2013/11/19 SCHOOL OF LOCK! 節目直播文字內容 amazarashi《致你》

更新 發佈閱讀 16 分鐘

原文:SCHOOL OF LOCK!

主持人:校長のとーやま、よしだ教頭

講師:秋田弘(amazarashi)


和amazarashi的秋田弘老師一起在充滿回憶的地方現場直播!

嗯?今天現場直播的地方不是以往的教室……

vocus|新世代的創作平台

而且……校長也不是在黑板上寫字……

vocus|新世代的創作平台

而是iPad!(笑)

今天的「黑板上」寫的是……

vocus|新世代的創作平台
vocus|新世代的創作平台

「充滿回憶的地方」

SCHOOL OF LOCK!今天走出了以往現場直播使用的教室,來到某一個地方進行這次的直播。

這個地方是今天我們邀請到的講師——amazarashi的秋田弘老師充滿回憶的地方!

amazarashi老師是位不在任何媒體上露面的音樂家。

就連雜誌的專訪也都只以文字專訪進行,就連辦演唱會時也會在舞台上拉下紗幕進行表演,做得有夠徹底……!

這樣的amazarashi老師竟然在今年4月如奇蹟般首次來到了SCHOOL OF LOCK!!

而且,第一次來我們節目就為我們進行了現場演奏……!

(我們也同時知道了他平時就有在收聽SCHOOL OF LOCK!這個節目!)

今晚,amazarashi老師是第2次接受媒體邀約進行演出!

而且不是在以往現場直播使用的教室,而是在amazarashi老師充滿回憶的地方進行直播,可謂奇蹟般的一堂課。

那麼,今天SCHOOL OF LOCK!所來到的地方到底是哪裡呢……?

答案就是練馬區的音樂工作室「STUDIO MOTHER HOUSE」。

這間音樂工作室並不是音樂家們會來錄音的工作室,而是他們用於練習彩排的工作室。

這間音樂工作室是今天的特別講師amazarashi的秋田弘老師在成立amazarashi這支樂團前經常來這裡練習的一間充滿回憶的工作室。

在這裡發生過什麼事呢?來這間音樂工作室練習時是什麼樣的心情呢?

以及後來究竟是發生了什麼而選擇回到了青森的呢?

今晚會好好地向他進行訪問。

然後,各位同學們也可以傳一些訊息給我們。

「現在正在為了某件事奮鬥的人」「現在感覺心很累很難受的人」

把你們的心情與想法全都給我寫在學校的佈告欄上!

vocus|新世代的創作平台


在MOTHER HOUSE 的C工作室裡,他已經坐在了校長&教頭面前。

今天的特別講師……

是amazarashi秋田弘老師!!!!!

vocus|新世代的創作平台

秋田弘老師(amazarashi Vo, Gt)

秋田老師:「請多指教。」

遠山校長:「最近過得還好嗎?」

秋田老師:「嗯,我過得很好。」

上次是在我們學校裡的音樂室,而這次我們在這間音樂工作室裡再次見面了!

遠山校長:「您之前經常光顧這間工作室對不對?」

秋田老師:「對,之前在東京玩樂團的時候會來這裡練習。」

遠山校長:「如果用一句話來說,請問您對這裡有什麼樣的回憶呢?」

秋田老師:「嗯……有一種很青春的感覺,大家在這裡玩樂團,也在這裡有過一些苦澀的回憶……」

據說秋田弘老師之前住在練馬區。

他覺得現在的街上比之前住在這裡的時候還要乾淨一些。

vocus|新世代的創作平台

這次SCHOOL OF LOCK!有事先詢問過秋田弘老師:「您曾在哪裡體會到最難過的心情呢?」

他給出的答案就是這間位於練馬區的「STUDIO MOTHER HOUSE」。

遠山校長:「您感覺怎麼樣呢?」

秋田老師:「我覺得好懷念喔。」

吉田教頭:「當時發生過的事還是歷歷在目嗎?」

秋田老師:「嗯,還記得我們都是騎腳踏車來的,然後還會去便利商店之類的……」


據說他每次都在這間音樂工作室裡練習3小時左右。

遠山校長:「amazarashi老師和其他音樂家們,以及學生們都有在使用過這間工作室,一切都是從這裡開始的呢。」

今天會來問問amazarashi老師他以前在這間工作室裡發生過哪些事情,以及他當時的感受。

vocus|新世代的創作平台

平常有在玩樂團的人也都會使用這間音樂工作室,秋田老師之前在這裡練習的時候究竟是什麼樣的情境呢?

