- 讓女主的興奮感和學姊的陪伴/放鬆姿態的互動關係成立
切成特寫，眼神看相別處，暫時從互動退回到自己空間。
(因為切成特寫後，畫面裡另一人消失了)
有種在"思考"以及"自說自話(進入自己的世界)"的感覺。
- 一邊想、一邊說
- 有點把自己心裡想法說出來
- 先從自己的節奏出發，再回到對話
回到中景，重新進入雙人互動。
兩人在鏡頭中，學姊視線重新看向女主，與其對話(互動)
總結來說
這個場景中，近景or特寫思考，而中景對話/互動
中景建立互動 → 特寫內收思考 → 中景重新傳達對話
此外，我認為特寫思考還有讓對話節奏放緩的日常感
全景，展示環境、對話與互動。
把兩人的談話放在一個被酒瓶包圍的空間中(前景與後景都是酒，角色是中景)。
這種兩人在相同空間中，隔著一段物理距離的對話，總有種空氣感。
在女主問完後，學姊尷尬的扭過頭，眼神移開。
近景，接續上一卡，眼神移開，無奈的表情，回答女主的問題。
說明理由，向觀眾解釋為甚麼學姊上一卡扭過頭。
同一鏡頭內，學姊縮小到畫面右下，展示寮長露出不情願的表情。
此處寮長的部分是紅色濾鏡，與學姊區別開，表示回憶片段。
近景，畫面中有兩人
在同一個鏡頭中，兩人對話以及互動。
雖然無法看到學姊的驚訝的神情，但可以通過驚訝符號，以及將頭轉向女主的行為看出。
女主在回話時視線看向別處，此時表示邊思考邊說的感覺。
我認為這一小段閒聊不切鏡頭更有生活感、比較輕鬆。
有一種"兩個人邊逛邊聊，對話在同一個空間裡自然流動。"的感覺。
如果又正反打好像會有點嚴肅。
而且此處不讓觀眾看到學姊的表情可能是給接下來的鏡頭醞釀。
近景，過肩鏡頭。
重點是學姊的表情與背後的文字。
切成全景，為了看女主的反應，展示兩人互動。
女主轉過身，尷尬的看向別處。
豆豆眼在這裡起到奇效
特寫，接續上一個鏡頭中"女主轉過身"的動作。
作為觀眾能更仔細的觀察到女主的神情，例如: 尷尬的表情、流汗。
把“被抓包/尷尬後的空拍(心虛的狀態)”稍微拉長。
Zoom out變成中景，揭示在女主身後的學姊。
學姊此時正看著女主，吐槽到: "這孩子看似單純，卻不能大意啊"
(呼應上一段的不准偷跑)
這裡我認為將視角從特寫時的女主轉換到了學姊身上，畢竟有學姊的內心獨白。
近景，女主轉頭，說道: "對...對喔"，尷尬地開啟下一個話題。
鏡頭中只有女主。
- 她先把臉轉回來
- 像是在迅速重整表情
- 然後硬把話題帶往別的地方
給"開啟新話題"做了緩衝
展示招牌。
此時女主正在說話。
沒有給女主的表情，也需為這段話增加了"心虛感"?
也有種從角色互動中暫時抽離的感覺。
其次，不繼續給臉部特寫，就是在避免讓觀眾繼續盯她的心虛表情。
因為之前已經出現好幾次了，有些重複。
接下來馬上換成近景，將觀眾拉回角色們的互動中。
學姊用Q版的表現方式強調了這種，將觀眾拉回的感覺。
同時也緩解了兩人間尷尬的氛圍。
這一段在為之後的選酒段落做過渡。
首先是全景，展示兩人對話與互動。
接續上一個鏡頭女主開啟的話題: 要幫寮長選酒。
由於女主先開啟話題的，所以在這個鏡頭中，女主已經先看向周圍，找尋適合的酒。
回復女主的話題，邊回應邊也跟著看向周圍。
接續，兩人的反應鏡頭
- 兩人都不知道哪個酒稀有
- 所以一起露出尷尬又苦笑的表情
構圖上，畫面中的這些元素可能增加了搞笑/愉快的氛圍
- 角色Q版化
- 頭髮炸毛(第一集也用過這種方式)
- 疊在商品背景上
- 省略正常空間關系(兩人原本隔著距離)
切換成近景，將視角從上一個搞笑氛圍中拉回。
店員在畫片中央，處於後景，呼應女主說的: 去問問店員吧。
前景與後景都有人，這種縱深關係增強了構圖的立體感。
此外，視平線位置處於人物頭部，鏡頭高度位於一般人眼高度。
換句話說，跟一般人看東西的視角相同，是自然的鏡頭。
自然的鏡頭可以增加生活感、真實感、帶入感等...
