今天跑去看了 G-Eight 電玩展。上次去已經是 2023 年了，那時候也遇到不少以前的同事。而今年再度踏進展場，本以為只是看看熱鬧，卻沒想到意外地碰到四位認識的朋友——每一位都在業界裡發光、發熱。這一幕讓我心裡有點暖，也有點酸。原來時間真的把大家推進了不同的位置，但他們依然還在追夢，而我也還沒完全離開這個世界。
以前的獨立遊戲攤位，多半是學生畢製、小型作品，氣氛比較青澀。但今年真的完全不一樣—— 獨立遊戲竟然佔了半個展場，而且還不包含 R18 的部分。 作品的完成度、視覺、音樂、世界觀...，每一個，都可以感受到製作者的用心，甚至是傾盡全力的那種。
我詢問了幾間工作室，很多人是靠國家補助 + 自己單挑，有的甚至靠著外包一兩個人就這樣撐了兩、三年。這在我那個年代，簡直不可思議。 那時候如果想做遊戲，一定要公司、要團隊、要經費；現在居然可以靠一個人把夢扛起來。也許，是因為現在外界薪水普遍不高，讓年輕人反而更願意賭一把。反正去公司上班，也不見得有好薪水、好機會。 倒不如乾脆豁出去，全力做一款屬於自己的作品。我真的很佩服他們的勇氣。那種明明知道很辛苦、很不確定，但還是要做的執著。
展場裡我還看碰到做遊戲相關的 YouTuber，跟他寒暄幾句後，他現場直接就開直播拍了起來。那種「想到就做」的行動力讓我很震撼。 而我自己，總是會害怕「影片不夠好」、「文字不夠完整」，會不會讓觀眾失望...，就收起了做直播的念頭， 但他完全不怕，像是靠著熱情就能抵抗世界的風浪。看著這些新世代，我突然有種被療癒到的感覺。像是提醒著我： 其實你不用完美，能動起來就已經很了不起了。
年輕的時候，我對遊戲有很多自信的想法。覺得什麼遊戲能賣、什麼不能賣； 覺得沒做到一定水準，就不該放到市場上。但現在，我反而被這些獨立遊戲團隊「教育」了。他們願意開放玩家意見、收請願清單、修正內容，讓作品越來越貼近玩家——這些溝通，比大公司透明得多、真誠得多。我當年在大公司，需求要經過業務、經過主管、經過流程，常常做著做著就失焦了。反而是現在的小團隊，更能抓到玩家真正想要的東西。
說真的，我現在幾乎不玩遊戲了。但我對遊戲還是充滿感情。 我依然喜歡聽別人談遊戲設計、喜歡看程式架構、喜歡欣賞風格美術。 遊戲對我來說就像藝術品，是陪著我長大的語言、也是我人生的一部分。看到今天的展場，我真的希望台灣遊戲業能再次蓬勃起來。不要只剩滿滿的賭博遊戲， 也不要再讓人覺得「台灣做不出好作品」。明明我們也有這麼多勇敢、有夢、願意拼到底的人。而我在展場裡看著那些作品的時候，突然有種久違的悸動：
原來青春沒有離開，只是換了一種方式在發光。