遠山校長:「請問您使用這間工作室是幾年前的事呢?」

秋田老師:「大概是5、6年前。」

遠山校長:「請問期間大概維持了多久呢?」

秋田老師:「維持了3、4年。當時還在東京的時候一直都是在這間工作室練習的。」

遠山校長:「那個時候……是amazarashi樂團成立之前對吧?」

秋田老師:「是的,當時還有在打工,一週來這裡練習3次,然後還有辦演唱會……週末還會在街頭上表演。」

遠山校長:「那段時間您覺得怎麼樣呢?」

秋田老師:「我覺得很快樂。雖然當時很窮,也有過很多辛酸,但是和樂團成員們一起合作表演真的很快樂。」

遠山校長:「即便如此,這裡依舊是您覺得最難過的地方嗎?」

秋田老師:「是啊,因為這裡也是我們樂團解散的地方……」

遠山校長:「……是在這裡談關於解散的事的嗎?」

秋田老師:「對,就是在這裡談的。」

vocus|新世代的創作平台

遠山校長:「請問您們當時說了什麼呢?」

秋田老師:「在那個時候,我們樂團漸入佳境,連唱片公司也有來詢問我們的意願。所以我覺得我必須寫出好的歌……但那最終變成了我很大的壓力。」

遠山校長:「請問您是因為想到說之後必須要和各界人士一起做音樂,所以才逐漸失去自己的步調的嗎?」

秋田老師:「嗯……他們都是一群好人,無論是唱片公司的人或是樂團成員們。而這點反而又讓我感到更大的壓力了,所以後來我覺得我好像撐不下去了,於是便在練習的時候說了。因為我在當時是負責作詞作曲的工作……」

遠山校長:「抱歉讓您回想起這些事。」

秋田老師:「不會啦……」


據說在樂團解散後,秋田老師就回到了位於青森的老家。

遠山校長:「您當時有沒有考慮過在解散之後繼續在東京生活下去呢?」

秋田老師:「當時我感覺一切都失控了……自己也變得不敢踏出房門。我開始變得過度在意他人對我的眼光,感覺無時無刻都在被別人嘲笑,最終連打工都去不敢去了。身上的錢也很快就用光了……那真的是我感覺最難過的一段時期。」

秋田弘老師在那段時期有寫過一首歌,而這首歌也收將錄在明天發行的新專輯《致你》當中,現在播出來讓大家聽聽看。


♪ 《致你》 / amazarashi

vocus|新世代的創作平台

遠山校長:「之前我有和學生們一起聽過這首歌,請問這是幾年前寫的歌呢?」

秋田老師:「這首歌是我回到青森之後才寫的,所以大概是5、6年前。」

遠山校長:「請問您寫這首歌時的心境是怎麼樣的呢?」

秋田老師:「老實說,我原本是打算回到青森之後就不做音樂了,但是青森比我原本所想的還要更好一些。人情很溫暖,待著也很舒適,讓我不禁覺得也許我在這裡也可以做音樂。」

遠山校長:「當時寫的歌如今收錄進這張專輯裡,請問其中經歷了什麼樣的過程呢?」

秋田老師:「因為這首是我當時內心很難過的時候寫好的歌,我想說現在把它發行出來也許就能算是過去的努力有了回報。《致你》這首歌原本是寫給我自己的,但現在我覺得我應該能把這首歌唱給別人聽。」

遠山校長:「《致你》原來是唱給您自己聽的啊?」

秋田老師:「是的。是唱給自己聽的。」

吉田教頭:「哦……!」

vocus|新世代的創作平台

遠山校長:「也就是說,現在的秋田老師正對著5、6年前的自己唱著這首歌呢。您有什麼話想對當時的自己說嗎?」

秋田老師:「『其實你做的還挺對的喔。』這就是我想對他說的話。我當時在做這首歌的時候滿腦子都是:『反正我的作品也賣不到錢,音樂這種工作與我無緣。』但如今有了一點成果,我真的很高興。」

吉田教頭:「請問您當時認為這些都是錯的嗎?」

秋田老師:「對,一邊煩惱著一邊做著音樂,但我也只剩音樂了所以只能繼續做下去。」

遠山校長:「除了《致你》以外,這張專輯裡也有其他首積極正向的歌曲。雖然沒有到那種『想把理念傳達給所有人知道』的感覺啦,只不過聽起來很像是您眼前有個人,而您想將這些歌傳達給那個人的感覺。」

