影評/《徵人啟弒》面臨AI洪流的反撲 神似《寄生上流》問鼎奧斯卡

更新 發佈閱讀 4 分鐘
徵人啟弒

徵人啟弒


「我做25年了,我只會造紙」這一句求生宣言,是對傳統價值的忠貞堅持,也可以是被時代洪流沖刷的守舊固執。

 

朴贊郁又講起他拿手的懸疑驚悚犯罪故事,這回格局拉抬到映照一整個世代的惶恐。乍看有奉俊昊《寄生上流》的既視感,同樣要脫離現實困局,佐以黑色喜劇調性,噴發一連串荒誕的暴力、犯罪、致命,而且《徵人啟弒》確實也有關於階級的流動,例如孩子在倒數時,父母會糾正說「要往上數,不要往下數」。

 

《寄生》是貧困一家要攻占富裕一家,《徵人》則聚焦在富裕一家的經濟支柱搖搖欲墜,擔心階級下墜。男主角被解僱離開任職25年的造紙業,一家人原本的奢華生活即將中止。為了老婆兒女過好生活,由奢入儉難,男主角想盡辦法重返職場,不惜幹掉競爭者。

徵人啟弒

徵人啟弒


朴贊郁很炫技,但是炫得很好看,譬如音響開超大聲,讓李炳憲、李星民和廉惠蘭三人互讀唇語大亂鬥,精彩到讓人想拍手。也包括面試時,李炳憲不斷被陽光直射眼睛,呼應了命題的無處可躲。

 

李炳憲身在必須砍樹的傳統紙業,在家卻又喜好種植盆栽、種蘋果樹,一生一滅,是生命輪迴,也是生存難為。

徵人啟弒

徵人啟弒


劇本給了他一個很立體的角色,如同《分手的決心》湯唯為了一個遙遠又不確定的愛而堅定決心,李秉憲在本片為了男性尊嚴,信念同樣強韌;而且他的殺氣騰騰也像《慾謀》Stoker家族傳承的殺戮基因,外加把祕密埋在自家花園的偏好。但他並未變成《原罪犯》那般勇猛頑強,他出任務會猶豫折返,會摔倒吃癟,他也有LOSER的姿態,所以表演空間裡的反彈作用力就變大。

 

朴贊郁的暴力美學這次較少經營,鏡頭依然充滿想法,不時用開闊鏡頭囊括了左右兩邊同時正在發生的處境,形成一種視覺與意識上的現實對比。也把心中所想的影像直接疊影在人的身上。然而,朴贊郁也有偏古典的老舊設計,例如讓男主角帶著牙痛。

徵人啟弒

徵人啟弒


不斷對照新潮趨勢與老派傳統,他也用「取消訂閱Netflix」的台詞,來為鏡頭外身為電影資深份子的自己,開了一個反諷串流時代的玩笑。

 

《徵人啟弒》和《寄生上流》一樣都是瞄準奧斯卡的。我個人覺得後者的無論動機或觸發設定都比前者更順理成章。《徵人》靠假的啟事,釣出真的應徵者,再逐一消滅其中的出色競爭者,確保自己能順利應徵。概念很獵奇卻也天真,要極端到逐一取人性命,一是看不出這一家有陷進真正慘烈的困頓,二其實更深的催化劑來自於男性的自卑心理,從職場社會到眼見老婆身邊出現牙醫,這種意識常見於東亞社會,但是不見得多數外籍人士也能明確察覺。

vocus|新世代的創作平台


《寄生》的敘事環環相扣推進得很緊密,以致於行兇動手是在眼前幾秒必須決定,無論慌張或一時奮起,是來不及猶豫。朴贊郁當然也是天花亂墜,只是他顯然不想太過直白,仍有鬆弛或者說留白,壓迫感還是稍減一些。

 

即便如此,核心命題依然強勁十足。所謂No other choice,男主角只是用來折射的一面鏡,當數位科技與AI技術不斷襲來,全世界都無可躲避。哥哥偷的是iPhone機子,妹妹依然靠紙張手畫沒人看得懂的琴譜,《徵人啟弒》同時也關照傳統產業的價值,這種深刻共鳴投放到奧斯卡仍然有利