此處的"自然"指的是和一般人視線相同
反之，極端鏡頭、仰視、俯視等...通常其況下則是不自然鏡頭
除非模擬人在趴下的情況下往上看等場景。
近景，畫面中只有學姊，此處鏡頭高度也是自然高度
揭示學姊的反應(前一個鏡頭無法看到學姊的表情)。
這段描述了選酒的的過程。
有不少鏡頭是拍物(酒)，以及角色對不同酒的名字的想法
可以發現，她們雖然有講話，但更多是在自言自語或是對觀眾說。
換句話說，前面她們還是在互相說話
但到了這段，鏡頭開始把重心轉成：
- 她們在看什麼
- 她們怎麼看
- 她們對這些酒產生什麼印象
- 她們如何從琳瑯滿目的物件中挑選
全景
接續上一卡，學姊說要先一起看看酒
這裡利用全景展示了兩人正在挑選酒行為以及告知空間關系。
- 她們站在貨架之間
- 面前有一整面酒櫃
- 選擇很多
- 她們需要在空間裡移動、停下、觀看、比較
空鏡頭/反應鏡頭
展示了女主視角: 看到了各式各樣的酒。
背景通過將角色想法具現化的方式，展示了各種不同的酒。
拍物，展示了酒
通過倒影展示了兩人正在看向酒的狀態。
雖然第一次看沒發現
但是酒倒影與包裝每一瓶都不一樣
近景，拍了女主手拿的酒瓶
鏡頭上搖，展示了女主的表情
鏡頭從拍物，回到拍人
通過上搖揭示人物面部
從展示物件轉到角色感受
近景，景別相較上一卡較大
直接能看到拿著酒的學姊
對酒的名字發出疑惑，雖然是對女主說得，但對話並沒有交互。
此外，這兩個近景都比較不是自然的視角
可以看出段更多是展示酒，以及角色對酒的反應(選酒)
且她們兩人都是看向酒，和對酒發表感想，而不是互動。
最重要，除了前面的全景，兩人沒有出現在同一畫框。
回到中景，兩人開始互動，換句話說，會對彼此的話做出反應。
特寫酒瓶，暗示學姊看向酒
也讓觀眾確認酒，增加參與感。
特寫學姊的臉，表情沉思。
反應鏡頭，兩人表示不了解。
與前面討論要找稀有的酒時的處理方式抑一致。
畫面完全抽離了角色原本所在的物理空間，替換成反映角色當下心理狀態、情緒或腦內想法的背景。
中景
一開始是雙人，女主看著學姊。
之後橫移揭示右方的店員，店員插入話題。
開啟接下來的話題: 試飲
中景
鏡頭移到店員身後
這樣可以看到女主與學姊兩人的表情。
知道她們對店員提案的想法
特寫
拍了"站飲(角打ち)"的招牌，配合了店員的說明。
前兩個鏡頭中的縱深調度
將人物由近至遠放置，增強了構圖的空間感。
在我看來，這增加了構圖的生活感、真實感。
此外，感覺這裡的鏡頭焦段接近人眼的自然焦段
透視壓縮不明顯，可能有點偏望遠的感覺。
(畫面中直線、豎線的感覺大於收束感)
中景
展示了女主在聽到可以試喝後，
從旁邊的架台拿了心儀酒的過程。
過程中與學姊互動
插入鏡頭(專門拍攝關鍵道具或局部細節的鏡頭)
由於上一個鏡頭資訊量比較多
單獨給一個酒的特寫
星星的特效將"百合"二字標註出來
由於特效是白色的，與背景的酒的標籤的顏色類似
因此我在第一次看的時候沒有注意到。
也許換成淡黃色之類的會比較容易讓人注意到?