秋田老師「是的,這次製作時有特別意識到這一點。amazarashi至今為止的歌都被人們認為歌裡藏有很多給聽眾的訊息,但我之前都說這些歌是『寫給自己的』。但我後來覺得我的那些說法也許都只是我用來規避的說詞,所以我決定在這一次說出:『這些歌都是寫給聽眾們聽的歌。』」

遠山校長:「真的有很多人需要amazarashi老師的歌。我真的很希望能讓更多人聽聽看您的歌,但我更希望那些需要您的歌的人聽得再更用力一點。」

秋田老師「嗯,那是再好不過的了。如果我寫出的歌可以變成那樣的作品,這對這些歌來說就是最美好的終點了。」

vocus|新世代的創作平台

有很多學生在聽完秋田老師這段話之後寫了訊息過來。

────────────

■ 變化

您原本是「接收」《致你》裡的訊息的一方,到後來變得能夠將它「傳達」給別人,這代表您已經跨過心中的坎了對吧。

From抹茶草莓

女/17/愛知縣

2013/11/19 22:47

────────────

遠山校長:「這則訊息很令人高興耶。」

秋田老師:「我很高興聽到她這麼說。」

vocus|新世代的創作平台

接下來,有位學生在「現在正在為了某件事奮鬥」這道題目裡寫下了回覆,我們來和她直接進行對話。

Saki 岡山縣 19歲 女

Saki的夢想是從事繪畫相關的工作。

但是身邊周遭的人們都比自己進步得還快,感覺自己追不上大家也為此感到害怕,感覺自己正在逐漸習慣這股害怕的感覺。

自己心裡汙穢且漆黑的情感像是漩渦般令她感到害怕。同時也害怕以前曾經被人誇獎過的那些會不會也都消失殆盡。


遠山校長:「請問妳現在是在美術相關的學校就讀嗎?」

Saki:「是的,是一所設計相關的學校。」

據說她將來是以服飾設計、角色設計的工作為目標。

遠山校長:「現在心裡是感覺有點難受嗎?」

Saki:「身邊周遭的人們都很會畫畫,我感覺我就快要放棄我的夢想了,這讓我感到非常害怕……」

遠山校長:「學校裡面有成果發表之類的嗎?」

Saki:「有。會有老師或是周遭的人們來為各個作品進行講評,但只有那些厲害的人會被誇獎,這令我不禁想:『為什麼我做不到呢?』」 


吉田教頭:「雖然是跟不上大家,但妳心中是怎麼想的呢?有沒有作品是妳會覺得『我這次畫得真不錯』的呢?」

Saki:「最近我一直很在意別人的評價。滿腦子都是『這樣畫不行』、『那樣畫不行』,最終我根本沒能畫出自己能接受的作品。」

秋田老師:「我能理解妳會害怕畫出作品、會害怕別人對自己的評價。因為我自己也曾體會過很多次這樣的心情。在那樣的狀況下,有時候會想盡辦法展現出自己好的一面,但那往往會太過勉強自己。我不想說得太過自以為是,不過,如果是這個狀況的話,我認為可以重新思考一下自己是為什麼想要畫畫的,找回妳畫畫的動力才是比較重要的。」

遠山校長:「秋田老師以前也有過這樣的心情嗎?」

秋田老師:「是的,我想還是會希望獲得別人的肯定,但我認為暫時先打破這個想法也是很重要的。」

遠山校長:「Saki,妳聽完秋田老師的話之後有什麼感想嗎?」

Saki:「我好像,一直都忘了一件事……我太過在意周遭人們的畫作了,我現在終於想起來我就是因為喜歡才開始畫畫的!」

vocus|新世代的創作平台

遠山校長:「妳有提到說妳難受得都快要討厭畫畫了對吧。那是因為妳太喜歡畫畫了,所以才會有那樣的感受哦。amazarashi老師的歌裡也有提到,這就是妳有在奮鬥的證據哦。」

Saki:「嗯!」

吉田教頭:「Saki妳喜歡畫畫的那個部分呢?」

Saki:「至今為止有很多事我都不太擅長,只有畫畫可以得到別人的誇獎。也只有畫畫這件事能讓自己全神貫注,所以……我不想放棄畫畫!」

對於畫畫這件事的體會與感慨,讓Saki忍不住哭了出來。

吉田教頭:「雖然現在感到難過,但妳還是想繼續畫畫對吧。」

Saki:「對……我還想繼續畫畫。」

遠山校長:「秋田老師是否也曾感受過這樣的情感呢?」

秋田老師:「有哦。妳畫著畫著會感受到一片漆黑,代表這事對妳來說一定是很重要的。如果是要從事繪畫相關的工作,那股黑暗的情感也是不可或缺的,所以我認為這些都不是錯事。」

