台灣培育舞蹈人材的舞蹈班，無疑有著舉足輕重的地位，舞蹈班的成立有它時代性的必要責任，在幾十年過去之後，是否有必要審視體制的功能性（進化）舞蹈班2.0？
縱向思考
國小舞蹈班 - 按原本四種科目，讓孩子對未來的舞蹈類型有正確的認知，相對應報考有興趣想發展舞蹈種類的國中。
國中、高中 - 各舞蹈班發展自己的特色舞種，當然也可以選擇四種一起按照現況。
譬如：喜歡芭蕾，按照目前一週四堂術科的安排，三堂練芭蕾，一堂輔助，（可能是基本訓練或現代課），因此教學上可以更精緻化，雖然時數跟專業比起來還是差很多，但至少專一了方向，芭蕾老師匯集，也比較好進行教學並累積教學成果，不會遇到肌肉型態不一，或者是跳的心不甘情不願的表情，影響教學空間裡的互動。相同學校的芭蕾老師也可以進行橫向交流，善用芭蕾老師與芭蕾界的人脈合作拓展與國外的比賽、工作坊等等。
若喜歡中華民族舞者，亦然。可以發展與大陸地區的合作教學、工作坊等，（雖然目前就已經存在，但大多是各教室單打獨鬥，學校與教室可以合作是台灣舞蹈界的福氣）。現代舞也是，或者若喜歡即興，亦可發展學術論述與歐美當代思潮的學校多加交流，資金的刀口或許會更集中。
大學也可以分各自的強項科目，雖然現在有民間版的內心劃分，但大家都忽視了若非真的強項，有沒有可能硬安排此類課程，只是因為我們從小就是這樣長大的，其實是一種資源浪費，或許專注在發展重點的項目，會更符合高教深耕，邁入卓越的可能，畢竟大學的卓越必須是世界級而不是全國性即可。
夢想 - 三大劇場都可以創辦自己的舞團，或者文化中心會養舞團，(也可以團在文化中心駐地合作)，不用大，但要持續，或者著三大場館先合有一個，他們的工作就是過年過節，也得推出應景的舞蹈節目，這樣求學到最後才有持續跳舞的職缺，與減少人才流失的機率。也或許才能建立與在地的感情，就像職棒的主場概念，進而慢慢發揮藝術的軟性實力
以上，是夢想，因為自己未必瞭解許多行政上的困難處，很多職位不曾經歷過，無法考量到每個角度全面兼顧，所以是一個夢想，簡單闡述自己想像的如果...