此外，我還注意到，背景女主衣服的顏色是藍色
相對於酒瓶標籤的白色更深，這種對比將酒瓶標籤突出，讓觀眾看得更清楚。
中景
三個人物占了畫面中的大部分位置
相比起上一段的類似鏡頭，似乎焦段更長。
換句話說，空間感減弱。
由於畫面中除了角色沒有多餘元素
這讓接下來的演出更自然、容易看懂。
通過將店員小姐之外的部分轉成紅色濾鏡
告知觀眾店員小姐的內心想法。
此外這種演出手法還給人一種時間停止的感覺
換句話說，進入角色自己世界的感覺。
空鏡頭，時間省略
拍了門簾，作為下一個場景的過渡
告示觀眾店員去做試喝的準備
它給了觀眾大腦一個「時間已經流逝」的合理暗示。
(因為實際準備過程不會這麼短)
這種鏡頭的作用有點像是
海綿寶寶裡的"2000years later"或是"Loading...（載入中）"的感覺。
只不過這裡的空鏡頭不會打破第四道牆，而是更加寫實、沉浸式的演出手法。
換句話說，不會打斷觀眾情緒。
很喜換這一卡，所以單獨拿出來分析...
中景
前景店員小姐走過，後景兩位女主入畫
望遠鏡頭，角色的調度屬於平面舞台調度。
且分出前景與後景，增加層次。
此外，背景模糊以及望遠鏡頭本身就會讓看到的範圍變小。
以及中景酒櫃遮擋了後景的空間，這減少了構圖中的信息量。
讓觀眾能更專注在兩位角色的動作以及注意到眼神方向。
拍物
Pan Down鏡頭下移，展示架上的酒具。
插入鏡頭，特寫酒杯
特別喜歡這個鏡頭的演出
雙人中近景，望遠鏡頭，展示兩人互動。
接近近景，展示兩人胸部以上的身體
可以清楚觀察到兩人上半身的動作。
背景之乎沒有多餘元素，換句話說角色輪廓明顯。
讓觀眾可以更關注在角色演技上。
透過角色演技，例如視線，區分出兩人關係。
誰先移開視線，誰在心理上就處於守勢或被動。
例如學姊眨了很多次眼，期間還看向別處，等「心虛/思考逃避」的演技。
而女主始終看著學姊，身體微微前傾。
拍物，特寫
學姊在思考這個酒具的名字，隨身酒壺(スキットル)
具象化演出: 文字跑出來，將思考與文字具象化。
且只停留在ス"スキッ"
大特寫，兩人的臉
愛心濾鏡=主觀想法/狀態具現化
背景完全被抽離，轉化為粉紅色的心象風景
女主和學姊都是一樣的狀態，沒有用顏色區別開來，
試圖告訴觀眾，她們兩位都根據"スキッ"聯想到"スキ(喜歡)"
但其實女主想到的是壽喜燒，只有學姊聯想到"スキ(喜歡)"。
從壽喜燒的圖放大
揭示女主想到的其實是壽喜燒，
鏡頭拉遠，揭示流口水的女主，以及在旁邊吐槽的學姊。
有一種「角色的腦內妄想」退回到「現實被吐槽的尷尬場面」的感覺。
全景，俯視鏡頭
多層次情節:
店員在上方端酒過來，下面兩女主在互動。