遠山校長:「Saki,這些都不是錯事哦。完全不是哦。妳很棒哦!」

Saki:「……嗯!」

遠山校長:「謝謝妳願意跟我們說這些話。」

Saki:「我以後一定會做繪畫相關的工作的!」

遠山校長:「很好!」

明明是因為喜歡才開始做的,但最終卻討厭起那件事,我認為每個人應該都有過這樣的經歷。

思考著為何事情會演變至此,不知道自己該朝哪個目標努力。最終甚至迷失了自我。

但是只要你突破了這道牆,你就會變得更堅強。

────────────

■ 總覺得……

聽了您們的對話後有點想哭了。我也該回想起剛開始時的心態了。Saki要加油哦。我也會加油的。

Fromやまだーそん

女/16/岐阜縣

2013/11/19 23:38

────────────

■ amazarashi老師

我是國中生,最近真的不想去學校。但當我被朋友問到為什麼不想去學校的時候,我卻找不到任何一個能說服自己的答覆。「因為我感覺很難受。因為我感覺很痛苦。」我這麼想。但我在聽了《致你》之後發覺不是這樣的。因為我還在持續奮鬥所以才會感到難受。總有天這一切都會有所回報的。只有自己才能拯救得了自己。

Fromまぢめん れっぴ

女/14/栃木縣

2013/11/19 22:49

────────────

■ amazarashi老師

至今為止我都有一種感覺,覺得amazarashi老師和我活在不同的世界。您的歌曲又帥又厲害,和我接觸過的音樂不是同個級別的,而且您也很少出現在媒體上,所以我真的很高興能夠收聽到今晚的直播。聽了秋田老師的話之後,我感覺我和amazarashi老師之間的距離又更近了一些。

Fromべらぼーマン

男/16/鹿兒島縣

2013/11/19 22:58

────────────

遠山校長:「每個人都在奮鬥。現在這段電波能傳達到的範圍內的人們、有在收聽這段廣播的人們,大家都在奮鬥著。」 


時間來到了今天寫黑板的時候了。

vocus|新世代的創作平台

但今晚,我們不寫黑板,而是請amazarashi 秋田弘老師在這間練馬區的音樂工作室裡為我們來一段現場演奏!!

遠山校長:「今天,無論是那些在『現在正在為了某件事奮鬥』這道題目裡寫下回覆的人們,或是寫不出回覆的人們,我都希望你們能聽一下這段演奏。秋田弘老師,麻煩您了。」

vocus|新世代的創作平台

♪ 《致你》(Acoustic現場演奏) / amazarashi

vocus|新世代的創作平台

遠山校長:「還在咬牙苦撐但開始覺得已經撐不下去的人們,也請聽一下這首歌。你會發現你還有一些體力,你還能夠繼續奮鬥下去。秋田老師的心境全部都被寫在這首歌裡了,我已經沒有其他想問的事了。」

吉田教頭:「我想,學生們聽完這首歌之後一定都會繼續奮鬥下去的。」

遠山校長:「之後只要讓自己能夠笑著面對就好!秋田弘老師,今天真的很謝謝您!」

秋田老師:「謝謝大家!」

秋田弘老師,今天真的很謝謝您!

請一定要再來找我們玩喔!


(結束)