徵人啟弒

徵人啟弒


留言
avatar-img
鳴影品的沙龍
14會員
68內容數
鳴影品的沙龍的其他內容
2025/10/10
電影把一個初為人父的焦慮,成功轉化成恐怖片裡各式觸發的細節。要面對孕妻身心狀況的驟變,譬如半夜驚醒歇斯底里發脾氣,只因冷氣溫度被調高。對方種種日常裡突如其來的神經質,一瞬間放大簡直就像中邪一樣
Thumbnail
2025/10/10
電影把一個初為人父的焦慮,成功轉化成恐怖片裡各式觸發的細節。要面對孕妻身心狀況的驟變,譬如半夜驚醒歇斯底里發脾氣,只因冷氣溫度被調高。對方種種日常裡突如其來的神經質,一瞬間放大簡直就像中邪一樣
Thumbnail
2025/09/28
這是今年至此覺得最好看的恐怖片。你甚至不用擔心去看預告片,因為本片絕對比想像的還要再更展開!   戀人之間愛到黏在一起這種話聽起來很老套,但這概念在電影裡被執行得非常新鮮,我覺得比《凶器》還新奇,驚悚密度也操作得更強也更精準。
Thumbnail
2025/09/28
這是今年至此覺得最好看的恐怖片。你甚至不用擔心去看預告片,因為本片絕對比想像的還要再更展開!   戀人之間愛到黏在一起這種話聽起來很老套,但這概念在電影裡被執行得非常新鮮,我覺得比《凶器》還新奇,驚悚密度也操作得更強也更精準。
Thumbnail
2025/09/16
前陣子常看到四個字看得有點膩,在看《我家的事》的時候突然又浮現了:台灣感性。這整部片就是滿滿的標準的台灣感性。在門口燒金紙或烤肉,機車四貼或門口停車的抱怨,吃家庭牛排或打象棋,透天厝牆上貼的掛的,還有媽媽的靠夭叫囂,就連導演說故事的溫吞口吻也是,那些沒有說完的含蓄,通通都是道地台灣味。  
Thumbnail
2025/09/16
前陣子常看到四個字看得有點膩,在看《我家的事》的時候突然又浮現了:台灣感性。這整部片就是滿滿的標準的台灣感性。在門口燒金紙或烤肉,機車四貼或門口停車的抱怨,吃家庭牛排或打象棋,透天厝牆上貼的掛的,還有媽媽的靠夭叫囂,就連導演說故事的溫吞口吻也是,那些沒有說完的含蓄,通通都是道地台灣味。  
Thumbnail
看更多
你可能也想看
Thumbnail
《올드보이原罪犯》是韓國導演朴贊郁執導於2003年發行的犯罪懸疑電影,本片在第57屆坎城影展榮獲評審團大獎,作為一部韓國電影,他在網際網路電影資料庫中前250名電影中平均得分8.3分,排名第75名。 這是導演朴贊旭「復仇三部曲」的第二部。第一部是《我要復仇》,第三部是《親切的金子》。 男
Thumbnail
《올드보이原罪犯》是韓國導演朴贊郁執導於2003年發行的犯罪懸疑電影,本片在第57屆坎城影展榮獲評審團大獎,作為一部韓國電影,他在網際網路電影資料庫中前250名電影中平均得分8.3分,排名第75名。 這是導演朴贊旭「復仇三部曲」的第二部。第一部是《我要復仇》,第三部是《親切的金子》。 男
Thumbnail
《奧本海默》獲得七項奧斯卡。 島國文化界似對此片表現不置可否, 展現一種高深莫測的模糊, 或者乾脆保持沉默, 似還沉浸於後現代「作者之死」、 「真實效應」的光鮮術語之中, 然後,會不會和一日千里的世界發展, 於小確幸之中,自得其樂, 往相反的方向,快樂飛奔?
Thumbnail
《奧本海默》獲得七項奧斯卡。 島國文化界似對此片表現不置可否, 展現一種高深莫測的模糊, 或者乾脆保持沉默, 似還沉浸於後現代「作者之死」、 「真實效應」的光鮮術語之中, 然後,會不會和一日千里的世界發展, 於小確幸之中,自得其樂, 往相反的方向,快樂飛奔?
Thumbnail
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》,由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作,本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入,討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境,並結合榮格心理學與馮.法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析,理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
Thumbnail
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》,由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作,本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入,討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境,並結合榮格心理學與馮.法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析,理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
Thumbnail
背景:從冷門配角到市場主線,算力與電力被重新定價   小P從2008進入股市,每一個時期的投資亮點都不同,記得2009蘋果手機剛上市,當時蘋果只要在媒體上提到哪一間供應鏈,隔天股價就有驚人的表現,當時光學鏡頭非常熱門,因為手機第一次搭上鏡頭可以拍照,也造就傳統相機廠的殞落,如今手機已經全面普及,題
Thumbnail