店員早過來後，三人互動。
在這一卡中，店員一開始離主角們很遠。
所以使用俯角可以讓觀眾看到更多空間。
俯角就像「上帝視角」，能最有效率地向觀眾交代「人物之間的地理位置與距離關係」。
如果這顆鏡頭用平視，店員可能就會被高大的貨架完全擋住。
這個鏡頭中
背景飽和度偏低，角色偏高，突出角色。
且三人互動的地方相較其他位置較空曠，讓觀眾更好注意在角色。
近景
從店員的臉部特寫開始，下拉揭示酒杯。
我認為，店員等表情以及姿勢神態，向觀眾傳達"優雅"的氛圍。
演出大概有意要讓觀眾注意店員小姐的臉。
因為店員小姐在前幾個鏡頭有跟主角們互動，描寫其動作、甚至有心理描寫。
所以不是完全當作功能性的角色。
插入鏡頭
特寫酒杯
近景
特寫女主品起酒的動作
大特寫
學姊品酒的動作
大特寫，學姊的眼睛
可以清楚看到角色的眼神變化。
眼中飄逸的高光，強化了學姊正在細品酒的感覺。
換句話說，傳達了專注，或是是帶點渙散情緒的享受之類的感覺。
莉茲與青鳥中也有這種鏡頭。
大特寫
學姊的喉嚨
讓觀眾清楚看到"酒被喝下去"
大特寫，學姊的雙眼
張開眼，傳達被震驚到/嚇到的感覺。
可能也有點要誤導觀眾她要說"好好喝!!!"的感覺。
因為這種眼睛睜大的分鏡也很常用在那種地方。
反應鏡頭
揭示學姊的反應: 覺得太濃了。
想法具象成文字呈現在畫面中。
店員從左下滑入，解釋到: 這個酒是偏濃的酒。
中近景
作為對比，女主大口飲下
反應鏡頭，抽象背景
有點像是店員的主觀鏡頭
揭示女主對酒的反應
學姊在後面吐槽到
然後這裡好像也可以向之前一樣
先只給女主反應的畫面，在右拉揭示學姊的吐槽。
特寫倒酒
接續上一卡女主說再來一杯
特寫女主的臉部
稍微前傾，暗示接過酒
喝下酒
這裡使用特寫我認為是因為
1. 女主在思考，有台詞(正在告知觀眾這個酒的味道)
2. 想要觀眾更關注女主喝下酒，而不是接過酒再喝下一連串的動作
3. 特寫有一種專注感/享受的感覺，因為更貼近角色。
近景，學姊拿著酒杯喝酒
作為對比，這裡不是特寫，就沒有享受以及專注的感覺了，反之相對客觀的感覺。
被女主的呼喊打斷，視線轉向畫面左方。
三人鏡頭
學姊過肩，女主和店員近景。
可能要模擬學姊視角，視平線位於頭部。
但不是學姊的主觀鏡頭，我認為要讓觀眾看。
所以這卡給我的客觀的感覺較重，沒有太多主觀視角的感覺。
揭示女主為什麼打斷學姊。
女主有動作，說要帶回這瓶酒。
店員在後方開心的拿著酒(背景還能聽到店員的陪笑聲)。
近景，特寫學姊的表情。
景別拉近讓觀眾更靠近學姊
因為此時要描寫學姊的心聲: 她連這都知道啊(寮長的喜好)，真好...