留言
avatar-img
安安日本語(An's Japanese)的沙龍
6會員
45內容數
主要翻譯amazarashi的歌詞、訪談等內容。 額外時間會翻譯三夜(YOASOBI、ヨルシカ、ずっと真夜中でいいのに。)的歌詞、訪談等內容。 偶爾會談談翻譯或日文,或是翻譯其他歌手的歌。
2025/06/11
專訪amazarashi主唱秋田弘,暢談創作理念、演唱會心得、以及對音樂的熱情。內容涵蓋專輯《致你》的創作背景、歌曲《我之所以曾想過要一了百了》、《匿名希望》、《冷凍睡眠》、《溝鼠》、《是結束也是開始》等歌曲的創作靈感,以及秋田弘對音樂創作、演唱會、粉絲的看法和未來的展望。
Thumbnail
2025/06/11
專訪amazarashi主唱秋田弘,暢談創作理念、演唱會心得、以及對音樂的熱情。內容涵蓋專輯《致你》的創作背景、歌曲《我之所以曾想過要一了百了》、《匿名希望》、《冷凍睡眠》、《溝鼠》、《是結束也是開始》等歌曲的創作靈感,以及秋田弘對音樂創作、演唱會、粉絲的看法和未來的展望。
Thumbnail
2025/06/11
amazarashi 秋田弘接受訪問,談論新專輯《致你》的創作理念、歌曲之間的關聯性、歌詞中真摯情感的來源,以及專輯企劃中結合文庫本小冊子和演唱會影片的構思。
Thumbnail
2025/06/11
amazarashi 秋田弘接受訪問,談論新專輯《致你》的創作理念、歌曲之間的關聯性、歌詞中真摯情感的來源,以及專輯企劃中結合文庫本小冊子和演唱會影片的構思。
Thumbnail
2025/06/11
專訪amazarashi主唱秋田弘,深入剖析其音樂創作理念與歌詞意境。從創作靈感來源、歌詞寫作方式,到歌曲背後的故事,秋田弘分享了他創作音樂的過程,以及他希望傳達給聽眾的訊息。文章也深入探討了專輯中幾首代表性歌曲,例如《青春》、《性善說》、《飛彈》等,解析歌曲所蘊含的意涵與情感。
Thumbnail
2025/06/11
專訪amazarashi主唱秋田弘,深入剖析其音樂創作理念與歌詞意境。從創作靈感來源、歌詞寫作方式,到歌曲背後的故事,秋田弘分享了他創作音樂的過程,以及他希望傳達給聽眾的訊息。文章也深入探討了專輯中幾首代表性歌曲,例如《青春》、《性善說》、《飛彈》等,解析歌曲所蘊含的意涵與情感。
Thumbnail
看更多
你可能也想看
Thumbnail
聖希老師在引導時必須保留空間、勤加觀察,學員在學習時也時刻要省思自我、嘗試極限,這樣的表演課不是老師說什麼,學生就學什麼,到了尾段時會看得出很多師生間培養出的化學反應和成長,是從課綱上無法事先預測和感知的狀態。
Thumbnail
聖希老師在引導時必須保留空間、勤加觀察,學員在學習時也時刻要省思自我、嘗試極限,這樣的表演課不是老師說什麼,學生就學什麼,到了尾段時會看得出很多師生間培養出的化學反應和成長,是從課綱上無法事先預測和感知的狀態。
Thumbnail
這是一場修復文化與重建精神的儀式,觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢:巧遇Hagay》,但你能感受心與土地團聚的渴望,也不急著在此處釐清或定義什麼,但你的在場感受,就是一條線索,關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
Thumbnail
這是一場修復文化與重建精神的儀式,觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢:巧遇Hagay》,但你能感受心與土地團聚的渴望,也不急著在此處釐清或定義什麼,但你的在場感受,就是一條線索,關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
Thumbnail
最近是畢業季,想起我以前國中的時候,有看過一部動漫 暗殺教室,覺得超級感動的,也在這部動漫中學到許多,算是一部滿有教育意義的動漫 下面的內容適合看過這部動漫的人來看看 https://www.youtube.com/watch?v=AfjSKwZj67Q 殺老師一直以來,都一直守護著學生,
Thumbnail
最近是畢業季,想起我以前國中的時候,有看過一部動漫 暗殺教室,覺得超級感動的,也在這部動漫中學到許多,算是一部滿有教育意義的動漫 下面的內容適合看過這部動漫的人來看看 https://www.youtube.com/watch?v=AfjSKwZj67Q 殺老師一直以來,都一直守護著學生,
Thumbnail
太鼓第一堂課開始。 這一整份譜,滿滿的節奏密碼, 雖然只有我們看得懂,但著實珍貴。 送給孩子們的畢業禮物,是每年畢業班家長的用心與愛。 化身為學習者,不簡單。 各種身分條件、工作性質、忙碌程度都很難整合的大家, 願意喬一個時間每週來學習,那是一種什麼樣的心思與動機呢? 我想不只是為
Thumbnail
太鼓第一堂課開始。 這一整份譜,滿滿的節奏密碼, 雖然只有我們看得懂,但著實珍貴。 送給孩子們的畢業禮物,是每年畢業班家長的用心與愛。 化身為學習者,不簡單。 各種身分條件、工作性質、忙碌程度都很難整合的大家, 願意喬一個時間每週來學習,那是一種什麼樣的心思與動機呢? 我想不只是為
Thumbnail
一起嘻笑、學習、遊戲、陪伴的孩子們, 轉眼間就要迎接畢業時刻。 一起走過的這些歲月, 黃老師總會將存在於日常生活中的記憶寫入歌中, 並在孩子之間傳唱著..... 很快地,今年輪到我們要畢業啦~ 黃老師也特地來到教室要來和孩子們分享屬於孩子們的「畢業歌曲」。 透過導讀歌詞
