【吸納天地精華響徹雲霄】:The Prodigy / 《 The Fat of the Land 》

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「我們不屬於任何場景,我們創造了自己的場景,我們吸收各種影響,然後把它們扭轉成全新的東西。」—Liam Howlett
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喬瑟夫・康拉德(Joseph Conrad)在著作《 Lord Jim 》中寫道:「海洋從未對人類友善,它至多只是人類躁動的共犯。」而《The Fat of the Land》專輯封面上的那隻螃蟹似乎正是最好的寫照,牠以不尋常的視角,幾乎與你平視相對,像是某種海洋軍團正朝我們逼近,或許不是什麼高度進化的有機體,但卻顯得危險而難以摧毀,蟹鉗高舉在空中,擲出一枚聲音燃燒彈引爆音箱。

The ProdigyLiam Howlett 如蟹殼般強悍堅硬的製作下,結合咆哮喧囂的舞台能量,成為極度挑釁、打破類型界線的宣言,當時被《衛報》喻為:「駕駛怪獸戰車的莫札特」他們將 breakbeat、龐克、工業搖滾與銳舞文化熔於一爐,創造出全新、危險又令人著迷的風格,讓當時整個音樂市場忽然傾斜,所有從另類搖滾浪潮倖存的樂團,幾乎都無法避免與九零年代末big beat 電子團體合作之命運。



【錄製背景】


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1997年,Britpop 仍主導文化趨勢,但 big beat與rave正從地下俱樂部竄升至排行榜前線。The Prodigy 在前兩張專輯奠定基礎後,帶著更強烈的跨界野心進入錄音階段,試圖把舞池能量轉化為搖滾震盪,專輯主要於 Earthbound Studios製作,由 Liam Howlett 統籌操盤,在聲勢與壓力並存的情境下,打造一張足以改寫電子音樂版圖的作品。

製作過程中,Howlett 大量減少取樣,開始塑造更成熟的原創素材,並找到了完美平衡。結合數位編程與類比器材,透過 Mackie 三十二軌混音台與 Korg Prophecy 等設備反覆雕琢聲響,不惜以類比設備重錄段落以強化厚度與真實感,使節拍兼具工業粗糙與流行聽感,歷經諸多創作瓶頸與技術挑戰後,最終凝聚為兼具爆發力與象徵意義的里程碑。

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專輯還附上一段更改後的納粹黨政軍領袖戈林(Hermann Wilhelm Göring)名言:「你要奶油還是槍?備戰使我們強大,奶油只會讓人肥胖。」挪用極權象徵在搖滾史上並非首例,像是David Bowie 過往曾失言稱希特勒是最早的搖滾明星,對此 Howlett 表示:

「這段話很符合專輯整體氛圍,不是從納粹角度,而是 B-boy 文化,它一直在我腦中迴響,我覺得非常適合表達我們的所思所想。」



【歌曲介紹】

〈Smack My Bitch Up〉甫一推出便因歌詞與大膽影像引發爭議。外界質疑其帶有性別歧視意味,Liam Howlett 多次澄清歌詞原意是「全力以赴做事」,並非厭女,卻屢遭斷章取義。音樂本身以高速節拍與強烈聲響開場,中段融入拉格元素,風格混融而凌厲。第一人稱視角的音樂錄影帶呈現藥酒催化的放縱夜生活,最終反轉成為話題焦點。雖遭主流電視禁播,卻在1998年獲獎,爭議反而推升專輯聲勢。


第二支單曲〈Breathe〉由 Keith Flint 與 Maxim 對唱,是專輯中最具衝擊力的代表作之一。歌曲取樣 Thin Lizzy 鼓手 Brian Downey 的經典過門,結合疾走低音、刮盤聲與斷裂式吉他取樣,構築出層層推進的節拍結構。異常洗腦的副歌與工業搖滾的重擊與舞池能量在多層groove中精準堆疊,狂暴中的細膩完美捕捉九零年代青少年的躁動,也鞏固了 The Prodigy 作為強悍現場舞曲團體的形象。


〈Diesel Power〉Kool Keith 主掌麥克風,節奏相對收斂沉穩卻充滿力量,是對樂團創作本身的自信宣言:''Build with skill, with technique…''等連綿押韻成為核心語句,在Liam Howlett 精準編排下,鼓擊與低頻層層推進,注入鮮明的funk氣息,讓整體氛圍彷彿身處昏暗地鐵與蒸氣瀰漫的地下空間,若當年推出第四支單曲,此曲無疑最能銜接嘻哈與搖滾樂迷,展現專輯跨界能量。


首支單曲〈Firestarter〉同樣因歌詞被指涉暴力而遭審查,卻也徹底奠定樂團的時代形象。吉他失真樂句、狂暴節拍與Keith Flint嘶吼般的唱腔交織,從硬核地下噪音一路擺盪至銳舞神殿的亢奮頂點,成為九零年代反文化象徵。黑白影像中,Flint以狂亂髮型與瞪視雙眼現身隧道,挑釁高唱著:''I’m the self-inflicted, mind detonator'',使此曲成為電子音樂史上最具辨識度的經典之一。


長達九分鐘的〈Narayan〉由 Kula Shaker 主唱 Crispian Mills 參與創作與演唱,是專輯中最接近傳統結構的歌曲,穩定節拍貫穿全曲,如咒語般低鳴推進,在空靈氛圍與銳利Big Beat之間形成張力。Mills平滑嗓音與帶有印度色彩的副歌「OM, Namah, Narayana」交織靈動鍵盤旋律,一股撫慰人心的迷幻氛圍油然而生,當音樂短暫收束進入吟唱段落,更顯層次,使此曲成為專輯中最具精神性與延展感的存在。


尾曲〈Fuel My Fire〉翻唱自 L7 的歌曲,由Keith Flint 主唱、Gizz Butt 彈奏吉他,並邀來 Republica 的 Saffron 獻聲。電氣龐克能量貫穿全曲,鍵盤旋律俐落鮮明,搭配巨大轟鳴的搖滾吉他與鼓點,成為專輯中少數偏向純粹搖滾根源的篇章。原曲承襲 Sex Pistols 式的反叛精神,而 The Prodigy 則以更兇猛的舞曲姿態重新詮釋,為整張專輯劃下狂放而完整的句點。




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1997 年,《The Fat of the Land》發行的隔天,The Prodigy 在著名的 Glastonbury 音樂節擔任壓軸演出,從此他們聲名鵲起,奠定作為傳奇現場演出樂團的地位。專輯發行時,rave 正迅速抓住公眾視線,而樂團帶來的危險感與震撼效果為這個類型注入了新生命,這張專輯在二十多年後仍然是音樂史上的里程碑之作、許多電子音樂藝術家從中汲取靈感,彷彿那股不安與躁動仍在持續釋放未完的能量。

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|實體唱片的死忠擁護者 |為各位介紹從60年代至千禧年間的搖滾樂、專欄、系列訪談和樂評 |出版品:《克里夫異象誌Vol.1 & 2》 |歡迎邀稿:[email protected]
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