A part 最喜歡的一段
特寫
接過商品。
本質過渡
中景，偏望遠
相對平面的構圖
展示兩人互動
感覺後面中間的酒櫃有點顯眼了。
學姊近景，女主過肩
讓觀眾站在女主側觀賞學姊的反應。
女主說話，學姊回過頭，有點疑惑的表情。
此處背景一樣低飽和凸顯角色
這裡女主說話時沒有給表情，可能是為了留給下一卡，延遲揭示。
同時也給這一卡的女主加上一抹神秘感。
特寫女主的臉
雖然沒有前置的中或近景不能稱作ポン寄り(由中近景，在不改構圖與角度的前提下快速切至特寫)，但是瞬間將景別切到特寫，加上女主衝擊性的台詞，
仍能賦予這段演出"強調"與"瞬間的能量"。
在B part中也有一幕，女主的中景瞬間切大特寫的一組鏡頭。
個人認為這與此處的"沒有前置鏡頭的特寫"雖然呈現方式不同，
但由於性質相同的台詞以及臉部特寫，會在觀眾心中留下相同的印象。
此外， 由於後者的前置中景只停留31幀(1+7 秒)，且突然靠近伊吹的行為本身就具有"瞬間拉近距離的感覺"，大體上，這兩段意圖相同都是: "瞬間拉近的距離感"。
特寫學姊手足無措的樣子
抽象背景中的閃電表示角色心像風景，說明被驚嚇。
亂掉的頭髮則近一步強調手足無無措的感覺。
空鏡頭，店面外部
給驚訝的情緒留白，以及做收尾
近景
店員目送離開
這一整段作為下一段故事之前的過渡。
描寫了之前在酒鋪中提到的，晚上和舍友們一起施壽喜燒，
以及學姊打算送寮長酒的對話。
空鏡頭，房屋外
交代現在角色的位置以及時間。
看到房子知道她們回到宿舍，
看到晚上想到之前提到的"晚上要和大家吃壽喜燒"。
空鏡頭
從窗戶望向裡面，雖然沒有拍到人，
但是亮著的燈表達了裡面有人活動。
此外，望遠鏡頭增強了窺視感。
在此之上，亮著的區域佔畫面僅一小部分，這也能增強窺視感。
拍物
揭示壽喜燒
從交代環境，到將觀眾從拉入具體事件中(吃壽喜燒)
全景，俯視
以客觀的機位
交代人物、位置以及在做什麼等資訊。
角色接看向彼此，沒有人向著攝相機表演，添增了生活/真實感。
接續上一卡的全景定場後，段無角色對話。
通過頻繁的切鏡頭，營造記錄生活的感覺。
三人鏡頭
前景二人互動，為近景
後景女主提著酒走過，為中景
通過前後景不同的Pan的速度，營造了一些空間感。
構圖上，角色占滿了幾乎全部畫幅。
從特寫到近景望遠
從酒杯與倒酒的手的特寫開始，向右拉鏡放大至中景。
鏡頭運動通常會增加參與感或賦予情緒，在這更多只是揭示人物與動作的效果。
構圖上，通過減少背景的資訊量，強調角色動作。
特寫
學姊喝酒，然後有點失望的低下頭。
拍了學姊放下酒杯的動作
之後，伊吹的手拿著茶入畫
功能大概是過渡到下一個鏡頭，也交代了學姊旁邊有座人。
此外，我第一次看時沒注意到，但是此處伊吹拿的是茶不是酒，
說明學姊沒能讓伊吹喝酒。
近景
由於伊吹在比較靠近攝影機，觀眾一開始會注意到的也是她。
伊吹是向著畫外的人說話與互動。
之後由於透視線往學姊方向收縮，且本來紫髮就特別突出，
我們會注意到學姊的眼神，正在偷看。
然後低下了頭。
中景
女主難崩學姊
給了學姊的背，讓女主的視線落在畫面內。
全景
使用酒瓶和窗戶製造出內部畫框的感覺
讓內部空間看起來更壅擠，這增加了溫馨的感覺。
從窗戶望入也增強了客觀性與窺視/觀察感。
一開始是對焦在人物們上，後來對焦到酒瓶身上
之後淡出以結束段落。
這一段雖然是客觀紀錄性質的，
但是還是給了學姊與女主的一些舉動帶有目的以及呼應前段的情節，
增強了兩人的主角性以突出和其他角色的不同。
例如: 八重花和茜的互動基本就是完全看向彼此，