Thumbnail
一起嘻笑、學習、遊戲、陪伴的孩子們, 轉眼間就要迎接畢業時刻。 一起走過的這些歲月, 黃老師總會將存在於日常生活中的記憶寫入歌中, 並在孩子之間傳唱著..... 很快地,今年輪到我們要畢業啦~ 黃老師也特地來到教室要來和孩子們分享屬於孩子們的「畢業歌曲」。 透過導讀歌詞
Thumbnail
這是一個教師與學生之間的溫馨互動故事,描述了教師如何與不易互動的學生建立連結,並由音樂與歌唱開啟了他們之間的溝通渠道。
Thumbnail
這是一個教師與學生之間的溫馨互動故事,描述了教師如何與不易互動的學生建立連結,並由音樂與歌唱開啟了他們之間的溝通渠道。
Thumbnail
背景:從冷門配角到市場主線,算力與電力被重新定價   小P從2008進入股市,每一個時期的投資亮點都不同,記得2009蘋果手機剛上市,當時蘋果只要在媒體上提到哪一間供應鏈,隔天股價就有驚人的表現,當時光學鏡頭非常熱門,因為手機第一次搭上鏡頭可以拍照,也造就傳統相機廠的殞落,如今手機已經全面普及,題
Thumbnail
背景:從冷門配角到市場主線,算力與電力被重新定價   小P從2008進入股市,每一個時期的投資亮點都不同,記得2009蘋果手機剛上市,當時蘋果只要在媒體上提到哪一間供應鏈,隔天股價就有驚人的表現,當時光學鏡頭非常熱門,因為手機第一次搭上鏡頭可以拍照,也造就傳統相機廠的殞落,如今手機已經全面普及,題
Thumbnail
今天吃完午餐休息一下,接著就去打鼓教室練鼓。 昨天打鼓課發生一件很酷的事~老師下課的時候,突然問我說:「你有組團嗎?」 我有點錯愕,心想:「我有看起來那麼厲害嗎XD」,並趕緊回神說道:「當然沒有啊哈哈哈!」 結果老師就說,現在音樂教室老闆想要規劃一個新的團體班,也就是把各個樂手編在一起搭歌
Thumbnail
今天吃完午餐休息一下,接著就去打鼓教室練鼓。 昨天打鼓課發生一件很酷的事~老師下課的時候,突然問我說:「你有組團嗎?」 我有點錯愕,心想:「我有看起來那麼厲害嗎XD」,並趕緊回神說道:「當然沒有啊哈哈哈!」 結果老師就說,現在音樂教室老闆想要規劃一個新的團體班,也就是把各個樂手編在一起搭歌
Thumbnail
《轉轉生》(Re:INCARNATION)為奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品,結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat/Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間,建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發,解析其去殖民的身體政治。
Thumbnail
《轉轉生》(Re:INCARNATION)為奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品,結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat/Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間,建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發,解析其去殖民的身體政治。
Thumbnail
現在去上鋼琴課好像不那麼害怕沒有練完了 以前會覺得自己練完一段新段落 才代表完成 代表有進展 不過現在慢慢不那麼想了
Thumbnail
現在去上鋼琴課好像不那麼害怕沒有練完了 以前會覺得自己練完一段新段落 才代表完成 代表有進展 不過現在慢慢不那麼想了
Thumbnail
新學季第一堂數學課,我在Tony老師和孩子的對話中看見他如何走進孩子們的心
Thumbnail
新學季第一堂數學課,我在Tony老師和孩子的對話中看見他如何走進孩子們的心
Thumbnail
本文分析導演巴里・柯斯基(Barrie Kosky)如何運用極簡的舞臺配置,將布萊希特(Bertolt Brecht)的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默,探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋,並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面,分析該作如何在保留批判核心的同時,觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
Thumbnail
本文分析導演巴里・柯斯基(Barrie Kosky)如何運用極簡的舞臺配置,將布萊希特(Bertolt Brecht)的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默,探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋,並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面,分析該作如何在保留批判核心的同時,觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
追蹤感興趣的內容從 Google News 追蹤更多 vocus 的最新精選內容追蹤 Google News