背景:從冷門配角到市場主線,算力與電力被重新定價   小P從2008進入股市,每一個時期的投資亮點都不同,記得2009蘋果手機剛上市,當時蘋果只要在媒體上提到哪一間供應鏈,隔天股價就有驚人的表現,當時光學鏡頭非常熱門,因為手機第一次搭上鏡頭可以拍照,也造就傳統相機廠的殞落,如今手機已經全面普及,題
Thumbnail
「文藝懸疑犯罪電影」真是一個既中二又吸引人(我)心的宣傳詞,令人一邊觀看、一邊心癢癢地想著哪裡有甚麼弦外之音 結果完場時我一堆黑人問號,只得回去後慢慢拼湊細節 (下有劇透)
Thumbnail
「文藝懸疑犯罪電影」真是一個既中二又吸引人(我)心的宣傳詞,令人一邊觀看、一邊心癢癢地想著哪裡有甚麼弦外之音 結果完場時我一堆黑人問號,只得回去後慢慢拼湊細節 (下有劇透)
Thumbnail
「用影相說話」的拍攝原則、「有故事的反派」的人物設定、「不要按照順序說故事」的敘事技巧,「創造反思的空間」增添作品深度與餘韻;這些好作品該有的元素,或許只要是個資深的追劇仔就有能力侃侃而談。然而,能像《亡命機劫》將這些元素完美組合的作品並不多見。
Thumbnail
「用影相說話」的拍攝原則、「有故事的反派」的人物設定、「不要按照順序說故事」的敘事技巧,「創造反思的空間」增添作品深度與餘韻;這些好作品該有的元素,或許只要是個資深的追劇仔就有能力侃侃而談。然而,能像《亡命機劫》將這些元素完美組合的作品並不多見。
Thumbnail
安哲搬演虛擬和真實,以夢土作為基底、孤寂作為語言,後設性地指出影像背後的歷史和政治意圖。在電影中,時常會看到時間藉由空間的長鏡頭移動嫁接置換;這樣的凝視,放大了歷史的進程和所有的無可奈何,同時輾壓了人民自由意志的選擇。
Thumbnail
安哲搬演虛擬和真實,以夢土作為基底、孤寂作為語言,後設性地指出影像背後的歷史和政治意圖。在電影中,時常會看到時間藉由空間的長鏡頭移動嫁接置換;這樣的凝視,放大了歷史的進程和所有的無可奈何,同時輾壓了人民自由意志的選擇。
Thumbnail
這是一場修復文化與重建精神的儀式,觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢:巧遇Hagay》,但你能感受心與土地團聚的渴望,也不急著在此處釐清或定義什麼,但你的在場感受,就是一條線索,關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
Thumbnail
這是一場修復文化與重建精神的儀式,觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢:巧遇Hagay》,但你能感受心與土地團聚的渴望,也不急著在此處釐清或定義什麼,但你的在場感受,就是一條線索,關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
Thumbnail
本文分析導演巴里・柯斯基(Barrie Kosky)如何運用極簡的舞臺配置,將布萊希特(Bertolt Brecht)的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默,探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋,並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面,分析該作如何在保留批判核心的同時,觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
Thumbnail
本文分析導演巴里・柯斯基(Barrie Kosky)如何運用極簡的舞臺配置,將布萊希特(Bertolt Brecht)的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默,探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋,並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面,分析該作如何在保留批判核心的同時,觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
Thumbnail
鄭保瑞在這裡完成以他版本的風格,能對銀河映像宿命命題做出的回應。宿命(必然性)的構成,來自於千瘡百孔的都市惡業,每個細小的分子各自為生存掙扎,最後將彼此推上邊緣,其中纏繞的前因無法再被梳理,最後刺出的一刀卻無比真實且不可回逆。
Thumbnail
鄭保瑞在這裡完成以他版本的風格,能對銀河映像宿命命題做出的回應。宿命(必然性)的構成,來自於千瘡百孔的都市惡業,每個細小的分子各自為生存掙扎,最後將彼此推上邊緣,其中纏繞的前因無法再被梳理,最後刺出的一刀卻無比真實且不可回逆。
Thumbnail
我本來就愛看電影。電影彷彿是另個世界,讓人可以隨著銀幕上的角色一同喜怒哀樂,演員、聲光、故事、剪輯、特效,都扮演了一定的角色。不同的手法、多變的題材、濃縮的故事,短短2小時的體驗,有時離開電影院後,仍舊念念不忘、甚至跟朋友討論上好幾個月。
Thumbnail
我本來就愛看電影。電影彷彿是另個世界,讓人可以隨著銀幕上的角色一同喜怒哀樂,演員、聲光、故事、剪輯、特效,都扮演了一定的角色。不同的手法、多變的題材、濃縮的故事,短短2小時的體驗,有時離開電影院後,仍舊念念不忘、甚至跟朋友討論上好幾個月。
Thumbnail
靈異故事的背後,更多的是愛國情懷。
Thumbnail
靈異故事的背後,更多的是愛國情懷。
追蹤感興趣的內容從 Google News 追蹤更多 vocus 的最新精選內容追蹤 Google News