伊吹的鏡頭則是完全看向畫外。
作為本段主角的女主與學姊則是更多的看向鏡頭內，臉也更面向鏡頭。
本段作為新的段落的開始
以女主兩人注意到茜與八重花的吵架開始。
八重花為了賭氣，當場邀請女主與伊吹一起去玩，不邀請茜。
這裡先沒有交代吵架的原因，直到後面才會揭示。
以外部定場的空鏡頭作為新段落的開始。
交代場景發生位置(宿舍)以及時間(早上)。
全景，仰視的鏡頭。
女主與伊吹入畫
以女主以及伊吹的談話開始，聽到畫外的吵架聲之後一起轉向鏡頭向下。
雖然這個鏡頭的畫面印象較接近標準到偏長焦，沒有明顯的廣角變形，但前景的樓梯柵欄、左側牆面包夾，以及仰角機位仍然強化了空間的前後層次與垂直高度感，因此畫面依然具有相當明確的立體感。
除了立體感所營造的"角色在生活"的感覺，
仰視相較於較正的機位也有鬆弛感，我認為這個感覺來源於
仰視給人感覺不是攝影師找好機位在拍攝，而是恰好捕捉到生活中片段的感覺。
這裡的仰視很巧妙，由於畫外的吵架是發生在樓下，因此當女主與伊吹聽到吵架聲後看向樓下，視線就會正好與攝像機對上。
此外，以兩人的對話作為開場也能強調兩人在本段的主角性。
全景，鏡頭下搖揭示人物
此處鏡頭運動模擬了女主與伊吹從樓上看下的視角。
能看到露出半邊身子的茜，但未能看到八重花。
人物只露出半邊身可能是要強調事件(而不是人物)。
在茜的台詞結束的瞬間剪輯。
中景雙人鏡頭，偏長焦。
未展示八重花的臉，僅用語氣以及肢體語言展示其帶點焦躁且有些憤怒情緒。
茜的方面則通過表情與動作展示了其無奈的神情。
在茜講完一句話後，在講下一句之前剪輯。
近景，茜
在維持相同構圖下切至近景。
強調了茜說的台詞: 你現在這樣就是...。
同時我們能更注意到茜無奈的表情。
近景，八重花
八重花在聽到回應後先是稍稍後退，接著露出不服輸的表情(鬼點子生成中.jpg)
這段松尾祐輔對表情、眼神以及動搖地向後退的刻畫，很好的展現了八重花的性格。
中景，三人鏡頭
女主和伊吹正在下樓梯，兩人在樓梯上停下後，
八重花入畫，巧妙的將這一段的三位主要角色首次安置在同一鏡頭內。
中景，兩人鏡頭
以八重花為中心，機位被置於八重花前方。
同時，展示了後方茜有點無奈又著急的表情與神態。
在茜反應說到"我又沒說不去"，八重花轉向茜，
且在轉到一半時剪輯。
雙人鏡頭
茜只從近景後退至只有半身入畫，八重花是中景
八重花用頭向前擠，讓茜後退了。
這與前幾卡，八重花被茜的話語動搖而後退產生了對比。
只是此處八重花是強行，用身體逼近讓茜後退。
這強化了她身上"不服輸"以及"稚氣"的元素。
這段原畫的發揮也極大程度增加了這個鏡頭的趣味性。
八重花的動作實在是畫的太好了。
接著切到屋外，門口的鏡頭
將視角帶離原本兩人對話的空間或是突然的景別切換，
給人"強行將對畫結束"的感覺，又是一處對八重花的角色塑造。
在此之上，八重花拉著伊吹出門(入畫以及出畫)，也強化了角色塑造。
最後，女主跟上
這種距離感說明了女主和其他角色還沒很熟。
這點與觀眾相同，畢竟八重花以及伊吹才初登場。
前景的茜中近景、後景的三人遠景。
鏡頭在茜身後，讓我們可以一次看到四人。
前景是望著三人的茜，後景是拉著伊吹的手的八重花等人。
這個鏡頭首次將四人放置在一個構圖中。
讓我們可以一次觀察到4人的互動。
前景的茜占較大畫幅，說明她是這一個鏡頭的主要關注點。
根據前面與八重花的互動我們可以推測她是有點無奈與失望的，
而"無法看到臉的背影"以及"遠處已經離去三人"、"平面上的距離"等構圖巧思
則增加了這種意圖，讓觀眾更容易讀懂演出想要在這個鏡頭中表達的意圖。
特寫，茜的臉。
接續了上一張鏡頭，這個鏡頭依然以茜為主體。
上一卡是通過構圖暗示茜的情緒，這一卡則直接給特寫
直白的給觀眾展示茜此時的心情。
加上台詞: 「我又沒說不去」讓我對這卡印象深刻。
本段的敘事重點在八重花上。
雖然是三人的旅行，但是在一段在火車上的時間。
八重花由於在意茜的事情心不在焉。
和女主的互動只有回答女主的"下一站下車對嗎"。
且回答完後又馬上看相窗外，無視女主之後的回覆。
作為過渡，本段通過在火車上的時間交代了八重花對茜的小情緒。
是從前一段他們吵架的劇情過渡到接下來看風景的劇情。
且中間通過巧妙的分鏡安排，將視點從八重花轉到女主兩人。
並再以女主的視角介紹了這位剛登場的學姊。
手機上簡訊的大特寫
由於茜已經不再場景中，只能透過這種方式互動。
這說明茜不是這一段的敘事重點，八重花才是。
八重花臉部特寫
表情與神態的描寫展示了八重花對茜那有點傲嬌般的關係。
手機輸入欄的大特寫
手機上輸入到一半，正猶豫要不要發送的"我也是(わたしも)"
還沒來的及輸入完就被女主的搭話打斷。
三人鏡頭，全景
本段的首次三人同框。
三人的座位選擇也可以看出三人的性格。
女主雖然和八重花不熟，但是還是坐在了八重花對面。
且還主動搭話。
女主問了八重花問題，
八重花雖然熱情的回答，但心思仍在茜身上，
這更像是賭氣。
在八重花講到"沒錯，牡丹"
換句話說，講完開頭準備講真正的內容前剪輯了。
近景
雖然是三人同框，但是透過構圖的巧思
很好的分出了三人在這個鏡頭中的敘事優先級。
八重花在說話時有正臉以及小動作。
而女主因為是背對所以沒能看到表情。
且還給了八重花在熱情的回答完就馬上心不在焉的看向車窗外的演技。
此時雖然女主有回話: "我已經迫不期待了"，但是八重花並沒有打算接話。
在女主說完: "我已經迫不期待了"後剪輯。
中近景，雙人鏡頭。
中景可以很好的看到牡丹的臉，
而且這張構圖中僅有牡丹以及伊吹兩人，沒有八重花。
很巧妙的將視角轉從八重花轉換到牡丹她們。
同時也是將故事從八重花與茜的吵架過度到接下來的看美景。
Pan Up展示八重花
從女主的視角向觀眾介紹這位新登場的八重花學姊。
同時簡單介紹了八重花以及茜之間的關係(由於觀眾從前面就已經知道，這裡更像是總結)。
特寫八重花的臉
盯著手機看，大概是在猶豫要不要向茜道歉。
這是最後一卡還在以兩人的吵架延伸出的情緒作為敘事重心。
這一段交代了電車到站~三人下車的過程。
並且進入中場。
首先連續給了三顆空鏡頭
1. 火車入站
2. 車站看板
3. 車站月台(開門，路人下車)
這三個空鏡頭讓這段的節奏偏慢。
其中第三個鏡頭，雖然主角們沒有在畫內，但是時間仍在流逝。
這說明"主角們沒有馬上下車"的事實。
於是下個鏡頭，我們看到一個三人構圖。
中全景的鏡頭足以容納三人的互動。
伊吹走出畫外，牡丹留在畫內提醒八重花要下車。
此時的八重花正心不在焉的看著手機(在想茜的事)。
在聽到牡丹的話後心不在焉的轉向她。
近景八重花。
先是有點手足無措的的表情，緊接著著急地看向手機。
隨著八重花的視角，下一個鏡頭是手機輸入框的特寫。
說明了她焦急的原因，由於要不要把道歉訊息發送。
在把訊息刪除後八重花離開座位。
但是此時視角還停留在剛剛特寫時的視角。
緊接著鏡頭上搖，從窗戶揭示在月台和牡丹和伊吹會合的八重花。
在同一個鏡頭內，從八重花的主觀視角轉換到了三人遠景的客觀視角。
初見時給我留下了不錯的印象。
唯一讓人感到違和的是，這個鏡頭跳過了時間的流逝。
在同一個鏡頭中，上一秒八重花才剛從位置上離開，
接著下一秒她就已經在月台上和兩人會合了。
不過我認為這也沒有解決辦法，畢竟總不能依照現實時間，
讓鏡頭上搖後固定等到八重花跑過去。
我有想到的其他方案可能是類似:
不要讓跳過那麼多時間拍她們會合，
因為牡丹和伊吹已經先出去了，所以可以拍她們兩人在入畫到月台上就好。
最後以兩個空鏡頭作結尾，給人一種悠閒的氛圍。
分別是電車離去的鏡頭，以及看板的鏡頭。
本段描寫了三人下車後到走出車站發生的事
作為過渡段落，卻插了一段"沒買急行卷"的小插曲
且過程中八重花還是一直心不在焉，低頭看手機。
這短幾處對空鏡頭的利用都是很有效的。
若是刪除會很突兀。
前面八重花下車那裏如果不是要再同一個鏡頭中完成
大概也需要插一個空鏡頭作過渡。
以空鏡頭開場橫搖揭示人物(遠景)
算是有一定的定場作用，但由於中場前的幾個鏡頭已經交代足夠多的環境資訊，
我認為這顆鏡頭的作用是作為中場後的重新定場(尤其是對有穿插廣告的電視觀眾)
同時伊吹說話，將重點從環境帶回到角色身上。
全景，三人鏡頭，背對觀眾。
與上一卡同一場景，動作也沒太大變化，但是景別更小。
將重點完全給到角色上。
三人的的站位上也有小心思，女主雖然站的與八重花較近，
但是身體卻靠向伊吹，和伊吹互動。
中近景，八重花與牡丹。
在意識到學姊還在心不在焉後，轉頭看向學姊(大概是想要催促學姊快走)。
構圖上，一開始八重花臉在畫內，牡丹看向畫外所以臉被遮住。
牡丹轉頭後，八重花的臉抬起剛好離開畫面，讓畫面重點換到牡丹的臉。
這裡的對話面重點的轉換初見時沒注意到，但是現在看來非常不錯。
可能不是那種能明顯被觀眾意識到的演出意圖。
抬頭後臉剛好超出畫面外，但是角色仍在說話且有肢體動作。
我認為這傳達了八重花被女主催促後的"心虛"。
此外，角色動態上，八重花從原本心不在焉時的放鬆到被牡丹眼神催促心虛後的
手往後揹挺胸這種偏僵硬的體態。
而作為對比此時的牡丹的體態則是有餘韻的傾身望向八重花。
之後八重在說完"讓我們趕快去看美景吧"之後剪輯。
空鏡頭過渡，有縮短時間的功用。
背後的腳步聲說明她們在走路。
全景橫搖跟隨。
重點: 三人正在移動，三人的對話與互動。
鏡頭隨著三人的步伐像左橫搖。
其中有閒聊加上小動作，以削減無聊感。
在站員面前停下後剪輯。
(有點像遊戲裡進入事件的感覺，在遇到NPC點擊對話或互動後變成中近的對話)
中景，八重花與站長
八重花瀟灑的將票丟入箱子中。
站長的動作不知道該如何形容總之有種游刃有餘又崩不住的感覺。
近景，站長。
很有餘韻地說到: 急行卷也麻煩出示
咪咪眼，加上很有餘韻的講出這段話為這段添上一些喜劇色彩。
近景(站長過肩)，三人構圖
八重花一臉尷尬的回話，後面兩人疑惑的看像八重花。
者裡除了單純很複雜所以漏掉特急卷，還有可能是因為八重花的心不在焉。
空鏡頭過渡，BGM響起
事件結束，時間縮短
全景，三人從火車站走出。
已全景交代以出站
中近景，三人在走路。
在上一卡交代完出站後，切景別進入人物互動(重點從物到人)
長焦所以在畫面的平面位置沒有太大的變化。
近景，八重花
B Part的單人鏡頭幾乎都是八重花，說明其在B Part的主角性。
這個近景也是很正的鏡頭，也就是展示給觀眾看的。
換換句話說重點在展示八重花，不在角色互動。
第二集的拉片暫時拉到這裡，之後有機會的話會再把後面補完。
因為這樣一卡一卡拉實在太費時間了。
一段20秒左右大概要花30分鐘左右...
